Cuando compones una imagen -centrándote en los detalles, ajustando la luz para acentuar perfectamente las formas y los bordes-, cada detalle importa. Cada hueco, superficie, material y textura es una pincelada para completar la obra maestra. Una persona familiarizada con la creación de composiciones extremadamente detalladas y realistas es Vitaly Bulgarov. Actualmente trabaja como Artista Cinematográfico Senior para Blizzard Entertainment. Es probable que hayas visto su trabajo en videojuegos, en Internet e incluso que hayas asistido a uno de sus cursos en vídeo del taller de Gnomon, donde te guía a través del proceso, desde el modelado en ZBRush y Softimage XSI hasta el renderizado en KeyShot. Nos pusimos al día con Vitaly para saber un poco más de lo que despertó su interés por los efectos visuales en 3D y cómo utiliza KeyShot para crear sus increíbles imágenes fotorrealistas.
Vitaly Bulgarov
Vitaly comenzó su carrera como artista independiente en Moldavia en 2004. Mientras trabajaba en Moscú con un importante desarrollador de juegos ruso, siguió trabajando como freelance para otros estudios de juegos, perfeccionando su habilidad y talento para las composiciones detalladas. Desde entonces, se ha convertido en uno de los artistas 3D más apreciados del sector y ha ganado numerosos premios. Sigue produciendo excepcionales efectos visuales en 3D como Artista Cinematográfico Senior para Blizzard Entertainment. "Mi pasión por el cine y los videojuegos me llevó por este camino. Puedo estar en los dos mundos a la vez: haciendo tráilers cinemáticos para los increíbles juegos de Blizzard".
La principal herramienta de modelado de Vitaly es Softimage XSI, que utiliza para modelar muchos de sus modelos de forma libre altamente detallados, como es el caso de la espectacular criatura Alien que puedes ver aquí, creada para su curso taller de Gnomon. "Softimage XSI tiene un conjunto de herramientas muy eficaz para el modelado por subdivisión. Su rápido rendimiento me da la sensación de estar conduciendo un coche deportivo".
Renderizado con KeyShot
Entornos HDR, renderizado en tiempo real y una biblioteca de shaders físicamente correctos en la sencillez de una tostadora. Todo ello lo he encontrado en KeyShot."KeyShot es, en serio, una de las mejores cosas que me han pasado en toda mi carrera como artista CG", afirma Vitaly. "Empecé a utilizarlo para mi trabajo de diseño personal hace aproximadamente un año y medio, ya que pronto quedó claro que su potencial para renderizar en un trabajo de modelado/diseño de ritmo rápido, con muchas iteraciones y plazos ajustados, es incalculable. Para mí, fue el primer software de renderizado que tiene sentido para un diseñador que no tiene tiempo para crear pesados montajes de iluminación/entorno en un software 3D y que, en general, no necesita estar dentro de la línea de producción de animación de largometrajes para trabajar en un diseño."
"Todo lo que el diseñador quiere hacer es llevar su modelo 3D a un entorno o estudio realista, encontrar un buen ángulo, hacerle una foto como si fuera un fotógrafo y enseñársela al cliente. Eso requeriría cosas como entornos HDR interactivos, renderizado en tiempo real y una biblioteca de shaders físicamente correctos en la sencillez de una tostadora. Todo ello lo he encontrado en KeyShot. Así que, en general, la accesibilidad de Keyshotal renderizado fotorrealista es lo que me llevó a tomar la decisión de utilizarlo".
Herramienta para todo el proceso de diseño
Cuando le preguntamos a Vitaly cómo utiliza KeyShot, nos explicó, tal y como puede que te resulte familiar, cómo le ha ayudado en varios aspectos del proceso de diseño en 3D. "Durante el proceso de creación de un modelo 3D, si necesito mostrarlo para una revisión, llevo el modelo a Keyshot para hacer un par de capturas de pantalla. Es increíble cómo un poco de iluminación ayuda en las aprobaciones". Para un diseño más avanzado, KeyShot es claramente el camino a seguir cuando se necesita desarrollar un producto final de aspecto fotorrealista con todos los materiales en su lugar."
Sin embargo, también lo utiliza para los primeros trabajos de concepto. "Justo después de hacer un boceto rápido en 3D, lo renderizo con una iluminación más neutra y aplico un material gris mate al objeto. Utilizo este render como base para un detallado repintado 2D en Photoshop. Como la perspectiva y los valores están en su sitio, es muy fácil seguir adelante perfeccionando el concepto".
Mech de ciencia ficción y ángeles de metal
Como puede imaginarse, Vitaly es un gran aficionado al diseño de mechs de ciencia ficción. "¡Cualquier cosa que tenga que ver con eso suele acabar en la lista de mis favoritos! En cuanto a proyectos, mi favorito hasta ahora en Blizzard es una cinemática para una nueva campaña de Starcraft II, ya que tuve la oportunidad de trabajar tanto en los diseños como en los modelos 3D highpoly de un montón de cosas de superficie dura. Sin embargo, aún no se ha estrenado".
Además, tuve la oportunidad de trabajar en mi tiempo libre con Oakley en el diseño de un modelo 3D de una escultura metálica de un ángel de tres metros de altura y cinco de envergadura. Tuve mucha suerte de trabajar en algo tan chulo con los mejores diseñadores de Oakley, Hans Moritz y Tony Kern, tuve mucha libertad creativa y aprendí mucho de los veteranos del diseño de productos. Sin duda, uno de los proyectos más divertidos en los que he tenido la oportunidad de trabajar. Puedes ver algunas fotos y leer más sobre él aquí."
Me ayudó durante todo el proceso de concepción y diseño, explica: "Utilicé Keyshot cada vez que enviaba una actualización. Me ahorró mucho tiempo proporcionando contexto para la iluminación y cómo se vería y sentiría todo después de construido."
Consejos de Vitaly KeyShot
Keyshot es muy fácil de usar. Ni siquiera necesitas un tutorial para entenderlo y puedes hacerlo por tu cuenta rápidamente. Mi único consejo es que te aprendas las teclas de acceso rápido ('K' en el teclado).
Aquí tienes un consejo rápido. Cuando no usas un fondo, ves el mapa de entorno HDR en el fondo. Si estás contento con la iluminación pero la composición del fondo no funciona para lo que necesitas, hay un truco para crear una composición sin cambiar la dirección de la luz. Esto es muy útil si eres muy particular con la forma en que las luces del borde golpean el borde de algo y quieres rotar el entorno sólo un poco para romper la silueta superpuesta del modelo y el fondo. Para hacer esto, oculta tu modelo, toma una captura de pantalla/render del entorno vacío con el ángulo de rotación que necesitas y tráelo de vuelta como un backplate. Luego, sólo tienes que desocultar el modelo y volver a rotar el entorno al grado de ángulo que te dé la iluminación que prefieras. Perfecto.
Puedes ver más trabajos de Vitaly en bulgarov.com y en su portafolio de cghub.
Todas las imágenes son cortesía de Vitaly Bulgarov.
Imagen de Oakley Angel cortesía de Oakley.