Passionné de design, Andrea Furlan a commencé sa carrière par de nombreux stages dans les plus grandes maisons horlogères. Depuis, il a perfectionné ses compétences et sert des clients du monde entier pour la création de production, l'identité de marque, la création d'images de synthèse et bien plus encore. KeyShot l'a aidé à de multiples niveaux dans ses projets, dans son studio et pour sa nouvelle marque de montres. Andrea nous raconte ici comment tout a commencé et pourquoi il utilise KeyShot.

Andrea Furlan

Logiciel de modélisation utilisé : Rhino
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Qu'est-ce qui a suscité votre intérêt pour le design industriel ?
Mon père m'a transmis sa passion pour le dessin. Il était alors dessinateur technique. J'ai appris à dessiner sur sa table à dessin, mais aussi avec ses stylos Rotring sur du papier calque en grattant le papier avec un cutter pour effacer l'encre. J'aimais les voitures et je rêvais de pouvoir les dessiner plus tard. Mon père m'a emmené visiter l'Institut de design de Turin (IED en Italie), mais je me suis vite rendu compte qu'il y avait trop de dessinateurs automobiles sur un projet lors de la création d'un concept car, je me suis donc intéressé au monde de l'horlogerie, très présent en Suisse.

Après mon premier stage chez Chopard (une marque de montres et de bijoux de luxe), j'ai tout de suite été fascinée par ce monde. Et où un seul designer était en charge du design de A à Z et pouvait également gérer une partie du développement. Depuis ce premier stage et d'autres (Hublot, Sarcar, HD3 Complication et Dominique Renaud), je n'ai jamais cessé de suivre cette voie. D'abord en terminant mon Bachelor en design industriel à l'ECAL (Haute école d'art et de design de Lausanne, Suisse), puis en travaillant pour un horloger indépendant, car c'était ma passion depuis mon plus jeune âge. J'ai ainsi pu apprendre aux côtés d'un maître horloger tous les rouages et détails d'une montre très haut de gamme et complexe, finie à la main, avec l'aide d'une technologie de pointe. Nous étions une équipe de seulement quatre personnes, c'était une chance d'être à la fois aux côtés de l'ingénieur et de l'horloger. Pouvoir écouter, apprendre pourquoi telle forme de vis changeait le poids de la montre, où il fallait retravailler la forme en respectant les tolérances. C'était très instructif et être au cœur d'un projet était quelque chose d'inoubliable.

Après ces années, j'ai voyagé en Asie et à Los Angeles, où j'ai rencontré des personnes clés de l'industrie du commerce électronique et de grandes entreprises horlogères. C'était l'occasion pour moi de comprendre ce monde, non seulement l'industrie horlogère suisse de luxe, mais aussi l'univers de la production de masse. Et le fait d'être en contact avec les meilleurs fournisseurs a été un tournant pour ma future carrière. Lorsque je suis revenu en Suisse et que j'ai créé mon studio de design, mes clients ont été stupéfaits par la qualité des prototypes qu'ils ont reçus grâce au fait que j'ai choisi et vu par moi-même pendant des mois les personnes avec lesquelles je voulais travailler.

Il est très important et primordial de placer le client au centre du processus de réflexion, de comprendre et de recentrer ses besoins autour du produit et de ne jamais oublier pour qui nous concevons".

Qu'y a-t-il d'unique dans l'approche que vous adoptez pour un projet de conception ?
Il est très important et primordial de placer le client au centre du processus de réflexion, de comprendre et de recentrer ses besoins autour du produit et de ne jamais oublier pour qui nous concevons. Mais plus encore, je me concentre sur l'expérience plus que sur le produit. Ce qui entoure le produit, son univers, son histoire, ce qu'il raconte et comment il évoluera dans le monde réel. Raconter une histoire autour d'un produit, c'est ce qui me fascine avant tout. Penser aussi aux nombreux processus de fabrication qui entrent dans la création est un élément important pour concevoir un objet qui soit à la fois esthétique et réalisable par les différentes parties qui vont concevoir l'objet. Le designer doit également être là pour faciliter le travail des ingénieurs ou des prototypistes et proposer des solutions ingénieuses, comme l'adaptation de la conception initiale pour faciliter l'extraction dans un moule ou une autre façon d'assembler les éléments, plus efficace, moins coûteuse et plus rapide. Je dirais qu'il faut penser à un projet dans son ensemble, mais aussi à la manière dont il peut être distribué sur le marché, à la manière dont il sera envoyé au client et à l'expérience/l'histoire que le concepteur veut partager avec le client.

Quel est votre principal logiciel de modélisation 3D ?
Lorsque j'étais étudiant, nous utilisions Rhino 3D, SolidWorks et Maxwell Render. Depuis, j'ai continué avec Rhino 3D, qui me suffit pour modéliser des scènes et certains objets. Pour les objets plus complexes comme les montres, nous utilisons des ingénieurs parce que nous avons les bonnes tolérances et les bonnes dimensions directement, il est plus rapide de créer directement avec un objet proportionnellement correct. Pour tout ce qui est bracelet de montre, par exemple, j'utilise Blender pour modéliser les coutures et donner plus de "vie" à mon objet.

