Tom Man es un diseñador industrial residente en Tel-Aviv (Israel). Ha sido galardonado en los Loop Design Awards en 3 categorías distintas (ganador de la categoría Productos | Diseño de muebles, premio del público y premio a los nuevos talentos). Sus obras y productos aparecen en algunas de las plataformas de diseño más populares, como Yanko Design, DesignWanted, PhotoVouge, Deoron y Meguso, entre otras. Aquí comparte con nosotros sus inspiraciones y cómo KeyShot encaja en su proceso. 

Tom Man

Cartera | Instagram | LinkedIn
Software de modelado utilizado: SolidWorks

¿Cómo empezó a interesarse por el diseño industrial? 

Era un niño curioso, siempre deseoso de explorar, tocar y experimentar. Me encontraba planeando y diseñando incluso sin conocer ni entender el término. Me encantaba dibujar y pintar, desmontar y montar mientras intentaba crear el siguiente invento que me ayudara a pasar el verano. Más tarde, viajé por todo el mundo trabajando en ferias comerciales y conocí muchas empresas, historias y productos que me hicieron darme cuenta de que quería crear historias a través de objetos que inspiraran a otras personas. Eso es lo que me llevó a estudiar para mi licenciatura en diseño industrial en Shenkar College en Israel. Me gradué en 2019. 

Desde 2021, visualizo y diseño como diseñador freelance para empresas, start ups, particulares como diseñador principal en una empresa de sistemas de seguridad.   

¿Cómo describiría su filosofía de diseño? 

Actualmente, mis proyectos personales de diseño se centran en los elementos visuales, ya que exploro cómo las formas, la composición y los materiales tienen el poder de atraer a los usuarios, evocar emociones agradables y proporcionar diferentes experiencias emocionales. En resumen, para mí el diseño tiene que ser racional, al tiempo que busca comunicar y plasmar la intención del creador. 

 "Los objetos que llenan nuestra vida cotidiana son nuestros compañeros constantes", escribe el filósofo Soetsu Yanagi en su libro "La belleza de las cosas cotidianas". "Como tales, deben fabricarse con cuidado y construirse para durar, tratarse con respeto e incluso con cariño. Deben ser cosas bellas". Al diseñar, intento plasmar esas ideas de belleza y atracción para profundizar en nuestra relación con los objetos que nos rodean. 

¿Dónde encuentra la inspiración?

Creo que la inspiración puede encontrarse en todos los aspectos de nuestra vida, sólo tenemos que ser observadores. Nuestra vida cotidiana está llena de inspiración; aunque los objetos que nos rodean tienden a ser mudos, contienen diferentes elementos emocionales, así que tenemos que ser conscientes y fijarnos. 

Encuentro mucha inspiración no necesariamente en el mundo visual, sino en libros y palabras que me exponen a nuevas ideas y percepciones. Me influyen muchos filósofos de la disciplina estética como Rojer Fry, Soetsu Yanagi, Jane Forsey y Arthur Danto, que intentan definir el término diseño y trazar sus límites. Yo actúo y diseño entre esas líneas. 

¿En qué se inspiró para crear ViR, el controlador VR ? 

La motivación era romper con el aspecto tradicional de los mandos tipo pistola existentes y aportar un diseño más asentado y elegante que se correspondiera mejor con la tecnología VR requerida. El diseño se basa en varias líneas que crean una silueta dinámica, dejando de lado la configuración del cuerpo principal y la empuñadura y uniéndolos en un solo acto no agotado.

"El mejor consejo que puedo dar es mantener la curiosidad, trabajar duro y estar siempre dispuesto a aprender, porque es un gran privilegio ser creador".   

¿En qué parte de su proceso utiliza KeyShot? 

Cada proyecto exige un proceso diferente, aunque siempre utilizo KeyShot para probar cómo incide la luz sobre las superficies en las primeras fases. Más adelante lo utilizo para comparar distintas paletas de colores y tomar decisiones previas a la fabricación o el modelado.

¿Qué hace que KeyShot sea una herramienta importante ?

La renderización crea el poder de dar a su diseño la apariencia más precisa para hacerlo deseable y hacer que la gente sienta deleite y emoción. También es una gran herramienta para tomar decisiones, ya que me ayuda a determinar los colores, las texturas y el ambiente adecuado. 

¿Qué le espera ahora? 

Hace poco me casé con mi otra mitad, Maya Peled, que también es diseñadora industrial y a la que conocí en mis estudios. Actualmente, estamos en proceso de establecer nuestro estudio de diseño mutuo - tomaya, cuyo objetivo es colaborar con grandes artesanos y fabricantes para diseñar y producir objetos bellos que nos sirvan y ayuden a redefinir nuestras inquietudes humanas. 

¿Qué consejo le daría a alguien interesado en hacer lo que usted hace? 

El mejor consejo que puedo dar es mantener la curiosidad, trabajar duro y estar siempre dispuesto a aprender, porque ser creador es un gran privilegio. 

"Nuestra vida cotidiana está llena de inspiración; aunque los objetos que nos rodean tienden a ser mudos, contienen diferentes elementos emocionales, así que tenemos que ser conscientes y fijarnos". "

 

Más información en tommandesign.com