Tom Man ist ein Industriedesigner mit Sitz in Tel Aviv, Israel. Er wurde bei den Loop Design Awards in drei verschiedenen Kategorien als Gewinner ausgezeichnet (Category Winner - Products | Furniture Design, People's Choice Award und New Talent Award). Seine Arbeiten und Produkte werden auf einigen der beliebtesten Designplattformen wie Yanko Design, DesignWanted, PhotoVouge, Deoron, Meguso und anderen vorgestellt. Hier teilt er mit uns seine Inspirationen und wie KeyShot in seinen Prozess passt.
Tom Man
Portfolio | Instagram | LinkedIn
Verwendete Modellierungssoftware: SolidWorks
Wie sind Sie zu Ihrem Interesse an Industriedesign gekommen?
Ich war ein neugieriges Kind, das sich immer danach sehnte, zu erforschen, zu berühren und zu erleben. Ich plante und entwarf selbst, ohne den Begriff zu kennen oder zu verstehen. Ich liebte es, zu zeichnen und zu malen, zu zerlegen und zusammenzubauen, während ich versuchte, die nächste Erfindung zu machen, die mir helfen würde, den Sommer zu überstehen. Später reiste ich um die Welt und arbeitete auf Handelsmessen, wo ich so viele Unternehmen, Geschichten und Produkte kennenlernte, dass mir klar wurde, dass ich mit Objekten Geschichten erschaffen möchte, die andere Menschen inspirieren. Das hat mich dazu gebracht, meinen BA in Industriedesign am Shenkar College in Israel zu machen. Ich werde 2019 meinen Abschluss machen.
Seit 2021 visualisiere und gestalte ich als freiberuflicher Designer für Unternehmen, Start-Ups, Privatpersonen und als Lead Designer bei einer Firma für Sicherheitssysteme.
Wie würden Sie Ihre Designphilosophie beschreiben?
Heutzutage konzentrieren sich meine persönlichen Designprojekte auf die visuellen Elemente, da ich erforsche, wie Formen, Komposition und Materialien die Macht haben, Nutzer anzuziehen, angenehme Emotionen hervorzurufen und verschiedene emotionale Erfahrungen zu vermitteln. Kurz gesagt, Design muss für mich rational sein und gleichzeitig die Absicht des Schöpfers kommunizieren und verkörpern.
"Gegenstände, die unseren Alltag ausfüllen, sind unsere ständigen Begleiter", schreibt der Philosoph Soetsu Yanagi in seinem Buch "Die Schönheit der alltäglichen Dinge". "Als solche sollten sie mit Sorgfalt hergestellt und für die Ewigkeit gebaut werden, mit Respekt und sogar Zuneigung behandelt werden. Sie sollten Dinge von Schönheit sein." Beim Entwerfen versuche ich, diese Ideen von Schönheit und Anziehungskraft zu verkörpern, um unsere Beziehung zu den Objekten, die uns umgeben, zu vertiefen.
Woher nehmen Sie Ihre Inspiration?
Ich glaube, dass man in jedem Aspekt unseres Lebens Inspiration finden kann, man muss nur aufmerksam sein. Unser Alltag ist voller Inspirationen. Obwohl die Objekte, die uns umgeben, meist stumm sind, enthalten sie verschiedene emotionale Elemente, so dass wir aufmerksam sein und wahrnehmen müssen.
Ich finde viele Inspirationen nicht unbedingt in der visuellen Welt, sondern in Büchern und Worten, die mich neuen Ideen und Wahrnehmungen aussetzen. Ich werde von vielen Philosophen der ästhetischen Disziplin beeinflusst, wie Rojer Fry, Soetsu Yanagi, Jane Forsey und Arthur Danto, die versuchen, den Begriff Design zu definieren und seine Grenzen zu ziehen. Ich agiere und gestalte zwischen diesen Linien.
Was hat Sie dazu inspiriert, ViR, den VR Controller, zu entwickeln?
Die Motivation war, das traditionelle Aussehen der bestehenden Pistolen und pistolenähnlichen Controller zu brechen und ein ruhigeres und eleganteres Design zu schaffen, das besser mit der erforderlichen VR Technologie übereinstimmt. Das Design basiert auf mehreren Linien, die eine dynamische Silhouette schaffen, die Konfiguration des Hauptkörpers und des Griffs loslassen und sie in einem nicht erschöpfenden Akt zusammenbringen.
"Der beste Rat, den ich geben kann, ist, neugierig zu bleiben, hart zu arbeiten und immer bereit zu sein zu lernen, denn es ist ein großes Privileg, ein Schöpfer zu sein."
Wo in Ihrem Prozess verwenden Sie KeyShot?
Jedes Projekt erfordert einen anderen Prozess, obwohl ich immer KeyShot verwende, um zu testen, wie das Licht in den frühen Phasen auf die Oberflächen fällt. Später verwende ich es, um verschiedene Farbpaletten zu vergleichen und Entscheidungen vor der Herstellung oder Modellierung zu treffen.
Was macht KeyShot zu einem wichtigen Werkzeug für Sie?
Das Rendering bietet die Möglichkeit, Ihrem Entwurf ein möglichst genaues Aussehen zu verleihen, um ihn begehrenswert zu machen und bei den Menschen Freude und Begeisterung zu wecken. Es ist auch ein großartiges Werkzeug zur Entscheidungsfindung, das mir hilft, Farben, Texturen und die richtige Atmosphäre zu bestimmen.
Was steht bei Ihnen als Nächstes an?
Ich bin seit kurzem mit meiner anderen Hälfte, Maya Peled, verheiratet, die ebenfalls Industriedesignerin ist und die ich während meines Studiums kennengelernt habe. Derzeit sind wir dabei, unser gemeinsames Designstudio tomaya zu gründen, das mit großen Handwerkern und Herstellern zusammenarbeiten soll, um schöne Objekte zu entwerfen und zu produzieren, die uns dienen und dazu beitragen, unsere menschlichen Belange neu zu definieren.
Welchen Rat würden Sie jemandem geben, der sich für Ihren Beruf interessiert?
Der beste Rat, den ich geben kann, ist, neugierig zu bleiben, hart zu arbeiten und immer bereit zu sein zu lernen, denn es ist ein großes Privileg, ein Schöpfer zu sein.
"Unser Alltag ist voller Inspirationen; obwohl die Gegenstände, die uns umgeben, meist stumm sind, enthalten sie verschiedene emotionale Elemente, so dass wir aufmerksam sein und wahrnehmen müssen. "
