Mit einem Master-Abschluss in Industriedesign und vielfältigen Erfahrungen aus seiner Tätigkeit bei PUMA und Philips Design hat Roshan Hakkim seine Fähigkeiten verfeinert und sich die Darstellung von Materialoberflächen und Lichtverhältnissen zu eigen gemacht, um wunderschöne Produktvisualisierungen zu schaffen. Hier erfahren wir mehr über seine Leidenschaft für Design und warum er KeyShot des KeyShot Produktentwicklungsprozesses einsetzt.

Roshan Hakkim

Verwendete Modellierungssoftware: Rhinoceros, Gravity Sketch
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Was hat Ihr Interesse am Industrie- und Produktdesign geweckt?
Da ich aus einer Familie von Ärzten stamme, war es eigentlich vorbestimmt, dass ich Ärztin werde. Doch dann hörte ich, dass meine Cousine Textildesign studierte. Bei meinen Recherchen zum Thema Design stieß ich auf verschiedene Teilbereiche, doch ich verliebte mich sofort in das Industriedesign. Die Idee, ein besseres Erlebnis zu schaffen, hat mich besonders angesprochen. Wenn ich auf diesen Moment zurückblicke, war ich schon immer bereit für Herausforderungen und motiviert, den Status quo in Frage zu stellen. Auch wenn es meinen Eltern nicht leichtfiel, dies zu akzeptieren, bin ich wirklich dankbar für all das Vertrauen und die Unterstützung, die sie mir bei der Verfolgung meiner Karriereziele entgegengebracht haben.

Was ist das Besondere an Ihrem Designansatz?
Ich bin mir nicht sicher, ob er einzigartig ist, aber mein Leitprinzip ist es, keinen festgelegten Ansatz oder Prozess zu haben. Es gibt bestimmte Fragen wie „Wer?“, „Was?“ und „Warum?“, die im Laufe des Prozesses beantwortet oder herausgefunden werden müssen, aber die Methodik, um dorthin zu gelangen, passt sich dem Kontext des jeweiligen Projekts an. Ich glaube daran, die Individualität jedes Projekts zu würdigen, indem ich den Prozess an die jeweiligen Bedürfnisse anpasse. Auch die Werkzeuge und die Zeit für jede Phase versuche ich im Voraus zu planen. Die Planungsphase hilft dabei, eine Struktur oder bestimmte Meilensteine zu schaffen, die das Projekt durchlaufen soll. Wenn es einen Zwischenschritt gibt, der die Qualität des Projekts verbessert, aber mehr Zeit erfordert, versuche ich mein Bestes, diesen an das Projekt anzupassen.

Ein konkretes Beispiel war die Erstellung meiner Procreate-Pinsel. Ich stieß auf einige Schwierigkeiten bei der Erstellung von Pinseln, die Papierstrukturen nahtlos und ohne Kachelmuster darstellten. Nachdem ich mich von den prozeduralen Texturen in KeyShot inspirieren ließ, beschloss ich, sie in KeyShot zu erstellen, KeyShot mir mehr Kontrolle ermöglichte.

Was ist deine bevorzugte 3D-Modellierungssoftware?
Ich habe mit Autodesk Alias angefangen und musste dann für meinen ersten Job Rhinoceros lernen. Aus dieser Beziehung zu Rhinoceros hat sich in den letzten Jahren ein Hobby entwickelt, das ich mir am Wochenende selbst beibringe. Nebenbei probiere ich auch andere 3D-Modellierungsprogramme aus und lerne sie kennen, aber Rhino ist mein täglich Brot. Allerdings habe ich mir letztes Jahr eine Oculus Quest gegönnt, einzig und allein, um Gravity Sketch zu nutzen. Seitdem greife ich auf Gravity Sketch zurück, wo herkömmliche CAD-Software an ihre Grenzen stößt.

Was sind die Vorteile der Kombination von Gravity Sketch und KeyShot?
Gravity Sketch in Verbindung mit VR ich VR sehr befreiend, was die kreative Freiheit angeht. Oft ist es gerade die grenzenlose Offenheit, die das Skizzieren auf Papier für mich so besonders macht. Es gibt Fälle, in denen Zeit verloren geht, wenn man den Geist dieser Skizze in CAD umsetzt. CAD-Geometrie ist für die Visualisierung in KeyShot unverzichtbar. Gravity Sketch hat hier jedoch mit der Möglichkeit, direkt in 3D zu skizzieren, den Sweet Spot getroffen. Dadurch können frühe Skizzenentwürfe von Konzepten direkt in KeyShot kommuniziert oder animiert werden. 2020 ist eine großartige Zeit für solche zeitsparenden Tools und Prozesse.

Inwiefern VR der Einsatz von VR den Designprozess?
VR befindet sichVR noch in den Kinderschuhen und setzt sich auf dem Massenmarkt nur langsam durch. Daher bin ich sehr gespannt darauf zu sehen, wie sich ein solch immersives Erlebnis in verschiedene Phasen des Designprozesses integrieren lässt. Derzeit VR ich VR intensiv für die kreative Erforschung von Konzepten in Kombination mit Gravity Sketch.

