Jolyon Wardle è il fondatore di Blade Render, uno studio di design con sede nel Regno Unito specializzato nella visualizzazione per aziende del settore orologiero di tutto il mondo. Jolyon ha deciso di utilizzare KeyShot per il rendering dei progetti di prodotto, ottenendo così la velocità e le funzionalità necessarie per consegnare immagini nei tempi previsti che hanno superato le aspettative dei clienti. Abbiamo parlato con lui per scoprire di più su come ha iniziato la sua attività e su come KeyShot superato anche le sue aspettative.
Sito web: bladerender.com/
Cosa ti ha spinto a interessarti al design industriale e a diventare un designer di prodotto?
È stato il fascino per gli orologi a condurmi inizialmente verso il design industriale. Ho sempre immaginato che un giorno avrei avuto un mio marchio di orologi e il passo logico verso quel sogno era quello di formarmi nel campo del design per la produzione.
Qual è stata la svolta nella tua carriera?
Qualsiasi neolaureato in design ti dirà quanto sia difficile avviare la propria carriera dopo la laurea, ed è proprio vero! La mia svolta è arrivata grazie a uno stage retribuito nel campo del design di prodotto presso il colosso svizzero dell’orologeria Longines. È stato fantastico lavorare per loro. Il responsabile del design di allora mi ha insegnato tutto ciò che c’è da sapere sulla progettazione di orologi destinati alla produzione di massa. Si trattava di grandi volumi, quindi tutto doveva essere perfetto. Non c'era davvero spazio per gli errori. Insieme abbiamo progettato i modelli per la collezione 2013/2014: ho semplicemente assorbito tutto. Oggi, tutto ciò che faccio nel campo del design di orologi si basa su quelle conoscenze fondamentali e ne sono molto grata.
Di cosa si studio tuo studio di progettazione?
Blade Render è uno studio progettazione 3D studio nel settore orologiero. È nato dopo che ho notato la richiesta di immagini 3D di alta qualità all’interno del settore, così ho deciso di soddisfare tale esigenza. Molte, se non la maggior parte, delle aziende orologiere di cui sono a conoscenza utilizzano software come CATIA, SOLIDWORKS e Inventor durante la fase di progettazione per la produzione e quei modelli 3D rimangono lì in attesa di essere renderizzati in immagini. Utilizzando KeyShot immagini oniriche e di qualità fotografica che, grazie all'altissima risoluzione, possono essere utilizzate per poster o grandi cartelloni pubblicitari. Rimango anche fedele alle mie origini e progetto effettivamente gli orologi prima di renderizzarli per diversi clienti. KeyShot il processo tra la progettazione 3D e 3D rendering fluido e conveniente.
In cosa consiste l'unicità del tuo approccio a un progetto?
Probabilmente il fatto che nel mio processo di progettazione non ricorro quasi mai agli schizzi a mano. Utilizzo software 3D dall'inizio alla fine perché li trovo di gran lunga superiori alle tecniche tradizionali. Certo, mi piace l'idea di tirare fuori i pennarelli Copic e realizzare bellissimi schizzi, ma la versatilità, la precisione e il controllo che si ottengono con il 3D rappresentano semplicemente la scelta più sensata per un designer nel mondo reale.
Alla fine, ciò che conta è il prodotto che ne risulta. Ai miei clienti offro tecniche di presentazione impossibili da realizzare senza il 3D: in fase di progettazione, fornisco loro file PDF in 3D che consentono di ruotare il modello, attivare viste in sezione, ingrandire i dettagli e disattivare i livelli per visualizzare le parti interne, permettendo loro di farsi un'idea reale del progetto. Quando si tratta della presentazione finale, cerco di ottenere l'immagine più d'impatto possibile. Quell'immagine dovrebbe contenere tutta la drammaticità e l'emozione. Riesco a ottenere questo risultato con l'illuminazione, i colori, le prospettive d'effetto e le texture estremamente dettagliate, il tutto realizzato tramite KeyShot.
In quale fase del processo utilizzi KeyShot?
Utilizzo KeyShot voglio presentare o vendere qualcosa; quindi, nei progetti di design di prodotto, lo utilizzo nella fase finale del processo, mentre nei 3D rendering dedicati esclusivamente 3D rendering KeyShot durante l'intero processo.
Perché KeyShot è KeyShot strumento così importante?
I motivi sono tanti. KeyShot diverso da qualsiasi altro renderizzatore che abbia mai usato. Ora lo uso esclusivamente perché, semplicemente, non ho bisogno di nessun altro software di rendering per svolgere il mio lavoro. I materiali che si possono creare in KeyShot davvero straordinari. È possibile creare autonomamente mappe di colore, speculari, di rilievo e di opacità, e utilizzare i tipi di materiali avanzati e il Material Graph per ampliare ulteriormente le possibilità.
Non c'è livello di qualità che non si possa raggiungere. KeyShot funziona alla perfezione praticamente con ogni formato di modello 3D esistente, inclusi NURBS e solidi. La maggior parte degli altri renderer importa principalmente modelli a mesh poligonale, che a mio parere sono un vero incubo, ma lavorare con i formati STEP e IGES (che è possibile esportare da tutti i migliori programmi di modellazione 3D) è una vera gioia in confronto. Poi c'è la velocità. KeyShot fulmineo rispetto ad altri renderer di grande nome che ho usato in passato. Trovo che il rendering CPU KeyShot, in grado di utilizzare tutti i core e i thread, sia più veloce di qualsiasi renderer imparziale GPU. Con KeyShot posso generare un'immagine da 7000 x 5000 pixel con texture gigantesche, profondità di campo e funzionalità come Global Illumination e Caustics in un paio d'ore. Quando si ha una scadenza pazzesca, questa è la chiave per riuscire a farcela.
Che consiglio daresti a qualcuno interessato a fare quello che fai tu?
La prima cosa da tenere a mente è che guadagnarsi da vivere con una disciplina creativa non è mai facile. Anzi, nulla di veramente prezioso si ottiene senza fatica! La capacità di progettare e creare con abilità e determinazione non è una risorsa che si può comprare o scambiare, quindi, una volta superate le difficoltà, avrai qualcosa di inestimabile che nessuno potrà portarti via.
Per questo motivo, vorrei dire a tutti coloro che stanno pensando a una carriera nel design: studiate anche se costa caro, scrivete alle aziende che amate anche se molte vi ignoreranno, partecipate a stage anche se la retribuzione è bassa, perché, alla fine, ne varrà la pena quando passerete la vostra vita a creare cose belle che rendono felici le persone.
