Detrás de las mejores imágenes y animaciones hay grandes empresas. Armstrong White crea las llamativas animaciones e imágenes fijas para algunas de las marcas más importantes del mundo. Hablamos con Brad Adelmann sobre sus inicios en el sector de la visualización y sobre cómo los artistas de Armstrong White utilizan KeyShot las artes visuales más allá de lo actual, hacia el futuro.

Armstrong White

Al igual que muchos de sus compañeros de Armstrong White, Brad se interesó y se involucró en diversas formas de arte desde muy joven: el dibujo, la pintura, la joyería y la cerámica, por nombrar solo algunas. No entró en contacto con la fotografía hasta la universidad, pero, en cuanto lo hizo, se quedó prendado. «Me enamoré al instante de este medio y poco después cambié de especialidad para centrarme en la fotografía», recuerda Brad. «Me enamoré del hecho de tener el poder de crear imágenes con el objetivo de una cámara y de pintar con la luz y la composición».

Es difícil describir mejor la satisfacción que proporciona la fotografía, y Armstrong White es un grupo de profesionales creativos que transmiten continuamente esa sensación a sus clientes a través de la emoción que despierta una imagen bien elaborada. «En Armstrong White colaboramos con nuestros clientes mediante sesiones de previsualización. Durante estas sesiones, manipulamos los elementos en tiempo real para que nuestros clientes puedan determinar exactamente lo que necesitan. Todos salen de la sesión con la seguridad de saber qué es lo que se va a producir».

Gracias al uso de KeyShot, ofrecen este avance de las imágenes de los productos, lo que les permite ahorrar tiempo y una cantidad exorbitante de gastos en desplazamientos y tiempo de desarrollo. «Al principio de mi carrera me pasaba el día viajando por todo el mundo, pasando la mayor parte del tiempo en aviones, hoteles, taxis y esperando en aeropuertos. Ahora, en un solo día, puedo trabajar para varios clientes de todo el mundo desde la comodidad de mi escritorio. Con todo el tiempo y el dinero que ahorramos gracias a KeyShot, podemos dedicar ese tiempo extra a crear imágenes de mayor calidad».

A lo largo de sus viajes y con el paso de los años, Brad ha sido testigo de cómo la fotografía y la visualización han ido cambiando, volviéndose cada vez más digitales: los fotógrafos intentan eliminar el ruido y la aberración cromática de las imágenes, los artistas digitales tratan de incorporarlos y el software ofrece cada vez más posibilidades. Para él, ha sido «simplemente increíble». He tenido la suerte de anticiparme a estos cambios antes de que revolucionaran el sector. Esto me permitió pasar de la película al formato digital y al CGI sin problemas. Siempre me he considerado un creador de imágenes, pero las herramientas que utilizo siempre cambiarán».

KeyShot facilitado esta transición y KeyShot ampliado aún más las posibilidades, tal y como él mismo describe:KeyShot mi monitor en un visor, lo que me permite aprovechar mi formación como fotógrafo, con la ventaja añadida de poder crear imágenes que serían imposibles de conseguir con una cámara física».

Por último, Brad da un consejo a los fotógrafos noveles y a quienes se encuentran en las primeras etapas de su carrera: «Nunca dejéis de aprender. Aprovechad la tecnología y todos los cambios que trae consigo, pero no perdáis nunca la pasión por vuestra creatividad».