À quel endroit de votre processus le site KeyShot est-il utilisé ?
KeyShot est utilisé à plusieurs niveaux. J'utilise KeyShot quotidiennement pour tester des volumes dans un environnement, pour tester la lumière qui se dépose sur l'objet par exemple. La facilité du programme est déconcertante, il est extrêmement facile à utiliser et l'équipe de KeyShot améliore le programme année après année. Ma démarche est la suivante : J'utilise KeyShot au début des projets, pour tester les surfaces, les matériaux, pour tester l'objet dans un univers précis. J'utilise KeyShot à tous les niveaux du processus, que ce soit pour les médias sociaux (Instagram stories, square posts) ou lorsque je n'ai pas le bon matériel ou les bonnes lumières pour la prise de vue. Je vais recréer le studio virtuellement et intégrer différentes lumières. J'aime mélanger la photo réelle avec KeyShot, en intégrant l'objet dans une photo réelle, lorsque j'attends des prototypes, par exemple. KeyShot m'aide à produire plus, plus vite et à imaginer de nouveaux scénarios, car les solutions sont presque illimitées.

Quels sont les projets pour lesquels vous avez utilisé KeyShot ?
J'ai commencé à utiliser KeyShot il y a six ans, lors de mon premier emploi. Nous ne l'avons pas étudié à l'université, j'ai donc dû l'apprendre par moi-même. Grâce aux nombreuses vidéos et formations en ligne, j'ai pu commencer à l'utiliser pour une marque de montres appelée Dominique Renaud (la montre s'appelle DR01 Twelve First, car seules 12 montres ont été produites). Nous avons vendu la montre sur de simples rendus 3D (à l'époque mes rendus n'étaient pas du tout au même niveau), mais grâce à KeyShot entre autres nous avons pu vendre un prototype, qui permettait à l'acheteur de changer les couleurs, de voir en 3D sa future montre, et de pouvoir changer les détails esthétiques avec une facilité déconcertante. Cette montre comporte plusieurs centaines de pièces. Il m'a fallu du temps pour créer les matériaux adéquats pour ce projet. Un autre projet a été réalisé avec une artiste designer de Los Angeles, créatrice de la marque VANNA Los Angeles. J'ai pu aider cette femme à se projeter davantage dans sa marque en créant plusieurs clichés de poignets en 3D, puis en utilisant les rendus de KeyShot sur les réseaux sociaux ainsi que sur le site internet. Cela l'a aidée à prendre conscience du produit dans un environnement et une situation réels. J'utilise maintenant KeyShot pour mon studio de design et pour ma propre marque de montres, Furlan Marri, qui sera lancée début 2021. La plupart des visuels du site web, des animations et de nos posts/stories Instagram pour notre futur lancement sont réalisés à l'aide de KeyShot.

KeyShot permet de gagner beaucoup de temps grâce à sa facilité d'utilisation, mais peut être très efficace à tous les niveaux du projet, qu'il s'agisse de la visualisation du pré-prototypage, du marketing ou de la distribution du produit."

Dans l'ensemble, comment KeyShot a-t-il permis de gagner du temps, de l'argent et/ou d'améliorer la qualité ?
KeyShot La facilité d'utilisation du logiciel permet de gagner beaucoup de temps, mais il peut être très efficace à tous les niveaux du projet, qu'il s'agisse de la visualisation du pré-prototypage, du marketing ou de la distribution du produit. Avant de commencer la phase de prototypage, j'aime visualiser le produit une dernière fois, dans un studio virtuel ou dans un environnement réel, pour m'assurer que le produit correspond aux souhaits du client. Cela me permet de gagner du temps et de l'argent. Ensuite, au niveau du marketing. La prise de photos peut être coûteuse en fonction du projet et peut prendre beaucoup de temps si vous devez présenter le projet au client assez rapidement. C'est là que KeyShot peut vous aider. En créant des scènes réalistes (par exemple, un photoshoot à Dubaï), en utilisant les lumières de la ville pour créer un environnement. Ou encore des rendus pour les pages produits du site web, en créant diverses collections de couleurs et de matériaux différents en un temps record. Cela me permet d'être présent à plusieurs niveaux d'un projet, d'avoir une vision globale et plus de temps pour tester différentes scènes, pour expérimenter et concevoir un projet rapidement. Bien sûr, j'utilise aussi la photographie réelle, mais je trouve que KeyShot apporte une valeur ajoutée importante à tous les niveaux du projet.

Quels conseils donneriez-vous à d'autres personnes désireuses de faire ce que vous faites ?
KeyShot est une plateforme incroyable pour les concepteurs, les artistes, les ingénieurs et les spécialistes du marketing. Elle vous permet d'expérimenter, de visualiser et de construire votre marque, en vous faisant gagner du temps et en vous permettant d'être présent à plusieurs niveaux du projet. Formez-vous et apprenez quotidiennement, lisez des livres et utilisez toutes les ressources KeyShot à votre disposition pour acquérir le savoir-faire qui vous permettra de développer vos connaissances. J'ai encore beaucoup à apprendre sur de nombreux sujets. KeyShot me fascine depuis de nombreuses années, il y a tant à découvrir. Merci à l'équipe de KeyShot qui améliore encore et toujours le programme.

"Formez-vous et apprenez quotidiennement, lisez des livres et utilisez toutes les ressources KeyShot à votre disposition pour acquérir le savoir-faire qui vous permettra de développer vos connaissances.

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