クリスチャン・グラジェフスキー

プロダクトデザインからスタートし、オートモーティブデザインを学んだ後、コンセプトデザインとオートモーティブインテリアデザインに情熱を注いだクリスチャンは、フォルクスワーゲンデザインセンター・ポツダムでそのスキルを急速に磨き、独自のスタイルを持っています。最近、彼は1年間のサバティカルを終え、友人と一緒にSF小説を書きながら、それに付随する多くの乗り物、クリーチャー、キャラクター、プロップビジュアルを制作する個人的なプロジェクトに取り組んでいました。ここでは、彼のスタートについて詳しく説明し、最新のコンセプトワークを視覚化するためにKeyShot を使用していることを紹介します。

自動車のインテリアデザインに興味を持ち、コンセプトデザインの道に進んだきっかけは？
正直なところ、インテリアデザイナーになるつもりはなかったんです。在学中は、エクステリアデザインやコンセプトアートに集中していましたから。ポツダムのフォルクスワーゲン・デザイン・センターにポートフォリオを送ったとき、「ホイールローダー」のインテリアがひとつだけありました（それも、親しい友人とのチームワークで）。ポツダムでインテリアのインターンシップの面接を受けたのですが（その時、ロミは私の何かを見抜いたのでしょう）、とても嬉しかったですね。

このインターンシップで、私はインテリアデザインの素晴らしさに目覚めました。ポツダムのデザイナーは、ドアやシート、ステアリングホイールだけでなく、インテリアのすべてを学ぶことができます。もちろん、最初は小さなことから始めますが、短期間でインテリアデザイン全体のコンセプトを提案できるようになるのです。そのことを知り、素晴らしいチームであることを知り、どうしてもここで働きたいと思いました。

キャリアのターニングポイントは何だったのでしょうか？
アルミ製救命艇を作る金属工の見習い（溶接も多い）の後、プロダクトデザインを学びました。この4年間で、たくさんのことを学び、たくさんの絵を描き、友人たちから自分の才能で何かをするように背中を押されました。

そんな動機で、美大を1年間受験することにしたんです。そこで同じ志を持つ多くの人たちと出会い、プロダクトデザインを学ぶことにしました。その頃（2003～2008年）、コンセプトアートと自動車デザインへの情熱は大きく膨らみました。幸運なことに、Autodesk Aliasをきちんと教えてくれる教授に恵まれ、自動車のプロジェクトに携わることもできました。

そこで、ポツダムにあるフォルクスワーゲン・デザイン・センターで、フォルクスワーゲン・ブランドの車両をデザインしていることを知り、ぜひそこでインターンをしたいと思いました。そこで、夜中に作ったコンセプトアートや、輸送の仕事、プロダクトデザインの一部をポートフォリオにまとめました。誰も知らないポツダムにポートフォリオを送ると、2日後に面接の電話がかかってきました。半年間のインターンシップで多くのことを学び（Nobbe、Albi、Romiに感謝）、多くの素晴らしいデザイナーに出会うことができました。

その後、MBtechで卒論を仕上げているときに、アルビから「南欧の緊急プロジェクトに協力できないか」という電話がかかってきました。と聞かれたので、「はい、でも、まずは論文を仕上げなければなりません」と答えました。ポツダムがランボルギーニとコラボレーションして、イタル・デザイン・ジウジアーロでショーカーを作るので、インテリアの面で私の助けが必要だと言われました。私は、この素晴らしいインテリアチームの一員として、ランボルギーニ・エストーケ・コンセプトに参加することができました。その後、フォルクスワーゲン・デザイン・センターで永久契約を結びました。私が携わったプロジェクトとしては、ランボルギーニ・エストーケ、フォルクスワーゲン・ミラノタクシー、フォルクスワーゲン・タイガン、ベントレーEXP 10スピード6コンセプトの建築デザイン案などがありますね。

主に使用している3Dモデリングソフトは何ですか？
車両のデザインには、Autodesk Alias Surfaceを使用しています。プログラムではなく、自分の好きなものを自由にデザインすることができます。自動車業界出身者は、製品全体を見ることを学び、小さな半径のものにもこだわりが出てきます。だからAliasは、必要なことを自由にできるようになりました。クリーチャーやロボットのデザインには、ZBrushを使用しています。ZBrushは、モデリングが驚くほど直感的で、ハードサーフェスモデリングとオーガニックサーフェスで、さらに良くなっています。他のソフトウェアと同様に学習曲線がありますが、ZBrushからKeyShot Bridgeを併用することで、まさに素晴らしいものとなります。

KeyShot が重要なツールである理由は何ですか？
KeyShot は、プロジェクトの最後のほうで、自分のデザインを視覚化するために使いますが、モデリング段階でも役に立ちます。グレーシェーダーを使えば、超高速で結果が出るので、ボリュームやプロポーションを簡単に判断できます。KeyShot は習得が非常に簡単で、NURBSのサポートも素晴らしいです。AliasのワイヤーファイルをOBJに変換する必要がなく、KeyShot が直接インポートしてくれます。もちろん、ZBrushからKeyShot Bridgeは、時間を大幅に節約してくれます。KeyShot Youtubeチャンネルを強くお勧めします。チュートリアルが素晴らしく、チューターが質問に答えてくれるのも素晴らしいです。

あなたのような仕事をしたいと思っている人に、どんなアドバイスをしますか？
集中することです。違いを出したいのであれば、他の人の「コピー」をしてはいけません。インスピレーションを受け、自分自身のスタイルを発見すること。そしてもちろん、失敗を恐れないでください（これは誰にでもあることです）。自分が一番だと思わないでください。そうすれば、常に尊敬できる人がいるのですから。常に前向きな批評を受け入れ、人から何を言われるかを考える。とても参考になることもあれば、そうでないこともありますが、あなたが決めてください。画面の向こうで何時間も一人で座っている時間を考えて、それが正しいことなのかどうか考えてみてください。Ash Thorbのポッドキャスト「The Collective」で聞いたように、たとえ自分が地球上で最後の一人になったとしても、それを実行するかどうか、自問してみてください。