我们是机器人的忠实粉丝。有一个机器人让人一见难忘。Steve Talkowki 的 Sketchbot。事实上，他的所有机器人都令人难忘（而且非常可爱）。但史蒂夫的故事远不止这些。他在电脑动画领域工作了 20 多年，担任过艺术总监、动画总监、角色设计师/建模师和动画师，为许多故事片和数百个国家品牌制作过动画。Sketchbot 工作室和他自己制作的 Sketchbot 是他首次涉足设计师玩具领域，并将他的机器人作品制作成动画系列。几年前，他开始使用KeyShot ，这完全改变了他的工作流程。我们与史蒂夫进行了交谈，进一步了解他是如何进入角色动画制作领域的，以及他在制作过程中使用KeyShot 的原因。
Steve Talkowski
使用的建模软件ZBrush
网站：sketchbot.tv
您是如何进入角色设计和动画领域的？
我在大学时就非常喜欢画人物，并希望看到人物在运动时的样子，这是一种自然的演变。上世纪 80 年代中后期，当时还没有计算机图形学课程，IK（逆运动学）也是多年以后的事情，所以我不得不自学计算机图形学。我在工程学院开始使用 CATIA 软件进行 3D 建模。在动画制作方面，我会用一台老式超 8 摄像机在 CRT 显示器上逐帧拍摄，使用拨号盒对摄像机的移动进行 X、Y、Z 平移、旋转和缩放的逆向工程设计。
在您的职业生涯中有哪些亮点？
1994 年，我搬到纽约为蓝天工作室工作，这是我真正磨练角色动画技能的开始。在那里工作的 7 年里，我学到了很多东西。2007 年辞去日常工作，成立 Sketchbot 工作室。成为全职自由职业者，并能致力于自己的原创 IP，这让我感到非常自由。这让我得以在 2010 年设计、制作并发布了我的第一个设计师玩具 Sketchbot。最近，吉姆-汉森公司（The Jim Henson Co.）找到了我，希望以我的机器人角色为基础开发一部剧集。KeyShot 在其中发挥了重要作用，因为我刚刚完成了我的第一个 Botober 机器人系列，这个系列吸引了他们的目光。
您认为您处理项目的方法有什么独特之处？
如果是为别人做项目，我其实很喜欢接到有一定参数的设计任务书，因为这可以让我灵活运用和磨练解决问题的能力。对于个人项目，我倾向于收集参考资料，并不断勾勒出各种想法，同时也会跳出来，看看直觉会给我带来什么。
您的主要 3D 建模软件是什么？
以前用的是 Maya，原因很简单，因为我需要在同一个软件包中为角色和物体装配并制作动画。现在，ZBrush 已成为我进行所有有机雕刻的首选软件，并最终进入我的硬面建模领域。我倾向于在必要时同时使用这两种软件，但更喜欢尽可能多地使用 ZBrush。
您在制作过程的哪个阶段使用KeyShot ？
我通常会在即将完成时将模型发送到KeyShot ，以测试各种材料并查看造型的保持情况。有了 ZBrush 到KeyShot 的桥接功能，现在在整个建模过程中同时打开两个程序并发送模型就容易多了。我还在使用 Maya 的KeyShot 插件发送完全组装好的场景。
是什么让KeyShot 成为一个重要的工具？
KeyShot Mental Ray 是我不可或缺的主要渲染器，因为它使用起来非常简单，能让我不费吹灰之力就快速实现我的想法。在 Mental Ray 中设置 HDRI 和全局光照始终是一个耗时的过程。有了KeyShot ，当我调整和微调 HDRI 属性时，我可以立即得到场景效果的反馈。这让我能够以前所未有的速度完成作品。
对于有兴趣从事您所从事工作的人，您有什么建议？
"做。或者不做。没有尝试"。说真的，要像海绵一样。不断学习。然后去做。就这么简单。如果你有创造性的骨头，这是一个终身的追求，所以要扣好长期的扣子。对于那些需要详细说明的人：利用网上的丰富资源。如果你需要学习某个软件或技术，YouTube 是你的朋友。你还可以订阅大量的在线教程服务。参加与你兴趣相关的展会--Siggraph、ZBrush Summit、CTN Animation EXPO、DesignerCon、Monsterpalooza 等。让自己沉浸在与志同道合者的交流中，并开始建立人际网络，这将为你敞开大门。关注并向他人学习--你有 Behance、ArtStation、Instagram、Pinterest 等。现在，许多艺术家都在通过 GumRoad 或其他途径分享创作技巧和技巧。也请支持他们并向他们学习。关于工作，不要指望在皮克斯、ILM 或暴雪等公司找到第一份工作。在规模较小的studio 上花点时间，学习多个领域的知识，然后找出自己的发展方向。除非你是个天才巨星，否则你将与一大批人竞争，所以要花时间，做工作，把作品拿出来，最终，你会得到关注。
