Website: makerbot.com
Herausforderungen:
- Vermitteln Sie komplexe Wechselwirkungen zwischen beweglichen Komponenten.
- Verbesserung der Zusammenarbeit und Kommunikation zwischen internen Teams.
- Präsentieren Sie die neu gestalteten Innereien und Funktionen ihres neuen Produkts.
Lösung:
- Verwenden Sie KeyShot Animation, um Funktionalität und Designabsicht zu vermitteln.
- Erstellen Sie einfache Szenen, die Sie mit anderen Teams teilen und diskutieren können.
- Zusammengesetzte KeyShot Renderpässe und Animationssequenzen.
Ergebnisse
- Stakeholder und Mitarbeiter sind von dem Produkt begeistert.
- Bessere Entscheidungen werden im Voraus getroffen, in kürzerer Zeit.
- Ansprechendes Bildmaterial für die neueste Produkteinführung und das Marketing.
Zunächst nutzte MakerBot KeyShot , um seine Designs in realitätsnahen Beleuchtungsszenarien zu analysieren und visuelle Darstellungen für Designpräsentationen zu entwickeln. Nachdem MakerBot einige Monate lang konsequent mit der Software gearbeitet hatte, erkannte das Unternehmen, wie es die Leistungsfähigkeit von KeyShot für den Großteil seiner Marketing-Assets nutzen konnte. "Im Laufe der Jahre haben wir Hunderte von fotorealistischen Standbildern erstellt, um die Funktionen und die Ästhetik unserer Produkte zu vermitteln", sagt Mark Palmer, Head of Experience Design bei MakerBot. "In den letzten Monaten haben wir begonnen, mehr mit den Animationstools für Marketingzwecke zu experimentieren."
"Es gab Animationen in unserer Einführungspräsentation auf einer kürzlichen MakerBot-Presseveranstaltung, wo wir sie in Kombination mit After Effects verwendet haben, um die erweiterten Funktionen des neuen MakerBot Replicator+ zu präsentieren. Wir haben auch KeyShot Animationen in unseren Werbevideos verwendet, wie z.B. im Video MakerBot for Professionals."
Vom Konzept zur Produktion
MakerBot hat festgestellt, dass die leistungsfähigste Fähigkeit, die KeyShot seinem Team bietet, die Fähigkeit ist, Produktdesign schnell zu analysieren und schnell Entscheidungen zu treffen. Dies reicht vom schnellen Rendering von Designkonzepten bis hin zur schnellen Erkundung von Farb- und Materialoptionen oder der Analyse von Oberflächenkontinuität für verschiedene Teile. "Wir verlassen uns auf KeyShot , um unsere Design-Absichten intern abzustimmen und zu verkaufen", sagt Mark. " KeyShot hat uns geholfen, die richtigen Entscheidungen für unsere Produkte zu treffen, vom ersten Tag der Konzeptentwicklung bis zu dem Tag, an dem die Teile zur Werkzeugherstellung verschickt werden."
Wenn man überlegt, wie man die Funktionalität des Produkts veranschaulichen kann, bevor es überhaupt hergestellt ist, ist Bewegung ein wichtiger Faktor, der benötigt wird, um die Interaktionen zwischen beweglichen Komponenten zu erforschen und zu vermitteln, aber die Vermittlung von Bewegung durch statische Bilder war eine Herausforderung.
"Als wir an ersten Konzepten für die neu gestaltete X-Gantry des neuen MakerBot Replicator+ arbeiteten, stellten wir uns eine fast magische Gleitbewegung zwischen dem stranggepressten Aluminium-Querträger und dem Schlitten (dem Teil, das den Extruder des Druckers hält) vor, der sich daran entlang bewegt. Während wir Designkonzepte erforschten und renderten, erstellten wir zunächst eine einfache Schleifenanimation, die dem Team verdeutlichte, wie diese Teile zusammenhängen und relativ zueinander gleiten würden. Diese einfache Animation ( KeyShot ) war ein großartiges Beispiel für die schnelle Erstellung überzeugender Elemente zur Erforschung, Kommunikation und Vermarktung einer Idee. Die Leute waren begeistert und das Konzept fand Eingang in das Endprodukt."
