Sitio web: makerbot.com
Retos:
- Transmitir las interacciones complejas entre los componentes en movimiento.
- Mejorar la colaboración y la comunicación entre los equipos internos.
- Mostrar el nuevo diseño interno y las características de su nuevo producto.
Solución:
- Utiliza KeyShot para transmitir la funcionalidad y la idea de diseño.
- Crea escenas básicas para compartirlas y comentarlas entre los equipos.
- Pasos KeyShot y secuencias de animación compuestas en KeyShot .
Resultados
- Las partes interesadas y el personal están entusiasmados con el producto.
- Tomar mejores decisiones desde el principio, en menos tiempo.
- Imágenes atractivas para el lanzamiento del último producto y las campañas de marketing.
Al principio, MakerBot utilizó KeyShot analizar sus diseños en escenarios de iluminación realistas y crear imágenes para las presentaciones de diseño. Tras trabajar con el software de forma constante durante unos meses, MakerBot se dio cuenta de cómo podía aprovechar todo el potencial de KeyShot la mayor parte de sus recursos de marketing. «A lo largo de los años, hemos creado cientos de imágenes fijas fotorrealistas que utilizamos para comunicar las características y la estética de nuestros productos», afirma Mark Palmer, director de Diseño de Experiencias de MakerBot. «En los últimos meses, hemos empezado a experimentar más con las herramientas de animación con fines de marketing».
«En la presentación de lanzamiento que realizamos en un reciente evento de prensa de MakerBot, incluimos animaciones que combinamos con After Effects para mostrar las nuevas funciones mejoradas de la nueva MakerBot Replicator+. También hemos utilizado KeyShot en nuestros vídeos promocionales, como el vídeo «MakerBot para profesionales».
Del concepto a la producción
En términos generales, MakerBot ha descubierto que la función más potente KeyShot su equipo es la capacidad de analizar rápidamente el diseño de los productos y tomar decisiones con rapidez. Esto abarca desde la representación rápida de conceptos de diseño hasta la exploración rápida de opciones de color y materiales, pasando por el análisis de la continuidad de las superficies de diversas piezas. «Confiamos en KeyShot nos ayude a poner de acuerdo a todo el equipo y a transmitir nuestra intención de diseño a nivel interno», afirma Mark. «Se ha convertido en una herramienta poderosa para entusiasmar a las partes interesadas y al personal con respecto al futuro que estamos diseñando. KeyShot nos KeyShot ayudado a tomar las decisiones correctas para nuestros productos, desde el primer día de los conceptos hasta el día en que las piezas se envían para su mecanizado».
A la hora de pensar en cómo ilustrar la funcionalidad del producto antes incluso de su fabricación, el movimiento es un factor clave para explorar y transmitir las interacciones entre los componentes móviles; sin embargo, plasmar el movimiento a través de imágenes estáticas suponía todo un reto.
«Cuando trabajábamos en los conceptos iniciales para el rediseño del X-gantry de la nueva MakerBot Replicator+, imaginamos un movimiento de deslizamiento casi mágico entre el travesaño de aluminio extruido y el carro (la pieza que sostiene el extrusor de la impresora) que se desplaza a lo largo de él. A medida que explorábamos y renderizábamos los conceptos de diseño, creamos inicialmente una animación básica en bucle que transmitía al equipo cómo se relacionarían y deslizarían estas piezas entre sí. Esa sencilla KeyShot fue un gran ejemplo de cómo crear rápidamente recursos atractivos para explorar, comunicar y vender una idea. La gente se entusiasmó y el concepto llegó a formar parte del producto final».
«En los últimos años también hemos empezado a dedicar muchos esfuerzos al diseño de nuestros envases, y KeyShot un papel fundamental a la hora de ayudarnos a plasmar el valor y la visión que hay detrás de esta iniciativa. Hemos utilizado KeyShot crear escenas básicas de diversos formatos de envases y cajas sin ilustraciones, que luego podemos compartir con los diseñadores de nuestro equipo de marketing, explorando conceptos de diseño visual y trabajando en armonía con las maquetas gráficas de Illustrator y Photoshop. Este flujo de trabajo es una forma rápida y eficaz de explorar conceptos de diseño y un gran facilitador de la colaboración entre los equipos y, una vez más, todo el mundo está entusiasmado con los resultados».
Lograr un lanzamiento decisivo
Mientras se preparaban para el lanzamiento de las nuevas MakerBot Replicator+ y MakerBot Replicator Mini+, el equipo tenía claro que quería destacar las características y los componentes internos de las impresoras, que habían sido completamente rediseñados. «Al abordar el diseño de las nuevas impresoras, decidimos que la identidad visual exterior de estos productos no pedía a gritos un cambio. Han ganado premios de diseño y son muy emblemáticas, por lo que, en el desarrollo de las nuevas impresoras, trabajamos muy estrechamente con nuestro equipo de ingeniería mecánica para optimizar el rendimiento, el diseño y la ergonomía de muchos de los componentes secundarios dentro y alrededor del área de impresión, como la plataforma Z y la placa de impresión, y el sistema de pórtico».
«A la hora de lanzar los productos, queríamos destacar los cambios internos, pero hacerlo poniendo cada cosa en su contexto». Para ello, crearon múltiples pasadas de renderizado del exterior y el interior del producto, y combinaron varias secuencias de animación. Mark explica que «compusimos todo esto en After Effects, junto con gráficos animados explicativos. El resultado fue un recorrido virtual por el producto realmente atractivo, que mostraba de forma selectiva los componentes internos junto con información complementaria. Fue una forma completamente diferente de mostrar nuestros productos y fue una de las partes más emocionantes de nuestra presentación a la prensa».
¿Llevó semanas o meses de preparación? No del todo. «Empezamos con esto justo antes del lanzamiento y conseguimos terminarlo en solo un par de días. ¡Las herramientas y la fiabilidad de KeyShot junto con una estación de trabajo de 32 núcleos) fueron fundamentales para que esto fuera posible!».
Sobre KeyShot en KeyShot
«Para nuestra animación de vuelo virtual durante el evento de lanzamiento, utilizamos una combinación de todos los tipos de animación (traslación y rotación de objetos, órbitas y panorámicas de cámara) con el fin de crear animaciones únicas y específicas para las características que queríamos destacar. Hay que reconocer que una órbita lenta o un giro de plataforma siempre quedan genial».
En KeyShot
«Los recursos de formaciónKeyShotnos han ayudado enormemente a lo largo de los años a familiarizarnos con las nuevas funciones del software y a aprender a crear materiales más complejos. Cada vez que vemos un seminario web, adquirimos conocimientos tanto básicos —como nuevas técnicas— como conceptos más avanzados sobre el comportamiento de determinados materiales».







