Jerad Marantzは、映画、ゲーム、テレビの分野で幅広い経験を積み、キャラクターやクリーチャーのデザインに重点を置くようになった業界のベテランです。スカルプト、ペイント、イラストレーションなど様々なスキルを持つ彼は、KeyShot を使ってライトセットアップやマテリアルを微調整し、独自のスタイルとデザインセンスを発揮しています。ここでは、KeyShot がなぜ彼のプロセスにおいて重要なツールなのか、その理由を詳しく説明します。

Jerad Meranztz

ジェラッド・マランツ

使用したモデリングソフトZBrush
ウェブサイト/Gumroad/Gnomon/IMDB/Artstation
ジェラッド・マランツ
スカルデザイン - Jerad Marantz

キャラクター/クリーチャーデザインに興味を持ったきっかけは何ですか?
創造すること、書くことは、物心ついたときからやっていたことです。子供の頃、他の多くのアーティストと同じように、映画やキャラクターからインスピレーションを受けていました。スター・ウォーズティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズバットマン:アニメーション・シリーズ、クラシックなホラー映画を見て、週末はコミックブック・ストアで過ごしたのを覚えています。最初はホラーコミック(主にECの「Tales from the Crypt」「Vault of Horror」「Haunt of Fear」)を集め、それからスーパーヒーローに移行しました。90年代はバットマンと スポーンに夢中でした。

不思議なことに、社会人になるまで、それらの素晴らしい財産からインスピレーションを受けたキャラクターを描くことはありませんでした。当時は、自分で物語やキャラクターを作り上げていました。夢中でしたね、今でも。

子供の頃は、毎日絵を描いたり、伝統的な彫刻をしたりして、とにかくアイデアを頭の中から目の前に出して、毎回より良いものを作るということに興奮していました。もちろん、思い通りにならないときは、いつも本当にがっかりしていました。それは今も変わりません。

コンセプトアーティストという仕事があることを、知り合いの誰よりも早く知ったのを覚えています。そのおかげで、かなり早い段階でその道に進むことができました。夢のある仕事だと思っただけでなく、なぜか自分にもできそうだと思ったんです。アーティストとして目標を達成するためには、最初はそういうナイーブな野心が必要だと思うんです。でも、人それぞれなんですよね。

幸運なことに、中学から高校にかけて、低予算のFX会社でいくつかのインターンシップを経験し、いくつかの映画の制作に携わることができました。これはラッキーなことで、デザインの軸を見つけるのにとても役に立ちました。私はいつも、これから始める人たちには、できるだけ早く実社会の経験を積むことを勧めています。大きな業界ですから、できるだけ早く自分が何を重視したいかを見極めることは、大きなアドバンテージになります。

キャリアのターニングポイントは何だったのでしょうか?
私のキャリアの中で、ターニングポイントと呼べる瞬間がいくつかありました。最初は、パサディナ・アート・センターを卒業した後でした。スタン・ウィンストンで面接を受けることになりました。変な話ですが、文字通り電話をかけただけでセッティングしてもらえたんです。とにかく素晴らしい経験で、その場でスタン・ウィンストン本人に採用されました。その時、私は、少なくともドアを開けるには十分な実力があるのだと実感したのです。

もうひとつの転機は、数年後に『バットマン vs スーパーマン ジャスティスの夜明け』で、バットスーツを担当する栄誉に浴したことです。バットマンは私の大好きなキャラクターで、『バットマンvs スーパーマン』と『ジャスティス・リーグ』を通じて4つのスーツを手がける機会を得たことは、またとない夢の実現でした。

ジェラッド・マランツ
ジェラッド・マランツ
ジェラッド・マランツ

しかし、私にとって最大の転機となったのは、マーベルのビジュアル開発部門で『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』を担当することになったことです!(アンディ・パークに大感謝です)。マーベル作品は10本くらいやったと思いますが、あれが初めてでした。信じられないような経験でした。私は、背景のエイリアンとサカラン兵をデザインしました。このプロジェクトで多くを学び、『アベンジャーズ』への道を切り開くことができました。インフィニティ・ウォー』と『アベンジャーズ』です。エンドゲーム』です。これらの作品では、アウトライダー、チタウリ・ゴリラ、プロキシマ・ミッドナイトをデザインし、コービス・グレイヴとカル・オブシディアンのデザインに貢献しました。

