ロサンゼルスを拠点に活動するアンドリュー・リーダは、映画界を代表するコンセプトデザイナーである。アベンジャーズ』『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol.2』『トロン』などの映画で彼のビジュアルを見れば、彼がU.C.Berlueで建築を学んだことがいかに重要であったかがわかるだろう:アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol.2』『トロン』などのビジュアルを見ると、彼がU.C.バークレーとイェール大学で学んだ建築が、いかに魅力的なシーンを作り出すのに重要な役割を果たしているかがわかります。KeyShot 、このプロセスの一部となっています。彼が始めた方法、KeyShot の使い方、覚えておくべき大事なことについて詳しく説明しています。

アンドリュー・リーダ

アンドリュー・リーダ

使用したモデリングソフトRhino、ZBrush
ウェブサイト/Artstation

3Dアーティスト/フィルムデザイナーになろうと思ったきっかけは?
デザイン、アイデア、それを共有することへのワクワク感と、プロとして生きていくための知識・技術の必要性です。3Dで複雑な形を表現することに大きな可能性を感じていました。デザインに関するアイデアはあっても、頭の中にあるものを従来の道具で表現する能力がないことは分かっていました。3Dは、人にアイデアを見せたり、他の方法では起こりえないような幸せな構成上の偶然に出会える能力を与えてくれました。若いプロフェッショナルとして、私は建築の学問的背景はしっかり持っていましたが、プロの仕事では様々な経験をしてきました。ある時、友人たちがエンターテインメント業界を勧めてくれたので、私はその世界に飛び込み、振り返ることはありませんでした。

キャリアのターニングポイントは何だったのでしょうか?
私は、インターネットもデジタルツールもないまま育った世代の一人です。私のデジタル経験はすべて、Rhino、ZBrush、Mayaなどのソフトウェアを月ごと、年ごとに再教育することによって得られたものです。昼休みや週末など、時間があるときはいつでも練習していました。

デジタルの仕事は徐々に上達し、ある時、2004年末に初めてのデジタル作品である「モンスターハウス」というモーションキャプチャーのプロジェクトに採用されました。そのとき私は、優れた技術を持つ多くの人たちに囲まれていることに気づきました。当時はまだ、実写の美術部員は皆、勉強中でした。人との出会い、友達、そして自分自身を証明し、評判を確立していく、まさにターニングポイントとなりました。

アバター』『トロン』『スター・トレック』『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーVol.2』『ターミネーター』など、記憶に残るプロジェクトが数多くあります。ジェニシス』、そして最近では『アベンジャーズ』。そして最近では『アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』です。デザインへの挑戦は、いつも素晴らしく、とても激しいものです。しかし、これらのプロジェクトが素晴らしいのは、その過程で出会い、一緒に働くアーティストやデザイナーの存在だと思います。

プロジェクトに対するあなたのアプローチでユニークな点は何ですか?
私のアプローチは、かつて建築を専攻していたことと、現在持っているデジタル技術のハイブリッドである。

しかし、私のユニークなところは、同僚が何をしているのかを常に見ていることだと思います。彼らの仕事は、常に私の仕事に影響を与えているのです。これは、楽器を演奏するのと同じようなものです。長編映画『アートデパートメント』では、超一流の才能を持った人たちが部屋にいて、みんな同じギターのような楽器を弾いているように見えますが、みんな違う演奏をしていて、ワイルドな音を出しているんです。

自分の絵やデザインのコンセプトを、自分より15年以上絵の経験があるアーティストの前に投げ出して、そのアドバイスを聞くのが醍醐味です。この映画では、努力さえすれば、これらすべてを無料で手に入れることができます。その結果、知識が共有され、学んだことを新しいデザインの課題に生かすことができるのです。

主に使用している3Dモデリングソフトは何ですか?
Rhinoは、私のお気に入りのツールです。私は、このフィルムで、最終的に製作されることになる環境をデザインしています。私の仕事のほとんどは建築的なもので、Rhinoはこの種の仕事に最適なツールを備えています。最終的には、モデルを改良してCAD図面に変換したり、水密性の高い機械加工可能な資産として送ったりすることができます。しかし、すべての課題が建築的なものであるとは限りません。 ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol.2 そのため、ZBrushとModoのSub-Dモデリングワークフローを使用して、この課題に挑みました。

より完成度の高いコンセプトペイントを制作し、スタジオやディレクターの前で承認を得て、制作に進む場合、KeyShot 、箱から出してすぐにペイントをやり直せる素晴らしい結果が得られます。"

KeyShot は、プロセスのどの段階で使用しますか?
KeyShot デザインプロセスの多くの場面で、ZBrushから Bridge、 Rhinoプラグイン(LiveLinking機能付き)を使用しています。ZBrushからKeyShot BridgeとKeyShot Rhinoプラグイン(LiveLinking付き)があり、アイデアを練っているときや、誰かの前で素早くオプションを出したいときにとても便利なんだ。より完成度の高いコンセプトペイントに取り組んでいるときは、スタジオやディレクターの前で承認を得て、制作に進むことができます。KeyShot 、箱から出してすぐにペイントを始められるので、素晴らしい結果を得ることができます。

KeyShot が重要なツールである理由は何でしょうか?
KeyShot は、インテリアやエクステリアにおいて、素晴らしい写真結果を高速で提供してくれます!開発者は、レンダリングプロセスを簡素化し、デザインに集中できるようにするために、明らかに驚くべき努力を払っています。このレンダリング品質があれば、アートの知識がある人もない人も、誰でもすぐにデザインの意図を理解することができます。

あなたのような仕事をしたいと思っている人にアドバイスをお願いします。
新しいことを学ぶのに、遅すぎるということはない、というのが一番大切なことだと思います。私がデジタルで成功したのは、学校を卒業したずっと後です。一朝一夕にできることではありませんから、根気よく続ける必要があります。本当に大切なのは意識です。 年齢を重ねると、多くの人が幼いころのような世界への興味を失ってしまうようです。柔軟性と好奇心を持ち続け、心をオープンにすることが必要です。また、友人や同僚、メンターがあなたの隠れた資産です。今日のソフトウェア会社には、ヒントや技術を喜んで教えてくれる素晴らしい人たちがたくさんいます。その中に飛び込むかどうかは、あなた次第です。