当你在众多灵感源泉的滋养下成长时,不知道灵感会将你引向何方。Lee Souder 从父母那里获得了创作的灵感,在学习工业设计的驱动下,他最终发现了自己对娱乐设计的热情。在这些年里,他将不同的设计学科融为一体,不断推动自己的创作,形成了自己独特的风格。在这里,他向我们讲述了更多关于他的起步、奋斗、如何对待一个项目以及为什么KeyShot 是他创作过程中如此重要的一部分。
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是什么激发了您对工业设计的兴趣,并让您成为一名环境艺术家?
小时候,我母亲在学习室内设计,她会把这些精美的透视模型带回家。我的父母都激发了我的创作灵感。我的父亲在他的屋顶公司里有一个金属车间,用于定制加工。我想使用他的工具并帮忙制作,但当时我还太小。于是,我就一直玩乐高玩具。十几岁时,我从《时代》杂志上了解到什么是工业设计。在参观了 RISD 的工业设计设施后,我知道 RISD 是我的理想选择。RISD 给我留下了永远保持好奇心和创造力的强烈愿望。在锐步工作时,我接触到斯科特-罗伯逊(Scott Robertson)的作品。他的作品鼓励我专注于娱乐设计。
您职业生涯的转折点是什么?
由于在费城找不到娱乐设计类的工作,我和朋友搬到了洛杉矶。我切断了电话线,全身心投入到寻找设计工作的大潮中。经过一年的紧张工作,我终于在游戏行业找到了一份普通美术师的工作。在一家游戏公司工作了 4 年后,我感觉一切就绪,心情舒畅。但不幸的是,大流行工作室在经济衰退期间裁掉了所有人。我有六个月找不到工作,这让我很沮丧。但我还是没日没夜地修改我的作品集,直到找到工作。自从那次失败后,只要有空闲时间,我就会尝试 3D 建模,并将这些探索添加到我的工具包库中。
您处理项目的方法有什么独特之处?
我对 3D 艺术/设计的好奇心和热情让我有了今天的成就。我的终极目标是创造出新鲜的东西。因为这非常困难,但也非常令人兴奋,这激励着我。为了实现这一目标,我对不同的软件进行交叉使用。我还喜欢将不同的设计学科融入其中,例如服装设计和建筑设计。当我开始一个项目时,我会把所有疯狂的想法都写在画布上,然后再从中推导。在我的设计过程中,"拆包 "也是很重要的一部分。我用拼凑的部件作为原型,迅速开始构思。
您使用什么 3D 建模软件?
我使用 Maya 进行大部分制作,因为它易于配置热键和快捷键。在过去的 10 年中,我一直在使用它,没有任何软件能取代它。在使用 Maya 之前,我使用 ZBrush 绘制草图并寻找答案。最近,我又回到了 Rhinoceros,用于精密和产品设计项目。此外,Rhino 还有一个名为 Grasshopper3d 的插件,我使用它来提高效率和优化细节。
在整个创作过程中,您在哪里使用KeyShot ?
我在整个过程中都会使用KeyShot ,从实验、渲染草图模型到最终合成。此外,KeyShot 也是通过 HDRI 贴图找到完美照明设备的好方法。
是什么让KeyShot 成为一款重要的工具?
在设计时,我需要即时渲染三维探索。KeyShot 让这成为可能,而且由于材质图,我在其他纹理制作工具上花费的时间更少了。Luxion 不断改进工作流程和界面,即使是穴居人也能在 10 分钟内学会。
对于有兴趣从事您所从事工作的人,您有什么建议?
深思熟虑的设计流程是最重要的资产。把它当作一个可以解决任何设计问题的公式。此外,还要留出时间在家里进行实验性艺术创作,激发好奇心;交叉授粉,整理你的资产。当我疲惫时,我会随意创作三维艺术作品,这些随意的作品会被保存下来,用于填补其他项目的空白。
要想脱颖而出,就要形成一种可识别的风格。要做到这一点,无论你在开发什么,都要从中获得乐趣。专注于你所关心和喜爱的事物。如果在形成风格时遇到困难,可以根据现实中的物体进行建模,然后稍作调整。
我还建议学习制作个人电脑,每四年换一台新电脑。这将节省时间和金钱,尤其是在出现故障或损坏时。招聘的雇主也曾站在你的立场上,所以你不能欺骗他们。确保你所做的一切都尽了最大努力。这样,潜在的雇主和客户就会知道你很努力。现在,别再听我说了,去做一些了不起的东西吧。别担心,KeyShot 会很快为你呈现所有史诗般的细节!