ジェラッド・マランツアベンジャーズ - チタウリ - ジェラッド・マランツ
ジェラッド・マランツアベンジャーズ - アウトライダー - ジェラッド・マランツ
ジェラッド・マランツアベンジャーズ - プロキシマ - ジェラッド・マランツ
ジェラッド・マランツアベンジャーズ - アウトライダー - ジェラッド・マランツ

最後に、『Endgame』のサノスのウォリアーのルックをデザインしました。めちゃくちゃ才能のあるライアン・マイナーディングが『インフィニティ・ウォー』のサノスをデザインしてくれました。エンドゲーム』の大成功の後、私はまだ少し呆然としていますが、この作品が私の次のターニングポイントになることを願っています。そのため、今はコンセプトアーティストとしての仕事を続けるとともに、執筆活動や個人的なプロジェクトに邁進しています。

ジェラッド・マランツ
アベンジャーズエンドゲーム』 戦士サノス ジェラッド・マランツ

プロジェクトに対するアプローチについて、ユニークな点はありますか?
プロジェクトへの取り組み方について、必ずしもユニークなものがあるかどうかはわかりません。私は、ストーリーやソースから始めて、デザインに最適な解決策を見つけようとします。リファレンスを集めるところから始めるのが好きです。最高のデザインは、常に現実に根ざしているものです。クリーチャーデザインであれば、デザインに取り入れたい動物やその解剖学的構造を調べます。コスチュームであれば、鎧やファッション、歴史的な写真などをネットで調べたりします。参考資料から始めるのが、ブレストには一番いい方法です。

デザインのドラマチックなイメージをレンダリングできれば、そのキャラクターやクリーチャーが映画でどのように登場するかをイメージするのにとても役立ちます。"KeyShot は、そうしたレンダリングを実現する上で完璧です。

そこから、スケッチを1、2枚描いてみる。今は、クライアントがルーズな仕事を見たいと思うことはほとんどありません。これは、私がZBrushを使いこなすためのロードマップにすぎません。3Dソフトを立ち上げる前に、何か、ある種のアイデアを持つことがベストだと思います。なるべく効率的に進めたいので、計画を立ててください。

最後に、時間があれば、デザインを売り込むためのエキサイティングな画像を作るようにしています。デザインのドラマチックなイメージをレンダリングできれば、そのキャラクターやクリーチャーが映画でどのように登場するかをイメージしやすくなります。KeyShot 、このようなレンダリングを実現するには完璧です。

ジェラッド・マランツ
スワンプシング - ジェラッド・マランツ

主な3Dモデリングソフトは何ですか?
私はすべてZBrushで作業しています。素晴らしいプログラムで、今のところコンセプトアートに必要なのはこれだけです。

私は子供の頃からずっと彫刻をしていて、デザインのマケットをたくさん作っていました。ZBrushでの作業は、粘土で作業するのと非常に似ています。アーティストに優しく、一度インターフェースに慣れてしまえば、すぐに使い始めることができます。

以前はレンダリングは全てZBrushで出していました。当時はかなり優秀でしたね。マテリアルパスを何回かやって、Photoshopで合成する必要があったんだ。いつもペイントオーバーが多かったですが、結果は気になりませんでした。

KeyShot を使い始めたとき、特にブリッジの後では、それがゲームチェンジャーとなりました。その後、ZBrushのレンダリングに戻ることはないと思っていました。

ジェラッド・マランツGears of War 4 - Pouncer - Jerad Marantz
ジェラッド・マランツGears of War 4 - Juvenile - Jerad Marantz

