Tom Man est un designer industriel basé à Tel-Aviv, en Israël. Il a remporté les Loop Design Awards dans trois catégories différentes (Category Winner - Products | Furniture Design, People's Choice Award et New Talent Award). Ses œuvres et ses produits sont présentés sur certaines des plateformes de design les plus populaires telles que Yanko Design, DesignWanted, PhotoVouge, Deoron, Meguso et d'autres. Il nous fait part ici de ses inspirations et de la manière dont KeyShot s'intègre dans son processus.
Tom Man
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Logiciel de modélisation utilisé: SolidWorks
Comment avez-vous commencé à vous intéresser au design industriel ?
J'étais un enfant curieux, toujours désireux d'explorer, de toucher et d'expérimenter. Je planifiais et concevais sans même connaître ou comprendre le terme. J'aimais dessiner et peindre, démonter et assembler tout en essayant de créer la prochaine invention qui m'aiderait à passer l'été. Plus tard, j'ai voyagé dans le monde entier pour participer à des salons commerciaux et j'ai découvert tant d'entreprises, d'histoires et de produits que je me suis rendu compte que je voulais créer des histoires à travers des objets qui inspireraient d'autres personnes. C'est ce qui m'a amené à étudier le design industriel au Shenkar College en Israël. J'ai obtenu mon diplôme en 2019.
Depuis 2021, je visualise et conçois en tant que designer indépendant pour des entreprises, des start-ups, des particuliers en tant que designer principal dans une société de systèmes de sécurité.
Comment décririez-vous votre philosophie en matière de design ?
Aujourd'hui, mes projets personnels de design se concentrent sur les éléments visuels et j'explore comment les formes, la composition et les matériaux ont le pouvoir d'attirer les utilisateurs, d'évoquer des émotions agréables et d'offrir des expériences émotionnelles différentes. En bref, pour moi, le design doit être rationnel, tout en cherchant à communiquer et à incarner l'intention du créateur.
"Les objets qui peuplent notre quotidien sont nos compagnons de tous les instants", écrit le philosophe Soetsu Yanagi dans son livre "The Beauty of Everyday Things" (La beauté des choses de tous les jours). "En tant que tels, ils devraient être fabriqués avec soin et conçus pour durer, traités avec respect et même avec affection. Ils devraient être des objets de beauté. En concevant des objets, je cherche à incarner ces idées de beauté et d'attraction afin d'approfondir notre relation avec les objets qui nous entourent.
Où trouvez-vous votre inspiration ?
Je crois que l'inspiration peut être trouvée dans tous les aspects de notre vie, il suffit d'être observateur. Notre vie quotidienne est pleine d'inspiration ; bien que les objets qui nous entourent aient tendance à être muets, ils contiennent des éléments émotionnels différents ; nous devons donc être conscients et les remarquer.
Je trouve beaucoup d'inspiration non pas nécessairement dans le monde visuel, mais dans les livres et les mots qui m'exposent à de nouvelles idées et perceptions. Je suis influencée par de nombreux philosophes de la discipline esthétique tels que Roger Fry, Soetsu Yanagi, Jane Forsey et Arthur Danto, qui tentent de définir le terme "design" et d'en tracer les limites. J'agis et je conçois entre ces lignes.
Qu'est-ce qui vous a incité à créer ViR, le contrôleur VR ?
La motivation était de rompre avec l'aspect traditionnel des contrôleurs existants, semblables à des pistolets, et d'apporter un design plus sobre et plus élégant qui corresponde mieux à la technologie requise sur le site VR . Le design est basé sur plusieurs lignes créant une silhouette dynamique, laissant tomber la configuration du corps principal et de la poignée et les réunissant en un seul acte non épuisé.
"Le meilleur conseil que je puisse donner est de rester curieux, de travailler dur et d'être toujours prêt à apprendre, car c'est un grand privilège d'être un créateur.
À quel stade de votre processus utilisez-vous KeyShot?
Chaque projet exige un processus différent, bien que j'utilise toujours KeyShot pour tester la façon dont la lumière tombe sur les surfaces dans les premières étapes. Plus tard, je l'utilise pour comparer différentes palettes de couleurs et prendre des décisions avant la fabrication ou la modélisation.
Qu'est-ce qui fait de KeyShot un outil important ?
Le rendu permet de donner à votre projet l'aspect le plus précis possible afin de le rendre désirable et de susciter l'enthousiasme et l'excitation des gens. C'est également un excellent outil de prise de décision, qui m'aide à déterminer les couleurs, les textures et l'atmosphère appropriée.
Quelle est votre prochaine étape ?
Je me suis récemment mariée avec mon autre moitié, Maya Peled, qui est également une designer industrielle que j'ai rencontrée pendant mes études. Actuellement, nous sommes en train de créer notre studio de design mutuel - tomaya, qui vise à collaborer avec de grands artisans et fabricants pour concevoir et produire de beaux objets qui nous serviront et contribueront à redéfinir nos préoccupations humaines.
Quels conseils donneriez-vous à une personne désireuse de faire ce que vous faites ?
Le meilleur conseil que je puisse donner est de rester curieux, de travailler dur et d'être toujours prêt à apprendre, car c'est un grand privilège d'être un créateur.
"Notre vie quotidienne est pleine d'inspiration ; bien que les objets qui nous entourent aient tendance à être muets, ils contiennent différents éléments émotionnels ; nous devons donc en être conscients et les remarquer. "