"Wir haben in den letzten Jahren auch begonnen, uns intensiv mit unserem Verpackungsdesign zu befassen, und KeyShot hat uns dabei geholfen, den Wert und die Vision für dieses Vorhaben zu formulieren. Wir haben KeyShot verwendet, um Basisszenen verschiedener Verpackungs- und Schachtelformfaktoren ohne Artwork zu erstellen, die wir dann mit den Designern unseres Marketingteams teilen können, um visuelle Designkonzepte zu erforschen und in Harmonie mit Illustrator- und Photoshop-Grafikkompositionen zu arbeiten. Dieser Workflow ist ein schneller und effizienter Weg, um Designkonzepte zu erforschen und die Zusammenarbeit zwischen den Teams zu fördern, und auch hier sind alle von den Ergebnissen begeistert.
Ein kritischer Start
Im Vorfeld der Markteinführung des neuen MakerBot Replicator+ und MakerBot Replicator Mini+ wusste das Team, dass es die komplett neu gestalteten Funktionen und das Innenleben der Drucker präsentieren wollte. "Als wir uns dem Design der neuen Drucker näherten, entschieden wir, dass das äußere Erscheinungsbild dieser Produkte nicht darum bettelte, verändert zu werden. Daher haben wir bei der Entwicklung der neuen Drucker eng mit unserem Maschinenbau-Team zusammengearbeitet, um die Leistung, das Design und die Ergonomie vieler sekundärer Komponenten im und um den Druckbereich zu optimieren, wie z. B. den Z-Tisch, die Druckplatte und das Gantry-System."
"Bei der Markteinführung der Produkte wollten wir die internen Veränderungen hervorheben, aber im Kontext darstellen. Zu diesem Zweck erstellten sie mehrere Rendering-Durchgänge für das Äußere und das Innere des Produkts und kombinierten verschiedene Animationssequenzen. Mark sagt: "All diese Sequenzen wurden in After Effects zusammengesetzt, zusammen mit erklärenden Animationen. Das Ergebnis war ein wirklich fesselnder Fly-Through des Produkts, bei dem selektiv interne Komponenten zusammen mit unterstützenden Informationen gezeigt wurden. Es war eine völlig neue Art, unsere Produkte zu zeigen, und einer der spannendsten Teile unserer Präsentation für die Presse."
Hat es Wochen und Monate der Vorbereitung gebraucht? Nicht ganz. "Wir haben das Projekt kurz vor dem Start in Angriff genommen und konnten es in nur ein paar Tagen fertigstellen. Die Tools und die Zuverlässigkeit von KeyShot (zusammen mit einer 32-Kern-Workstation) spielten eine entscheidende Rolle bei der Umsetzung!"
Auf KeyShot Animation
"Für unsere Fly-Through-Animation während des Starts haben wir eine Kombination aus allen Animationstypen (Objektverschiebung und -drehung, Kamerabahnen und -schwenks) verwendet, um einzigartige Animationen zu erstellen, die spezifisch für die Funktionen sind, die wir zeigen wollen. Wir müssen sagen, dass ein langsamer Orbit oder eine Drehung immer toll aussieht."
Auf KeyShot Ressourcen
"Die Lernressourcen vonKeyShothaben uns im Laufe der Jahre sehr geholfen, neue Softwarefunktionen zu erlernen und zu erfahren, wie man knifflige Materialien erstellt. Jedes Mal, wenn wir uns ein Webinar ansehen, lernen wir Informationen auf niedriger Ebene, wie zum Beispiel neue Techniken, und Konzepte auf höherer Ebene, wie sich bestimmte Materialien verhalten."