デザイナー・スポットライト

アンドリュー・リーダー

ロサンゼルスを拠点に活動するアンドリュー・リーダーは、映画界を代表するコンセプトデザイナーだ。アベンジャーズ』『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーVol:アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol.2』、『トロン』などのビジュアルを見れば、彼がU.C.バークレーとイェール大学で学んだ建築学が、このような魅惑的なシーンを創り出す上でいかに重要な役割を果たしているかがわかるだろう。KeyShot このプロセスの一部であり、ここでは彼がKeyShot始めた経緯、KeyShot使い方、そして覚えておくべき重要なことについて詳しく語ってくれる。

アンドリュー・リーダー

アンドリュー・リーダー

使用したモデリングソフトウェアライノ、ZBrush
ウェブサイト/Artstation

3Dアーティスト/フィルムデザイナーになろうと思ったきっかけは?
デザインに対する興奮、アイデア、そしてそれを他人と共有する能力、さらに職業生活で進歩するための知識や技術の必要性、これらすべてが関係していると思う。私は、複雑な形を表現する3Dの大きな可能性を感じていました。自分にはデザインに関するアイデアがあることは分かっていましたが、頭の中にあるものを従来の道具で表現する能力が欠けていました。3Dは、人々にアイデアを見せたり、他の方法では発生しないような幸せな構成上の偶然に出くわしたりする能力を与えてくれた。若いプロフェッショナルとして、私は建築の学問的な背景はしっかり持っていたが、プロとしての実務経験はまちまちだった。ある時、何人かの友人がエンターテインメント業界を勧めてくれたので、私はその業界に飛び込み、振り返ることはありませんでした!

キャリアの転機は何でしたか?
私はインターネットもデジタルツールも持たずに育った世代です。私のデジタル経験はすべて、Rhino、ZBrush、Mayaなどのソフトウェアを月ごと、年ごとに再教育することで得たものです。昼休みに、週末に、時間を見つけては練習に練習を重ねた。

デジタルの仕事は徐々に上達し、ある時、私にとって初めてのデジタル長編作品となる『モンスター・ハウス』というモーションキャプチャーのプロジェクトに採用された(2004年後半)。気がつけば、私は優れた技術を持つ多くの人々に囲まれていた。まだ日が浅く、実写美術部の誰もがまだ勉強中でした。人との出会い、友人作り、そしてやがて自分自身を証明し、評判を確立していく中で、これは本当の転機となった。

アバター』、『トロン』、『スター・トレック』、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーVol: アバター』、『トロン』、『スター・トレック』、『ガーディアンズ・ギャラクシーVol:インフィニティ・ウォー』だ。デザインへの挑戦はいつも素晴らしく、とても激しい。しかし、これらのプロジェクトをこれほど素晴らしいものにしているのは、その過程で出会い、一緒に働くアーティストやデザイナーたちだと思う。

プロジェクトに対するあなたのアプローチの特徴は何ですか?
私のアプローチは、以前は建築を専攻していたことと、現在持っているデジタル技術のハイブリッドです。

でも、私のユニークなところは、同僚たちがやっていることを常に見ていることだと思う。彼らの仕事は常に私の仕事に影響を与えている。それは楽器を演奏することに似ている。長編映画の美術部では、超一流の才能を持った人たちが集まった部屋にいて、みんな同じ楽器を弾いているように見える。

私にとっての醍醐味は、自分の絵やデザイン・コンセプトを、自分より15年も絵の経験が豊富なアーティストの前に投げ出して、そのアドバイスを聞くことだ。このような映画では、努力さえすれば無料でこのようなことができる。その結果、知識が共有され、学んだことを新しいデザインの課題に生かすことができるのだ。

主な3Dモデリングソフトは何ですか?
Rhinoは、私のお気に入りのツールだ。私は、これらのフィルム上で最終的に製作される環境をデザインしています。私の仕事のほとんどは建築的なもので、Rhinoはこの種の仕事に最適なツールです。最終的には、モデルを改良したり、CAD図面に変換したり、防水で機械加工可能なアセットとして送ったりすることができます。しかし、すべての課題が建築であるとは限りません。 ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol. ZBrushとModoのSub-Dモデリング・ワークフローは、この挑戦のために使用したものだ。

より完成度の高いコンセプト・ペインティングに取り組んでいるとき、Studio ディレクターの前で承認を得て、制作に進むことができる。"KeyShot 、箱から出してすぐにペインティングをやり直せる素晴らしい結果を出してくれる。

プロセスのどこでKeyShot使いますか?
KeyShot 、デザインプロセスのさまざまな場面でとても役立っています。ZBrush toKeyShot BridgeとKeyShot Rhinoプラグイン(LiveLinking機能付き)があり、アイデアを練っているときや、誰かの前で素早くオプションを出したいときにとてもうまく機能します。より完成度の高いコンセプトペインティングに取り組んでいるときは、Studio ディレクターの前で承認を得て、制作に進むことができる。

KeyShot 重要なツールである理由は何ですか?
それは様々な面で重要です。KeyShot 、インテリアでもエクステリアでも、素晴らしい写真結果を素晴らしいスピードで提供してくれる!KeyShotの開発者は、レンダリングプロセスを簡素化し、デザインに集中できるようにするために、明らかに素晴らしい努力をしています。KeyShotのレンダリング品質が高ければ、アートの知識があろうとなかろうと、誰もがすぐにデザインの意図を理解することができます。

あなたのような仕事をしたいと思っている人にアドバイスをお願いします。
新しいことを学ぶのに、遅すぎるということはないということを肝に銘じておくことが一番大切だと思います。これまで述べたように、私のデジタルでの成功は、学校を出てからずっと後になってからもたらされたものです。一朝一夕にできることではありません。本当に大切なのは意識です。 年齢を重ねるにつれて、多くの人は世界に対して抱いていた子供のような興味を失っていくようです。柔軟性を保ち、好奇心を持ち、心をオープンにしておく必要がある。繰り返しになるが、友人、同僚、メンターはあなたの隠れた財産だ。今日のソフトウェア会社には、ヒントや技術を喜んで教えてくれる素晴らしい人たちがたくさんいる。そこに飛び込むかどうかはあなた次第だ!