Vor ein paar Wochen habe ich KeyShotXR mit einer von mir erstellten Innenraumszene ausprobiert. Auch hier steckt definitiv einiges an Potenzial, um Änderungen an der Innenraumgestaltung zu überprüfen. Ebenso freue ich mich darauf, dass Softwareentwickler und Nutzer neue Anwendungsmöglichkeiten finden werden.

Bei welchen Projekten haben Sie KeyShot eingesetzt?
Mir fällt einfach kein Projekt ein, bei dem ich KeyShot nicht verwendet habe. Schließlich gehört es zum Designprozess dazu, den Entwurf Kollegen aus dem eigenen und aus anderen Fachbereichen zu vermitteln. KeyShot ich nicht nur zur Visualisierung von Materialien. Wo immer es sinnvoll ist, nutze ich es als Gelegenheit, Produktzustände, Bewegungen, Funktionsprinzipien und damit verschiedene Funktionsweisen zu veranschaulichen.

Bei den letzten Designübungen an den Wochenenden habe ich im Rahmen einiger Instagram-Design-Challenges neue Arbeitsschritte ausprobiert. Ein Beispiel dafür war die Design-Challenge zum Thema Hocker. Ich nutzte diese Vorgabe als Übung, um mit Gravity Sketch Archetypen verschiedener Konstruktionsprinzipien, Materialien und Funktionen zu erforschen. Diese persönliche Herausforderung führte dazu, dass ich innerhalb von zwei Stunden rund 36 verschiedene Archetypen entwarf. Um die Vielfalt dieser Archetypen zu veranschaulichen, beschloss ich, einen Überblick über die Ideen zu geben und gleichzeitig einen schnellen Favoriten aus der Auswahl zu wählen, wie unten gezeigt.

Ein weiteres Beispiel ist die Herausforderung rund um den Gamecontroller. An einem Wochenende, an dem die Zeit drängte, hatte ich keine Zeit, einen Controller von Grund auf neu im CAD zu entwerfen. Nachdem ich mich mit Gravity Sketch in Kombination mit KeyShot beschäftigt hatte, konnte KeyShot schnell einen Entwurf für einen Gamecontroller erstellen.

Inwiefern hat KeyShot insgesamt KeyShot , Zeit und Geld zu sparen und/oder die Qualität zu verbessern?

Als ich die Idee für Nike UV+ entwickelte, fragte ich mich, wie ich die Reaktion von Licht auf Flecken und Flüssigkeitsablagerungen darstellen könnte. Nach ein paar Minuten fand ich einen Weg, dies in KeyShot zu realisieren, KeyShot es durch aufwendige Compositing-Arbeiten in After Effects zu bewerkstelligen. Durch den Einsatz von KeyShot ich die Reaktion mit den Produktbewegungen synchronisieren und in Echtzeit überprüfen.

Außerdem sind noch einige weitere Übungen und Projekte in Arbeit, die darauf abzielen, jede kreative Seele da draußen zu inspirieren. Bleibt dran für weitere Inhalte zu diesem Thema.

Wie hat KeyShot insgesamt KeyShot , Zeit und Geld zu sparen und/oder die Qualität zu verbessern?
Die Visualisierung von Ideen ist ein zentraler Aspekt des Designprozesses. Angefangen bei der Selbstkritik und der Identifizierung von Verbesserungsmöglichkeiten bis hin zur Einbindung von Stakeholdern oder Kunden. Ich erinnere mich, dass wir zu Beginn der Nutzung von Visualisierungssoftware erst eine Vielzahl von Einstellungen und Parametern vornehmen mussten, bevor wir eine Vorschau sehen konnten. Zu diesem Zeitpunkt KeyShot mit der Echtzeit-Vorschau auf den Markt, und bis heute KeyShot die Messlatte mit besserer Kontrolle und mehr Funktionen immer höher gelegt. Durch die Verwendung von KeyShot habe ich festgestellt, dass ich weniger Zeit für Überarbeitungen desselben oder eines alternativen Designs aufwenden muss. Viele würden zustimmen, dass Zeit Geld ist, und gerade in diesem Moment sehe ich keine andere Möglichkeit, eine Idee für ein Industriedesign so mühelos und schnell zu visualisieren.

Welchen Rat würdest du anderen geben, die daran interessiert sind, das zu tun, was du tust?
Harte Arbeit zahlt sich aus, vielleicht nicht kurzfristig, aber definitiv langfristig – oder in manchen Fällen sogar beides. Wir leben in einer großartigen Zeit, in der Apps und Software mit tollen Angeboten auf den Markt kommen. Wenn sich die Gelegenheit bietet, sie auszuprobieren, lass sie dir nicht entgehen. Softwareentwickler geben ihr Bestes, um wann immer möglich große Fortschritte zu erzielen. Im Internet gibt es eine wachsende Zahl an Tutorials und anderen Wissensquellen, die eine hervorragende Grundlage für fast jede Fähigkeit bilden, die du in deinem Repertoire haben möchtest. Nutze dies zu deinem Vorteil. Zu guter Letzt gibt es als Industriedesigner klare Vorteile, wenn man sich mit physischen Werkzeugen gut auskennt. Auch wenn sich Software im Vergleich zum Skizzieren oder Prototyping relativ schnell erlernen lässt, kann es von Vorteil sein, keine offensichtlichen Schwächen zu haben. Halte vor allem deine Augen, Ohren und deinen Geist weit offen. Saug Wissen auf wie ein Schwamm.