KeyShot は、プロセスのどの部分で使っていますか?
KeyShot は主に最終的なレンダリングに使いますが、スカルプト中にモデルをKeyShot にバウンスして、どこまで作り込む必要があるかを確認するのが好きです。早速、照明の設定やマテリアルの調整をしてみようと思います。

モデルをKeyShot に持ち込むのが早ければ早いほど良いと思うことがよくあります。"

私は、モデルをKeyShot に持ち込むのが早ければ早いほど良いと思うことがよくあります。コンセプトアーティストとして、モデルが完璧である必要はありませんし、クライアントにアイデアを伝えるために、スカルプトを十分に行うこともあります。KeyShot 、良いライティングとマテリアルがあれば、ZBrushでモデルを見ただけでは分からないほど、完成に近づいていることがほとんどです。

ZBrush toKeyShot bridgeは、私にとって大きなゲームチェンジャーとなりました。ポリペイントとマテリアルペイントを使用して、モデルをKeyShot に簡単に転送することができます。このブリッジのおかげで、私の仕事のやり方が変わり、Photoshopに持ち込むレンダリングの回数が増えました。今では、テクスチャを使ったモデルのパス、スペキュラリティ用の光沢のある黒バージョン、オクルージョンパスとしてのマットな白バージョンの3つのレンダリングだけでいいんです。これだけです。

ジェラッド・マランツスパイダーマン:ファー・フロム・ホーム」「モルテンマン」「ジェラッド・マランツ
ZBrushでモデルを変更し、KeyShot で即座に確認することで、アーティストはその創造的な勢いを維持することができます。"

KeyShot が重要なツールである理由は何でしょうか?
KeyShot は、使いやすく、ZBrushとシームレスに動作する素晴らしいレンダリングパッケージです。アーティストとして、ツールは専門的でないほど良いのです。ZBrushでモデルを変更し、KeyShot で即座に表示することで、アーティストは創造的な勢いを維持することができるのです。

マテリアルの柔軟性により、KeyShot は素晴らしいデザインツールとなっています。ZBrush からKeyShot Bridge を通してマテリアルペイントでモデルを分割することができるので、アーティストは素早く変更することができます。マテリアルが非常に柔軟なため、デザインプロセスはKeyShot で継続され、単なるレンダラー以上のものになります。コスチュームをデザインするときに、これが一番便利だと思います。

ジェラッド・マランツガーディアンズ・オブ・ギャラクシー」「サカラン」「ジェラッド・マランツ
ジェラッド・マランツShazam - Jerad Marantz
ジェラッド・マランツX-Men Age of Apocalypse - Apocalypse - Jerad Marantz

あなたのような仕事をしたいと思っている人にアドバイスをお願いします。
コンセプトアーティストを目指す人にいつもアドバイスしているのは、まず基礎を固めることです。基本的なことを学ぶこと以上に重要な技術はありません。基礎は、コンセプトアーティストが身につけるべき最も重要なスキルです。ドローイング、ペインティング、スカルプティングは、しっかりとした土台を作るために必要なものです。デザイナーになりたいなら、描き方を知らなければならないし、デザインを探求するためには、長い間描いている必要がある。ドローイングは今でもビジュアルコミュニケーションの最速形態であり、良いデザイナーになるにはマイレージが重要です。私の経験では、マイルは伝統的な材料で達成するのがベストです。

基礎が固まったら、次はプレゼンテーションに重点を置き、ツールを取り入れることです。今、コンセプトアートは解像度の高いものが求められています。3Dを使わないでそれを実現するのは非常に難しい。だから、3Dパッケージの知識は絶対に必要だし、リアルなモデルレンダリングは必須です。KeyShot 、それが簡単にできる。これほど使いやすいレンダリングプログラムは他に見たことがありません。

"コンセプトアーティストが身につけるべき最も重要なスキルは、自分の基礎です。ドローイング、ペインティング、スカルプティングは、しっかりとした土台を作る上で必須です。"
ジェラッド・マランツ