En tant que designer qui a commencé par la conception de produits, s'est initié à la conception automobile, puis a suivi sa passion dans la conception et la conception d'intérieurs automobiles, Christian a un style unique qui lui est propre et a rapidement affiné ses compétences au Volkswagen Design Center de Potsdam. Récemment, il a pris un congé sabbatique d'un an au cours duquel il a travaillé sur un projet personnel : il a écrit un roman de science-fiction avec un ami tout en créant les nombreux véhicules, créatures, personnages et accessoires visuels qui l'accompagnent. Il nous en dit plus sur ses débuts et nous montre comment il utilise KeyShot pour visualiser ses derniers concepts.
Site web : christiangrajewski.com
Qu'est-ce qui a éveillé votre intérêt pour l'aménagement intérieur des automobiles et vous a conduit à la conception ?
Honnêtement, je n'ai jamais eu l'intention de devenir designer d'intérieur. J'étais tellement concentré sur le design extérieur et l'art conceptuel pendant mes études. Lorsque j'ai envoyé mon dossier au centre de design Volkswagen de Potsdam, je n'avais qu'un seul intérieur "Wheel Loader" (et encore, il s'agissait d'un travail d'équipe avec mes amis proches). J'ai passé un entretien à Potsdam pour un stage dans le domaine de l'intérieur (Romi a dû voir quelque chose en moi à ce moment-là) et je suis très heureux de l'avoir obtenu.
Ce stage m'a ouvert les yeux sur la beauté de l'architecture d'intérieur. À Potsdam, les designers apprennent à tout faire à l'intérieur - pas seulement la porte, le siège ou le volant. Bien sûr, on commence par de petites choses, mais après peu de temps, on est capable de proposer un concept d'aménagement intérieur complet. En apprenant cela et en découvrant l'équipe formidable, je me suis dit qu'il fallait que je travaille là-bas.
Quel a été le tournant de votre carrière ?
Après mon apprentissage en tant qu'ouvrier métallurgiste dans la construction de canots de sauvetage en aluminium (qui comprenait beaucoup de soudure), j'ai étudié la conception de produits. J'ai beaucoup appris au cours de ces quatre années et, comme je dessinais beaucoup, mes amis m'ont poussé à faire quelque chose de mon talent.
Forte de cette motivation, j'ai décidé de m'inscrire à une école d'art pour un an. J'y ai rencontré beaucoup de personnes partageant les mêmes idées et j'ai décidé d'étudier le design de produits. Pendant cette période (2003-2008), ma passion pour l'art conceptuel et le design automobile s'est beaucoup développée. J'ai eu la chance d'avoir des professeurs qui enseignaient correctement Autodesk Alias et de travailler sur des projets automobiles.
C'est là que j'ai entendu parler du Volkswagen Design Center de Potsdam, où l'on conçoit des véhicules pour les marques Volkswagen. Je pensais qu'il serait difficile d'obtenir une place et j'ai donc préparé mon dossier avec des dessins conceptuels que je créais le soir, mon travail sur les transports et un peu de ma conception de produits. J'ai envoyé mon dossier à Potsdam, sans connaître personne, et deux jours plus tard, j'ai reçu un appel pour un entretien. J'ai beaucoup appris au cours de mon stage de six mois (merci beaucoup Nobbe, Albi et Romi) et j'ai rencontré tant de grands designers.
Ensuite, alors que je terminais ma thèse à MBtech, j'ai reçu un appel d'Albi me demandant si je pouvais participer à un projet urgent dans le sud de l'Europe. J'ai répondu "oui, mais je dois d'abord terminer ma thèse". Il m'a dit que Potsdam collaborait avec Lamborghini pour une voiture d'exposition à l'Ital Design Giugiaro et qu'ils avaient besoin de mon aide pour l'intérieur. J'ai eu l'honneur de faire partie de cette formidable équipe d'architectes d'intérieur pour le concept Lamborghini Estoque. Ensuite, j'ai eu un contrat permanent au centre de design de Volkswagen. Parmi les projets sur lesquels j'ai travaillé, citons la Lamborghini Estoque, le Volkswagen Milano Taxi, le Volkswagen Taigun et la proposition de conception architecturale pour le concept Bentley EXP 10 Speed 6.
Quel est votre principal logiciel de modélisation 3D ?
Pour la conception des véhicules, j'utilise Autodesk Alias Surface. Il me donne la liberté de concevoir ce que je veux et non le programme. Venant de l'industrie automobile, vous apprenez à regarder le produit dans son ensemble et vous devenez très pointilleux sur les choses, même le plus petit rayon. Alias me donne la liberté de faire ce dont j'ai besoin. Pour mes conceptions de créatures et de robots, j'utilise ZBrush. ZBrush est incroyablement intuitif en matière de modélisation, et la modélisation des surfaces dures et des surfaces organiques le rend encore meilleur. Il y a une courbe d'apprentissage comme pour tout autre logiciel, mais avec le pont ZBrush vers KeyShot , c'est tout simplement génial.
Qu'est-ce qui fait de KeyShot un outil important ?
J'utilise KeyShot à la toute fin d'un projet pour visualiser mes conceptions, mais il m'aide également tout au long de la phase de modélisation. En utilisant les dégradés de gris, vous obtenez des résultats très rapidement pour juger des volumes et des proportions. KeyShot est très facile à apprendre et le support NURBS est génial - je n'ai pas besoin de convertir les fichiers Alias wire en OBJ, KeyShot les importe directement. Et, bien sûr, le pont ZBrush vers KeyShot permet de gagner beaucoup de temps. Je recommande vivement la chaîne Youtube KeyShot . Les tutoriels sont fantastiques et les tuteurs répondent très bien aux questions.
Quels conseils donneriez-vous à quelqu'un qui souhaite faire ce que vous faites ?
Concentrez-vous. Si vous voulez faire la différence, ne "copiez" pas les autres. Laissez-vous inspirer et découvrez votre propre style. Ayez un objectif clair en tête, soyez sûr de ce que vous voulez réaliser avec votre travail et, bien sûr, n'ayez pas peur de l'échec (cela arrive à tout le monde). Repensez votre perspective - ne pensez pas que vous êtes le meilleur - peu le sont et c'est une bonne chose, car vous aurez toujours quelqu'un à qui vous pourrez vous comparer. Soyez toujours ouvert aux critiques positives, réfléchissez à ce que les gens vous disent. Parfois, elles seront très utiles, parfois non, mais c'est à vous de décider. Pensez au temps que vous passez assis seul pendant des heures derrière un écran, demandez-vous si c'est la bonne chose à faire, surtout si vous voulez faire la différence. Comme je l'ai entendu dans le podcast The Collective d'Ash Thorb, demandez-vous si vous feriez cela, même si vous étiez la dernière personne sur terre.
