Quando si compone un'immagine - concentrandosi sui dettagli, regolando la luce per accentuare perfettamente le forme e i bordi - ogni dettaglio è importante. Ogni spazio, superficie, materiale e texture è una pennellata che completa il capolavoro. Una persona esperta nella creazione di composizioni estremamente dettagliate e realistiche è Vitaly Bulgarov. Attualmente lavora come Senior Cinematic Artist per Blizzard Entertainment. È probabile che abbiate visto il suo lavoro nei videogiochi, online e che abbiate anche seguito uno dei suoi corsi video del laboratorio Gnomon, dove vi guida attraverso il processo dalla modellazione in ZBRush e Softimage XSI al rendering in KeyShot. Abbiamo incontrato Vitaly per scoprire qualcosa di più sul suo interesse per le immagini 3D e su come utilizza KeyShot per creare le sue incredibili immagini fotorealistiche.
Vitaly Bulgarov
Vitaly ha iniziato la sua carriera come artista freelance in Moldavia nel 2004. Mentre lavorava a Mosca con un importante sviluppatore di videogiochi russo, ha continuato a lavorare come freelance per altri studi di videogiochi, affinando la sua abilità e il suo talento per le composizioni dettagliate. Da allora è diventato uno degli artisti 3D più apprezzati del settore, vincendo numerosi premi. Continua a produrre eccezionali immagini 3D come Senior Cinematic Artist per Blizzard Entertainment. "La mia passione per il cinema e i videogiochi mi ha portato su questa strada. Posso essere in entrambi i mondi allo stesso tempo: realizzare trailer cinematografici per i fantastici giochi di Blizzard".
Il principale strumento di modellazione di Vitaly è Softimage XSI, che utilizza per modellare molti dei suoi modelli freeform altamente dettagliati, come nel caso della spettacolare creatura Alien che vedete qui, creata per il suo corso Gnomon. "Softimage XSI ha un set di strumenti molto efficiente per la modellazione di suddivisioni. Le sue prestazioni veloci mi danno la sensazione di guidare un'auto sportiva".
Rendering con KeyShot
Ambienti HDR, rendering in tempo reale e libreria di shader fisicamente corretti nella semplicità di un tostapane. Ho trovato tutto questo in KeyShot".KeyShot è davvero una delle cose migliori che mi siano capitate in tutta la mia carriera di artista CG", dice Vitaly. "Ho iniziato a usarlo per il mio lavoro di progettazione personale circa un anno e mezzo fa, poiché è diventato subito chiaro che il suo potenziale per il rendering in un lavoro di modellazione/progettazione frenetico con molte iterazioni e scadenze strette è inestimabile. Per me è stato il primo software di rendering che ha senso per un designer che non ha tempo di creare pesanti set-up di illuminazione/ambientazione in un software 3D e che, in generale, non ha bisogno di rimanere all'interno della pipeline di produzione dell'animazione per lavorare su un progetto."
"Tutto ciò che il designer vuole fare è portare il suo modello 3D in un ambiente o in uno studio realistico, trovare una buona angolazione, scattare una foto come se fosse un fotografo e mostrarla al cliente. Questo richiederebbe cose come ambienti HDR interattivi, rendering in tempo reale e una libreria di shader fisicamente corretti nella semplicità di un tostapane. Ho trovato tutto questo in KeyShot. Quindi, in generale, l'accessibilità di Keyshotal rendering fotorealistico è ciò che mi ha portato alla decisione di utilizzarlo".
Strumento per l'intero processo di progettazione
Quando abbiamo chiesto a Vitaly come usa KeyShot, ci ha spiegato, come forse già sapete, come ha aiutato in vari aspetti del processo di progettazione 3D. "Durante il processo di costruzione di un modello 3D, se devo mostrarlo per una revisione, porto il modello in Keyshot per un paio di screenshot. È incredibile come una piccola illuminazione aiuti le approvazioni! Per una progettazione più avanzata, KeyShot è chiaramente la strada da percorrere quando si deve sviluppare un prodotto finale dall'aspetto fotorealistico con tutti i materiali al loro posto".
Tuttavia, lo usa anche per i primi lavori di concetto. "Dopo aver fatto un rapido block-out in 3D, eseguo un rendering con un'illuminazione più neutra e applico all'oggetto un materiale grigio opaco. Uso questo rendering come base per una verniciatura 2D dettagliata in Photoshop. Dal momento che la prospettiva e i valori sono a posto, è molto facile procedere con il perfezionamento del concetto".
Mech fantascientifici e angeli di metallo
Come potete immaginare, Vitaly è un grande appassionato di design di mech fantascientifici. "Tutto ciò che ha a che fare con questo genere di cose di solito finisce nella lista dei miei preferiti! Per quanto riguarda i progetti, il mio preferito finora in Blizzard è una cinematica per una nuova campagna di Starcraft II, in quanto ho avuto la possibilità di lavorare sia sui progetti che sui modelli 3D highpoly di un sacco di oggetti a superficie dura. Tuttavia, non è ancora stato rilasciato".
Inoltre, ho avuto la possibilità di lavorare nel mio tempo libero con Oakley a un modello di design/3D di una scultura di angelo in metallo alta dodici piedi e con un'apertura alare di venticinque piedi. Sono stato molto fortunato a lavorare su un progetto così bello con i migliori designer di Oakley Hans Moritz e Tony Kern, ho avuto molta libertà creativa e ho imparato molto dai veterani del design di prodotto. È chiaramente uno dei progetti più divertenti a cui ho avuto la possibilità di lavorare. Potete vedere alcune immagini e leggere di più al riguardo qui."
Mi ha aiutato durante tutto il processo di ideazione e progettazione, spiega: "Ho usato Keyshot ogni volta che inviavo un aggiornamento. Mi ha fatto risparmiare un sacco di tempo, fornendomi il contesto per l'illuminazione e l'aspetto che tutto avrebbe avuto dopo la costruzione".
I suggerimenti di Vitaly su KeyShot
Keyshot è così facile da usare. Non c'è nemmeno bisogno di un tutorial per capirlo e si può fare da soli abbastanza rapidamente. Il mio unico consiglio è quello di imparare i tasti di scelta rapida ('K' sulla tastiera): aiuta!
Ecco un consiglio veloce per voi. Quando non si utilizza un backplate, si vede la mappa ambientale HDR sullo sfondo. Se siete soddisfatti dell'illuminazione ma la composizione dello sfondo non è adatta alle vostre esigenze, c'è un trucco per creare una composizione senza cambiare la direzione della luce. Questo è molto utile se si è molto attenti al modo in cui le luci dei cerchi colpiscono il bordo di qualcosa e si vuole ruotare l'ambiente solo un po' per spezzare la silhouette sovrapposta del modello e dello sfondo. Per fare questo, nascondete il modello, fate uno screenshot/render dell'ambiente vuoto con l'angolo di rotazione desiderato e riportatelo come backplate. Quindi, basta nascondere il modello e ruotare l'ambiente al grado di angolazione che dà l'illuminazione che si preferisce. Perfetto!
Potete vedere altri lavori di Vitaly su bulgarov.com e sul suo portfolio cghub.
Tutte le immagini per gentile concessione di Vitaly Bulgarov.
Immagine Oakley Angel per gentile concessione di Oakley.