アーロン・シムズは、30年以上にわたってアーティストとして業界で活躍しています。実用的なエフェクトからスタートし、その創造性と細部へのこだわりは、他の追随を許さないほどです。アーロン・シムズ・クリエイティブは、主にクリーチャーやキャラクター、世界観の構築で知られていますが、そのプロセスを通じて、KeyShot 、多ジャンルやエンターテインメントプラットフォームで作品を展開し続けています。今回は、KeyShot をどのように使用し、なぜワークフローにとって重要なのか、チームの皆さんに詳しくお話を伺いました。


使用したモデリングソフトZBrush / Maya
ウェブサイト/Linkedin/Artstation

コンセプトデザインおよびビジュアルエフェクトスタジオとしてのASCの特徴は?
コンセプトデザイン、キーシーン、プリビジュアライゼーション、ラピッドプロトタイピング、モーションスタディ、アニメーション、コンポジットなど、私たちは独自の「スケッチ・トゥ・スクリーン」ワークフローで、コンセプトビジュアライゼーションに総合的なアプローチをとっています。そのため、私たちは常に、何ができるのか、どうすればキャラクターを真に象徴的なものにできるのか、その限界に挑戦しています。

レディ・プレイヤー・ワン - Aech - Aaron Sims Creative
レディ・プレイヤー・ワン - ガンターズコンセプト - Aaron Sims Creative

レディ・プレイヤー・ワン - Artemis - Aaron Sims Creative

レディ・プレイヤー・ワン - ガンターズコンセプト - Aaron Sims Creative

ASCの開発プロセスの特徴は何ですか?
私たちはアーティストですから、開発プロセスは常にデザイン主導の確かな技術に則っています。アーティスティックな目を養うことが第一の目的なので、どんなソフトを使っても、アートを貫くことができるのです。

ストレンジャー・シングス - デモゴルゴン(ポリウォグ)の幼体 コンセプト - Aaron Sims Creative

KeyShot はプロセスのどの部分で使用されているのですか?
KeyShot は、さまざまな方法で使用しています。デザインパスやアセットの最終レンダリングに使用します。例えば、KeyShot を使って、キャラクターのライティングの基本や、コンプに必要な多くのパスを取得し、それらを Photoshop に取り込んで、バッシュして、ペイントオーバーすれば、非常に迅速かつ非常に洗練されたキャラクターデザインを得ることができます。また、アクアマンのように、KeyShot で素材やレイヤーを改良し、スタジオでの重要なプレゼンテーション用にキャラクターのターンテーブルをレンダリングすることもあります。

KeyShot はどのようなプロジェクトで使用されましたか?
KeyShot は、私たちのデザインパイプラインの中核をなすものであり、常に使用しています。私たちは、年間60~80本の大型映画を手がけていますが、ここでは最近の作品をいくつか紹介します:

  • ゴジラ
  • メン・イン・ブラック
  • プレデター
  • ストレンジャー・シングス
  • ワンダーウーマン
  • エックスメン
  • インフォメーション
  • ジャスティスリーグ
  • マレフィセント
  • ムーラン
  • ランペイジ
  • レディ・プレイヤー・ワン
  • ベノム

レディ・プレイヤー・ワン」ハプティック・スーツ・コンセプト - Aaron Sims Creative

KeyShot は、デザインモデルをレンダリングしてPhotoshopに取り込み、最終的なペイントオーバーを行うまでの時間を短縮するのに役立っています。"

KeyShot は、時間やコストの節約、品質の向上にどのように役立っていますか?
KeyShot は、デザインモデルをレンダリングしてPhotoshopに取り込み、最終的にペイントオーバーするまでの時間を短縮するのに役立っています。以前はZBrushやMayaでレンダリングしていましたが、必要な位置から大きくずれていたり、シェーダーやテクスチャーを正しくレンダリングするために時間がかかる作業でした。KeyShot では、たとえレンダリングが「完璧」でなくても、バージョンアップが非常に速いので、数日ではなく数時間でクライアントに結果を提供することができるのです。

X-Men: Dark Phoenix - エイリアン・コンセプト - Aaron Sims Creative

コンセプトデザインやビジュアルエフェクトに興味がある人へのアドバイスをお願いします。
まずアーティストとしての基礎を養い、次に技術やソフトウェアの多様なツールキットを開発することです。私たちは、アーティストがコンセプト開発やビジュアライゼーションにおいて、より大きな視野を持つことができるよう、クロストレーニングや奨励を行っています。スペシャリストとして自分を制限するのではなく、パイプラインの中で自分の前と後に来るものに対する理解を深めてください。そうすることで、チームの重要な一員として、クリエイティブなコラボレーションを促進することができます。

メン・イン・ブラック - キャラクターコンセプト - Aaron Sims Creative

実は、この度、私たちは スケッチ・トゥ・スクリーン」スタジオマスタークラス 本書は、脚本からスクリーンデビューまで、コンセプトや作品に命を吹き込むための方法論とプロセスを学ぶものです。私たちは、技術的な詳細に焦点を当てすぎず、プロセスのすべてのステップをカバーします。これにより、あらゆる分野のストーリーテラーやコンテンツクリエイターが、クリエイティブなワークフローをよりよく理解し、理解することができます。もっと詳しく これ.