Wie Keos Masons KeyShot nutzte, KeyShot Beauty-Shots für Charakterkonzepte zu rendern

Marco Plouffe und Cédric Séaut sind das Zweierteam hinter Keos Masons, einem Anbieter von Dienstleistungen im Bereich Charaktermodellierung und Konzeptdesign für die Videospiel-, Film- und Sammlerartikelbranche. Wir haben uns mit Marco unterhalten, um mehr über ihr Unternehmen zu erfahren, was sein Interesse geweckt hat und wie sie KeyShot ihre Charakter- und Konzeptarbeit einsetzen.

Was hat dein Interesse am Konzept-, Kreaturen- und Charakterdesign geweckt?
Als Kind war ich ein begeisterter Gamer… okay, ich bin es wohl immer noch, aber worauf ich hinaus will, ist, dass ich so ziemlich alle „Mega Man“- und „Mega Man X“-Spiele gespielt habe und von der Vielfalt der Bosse, Gegner und Kostüme in jedem einzelnen Spiel, das herauskam, total begeistert war.

Ich fing an, meine eigenen Varianten von Megaman-Bossen und anderen Serien zu zeichnen, die ich liebte. Außerdem ging ich zu Freunden, während sie „Dungeons and Dragons“ spielten, und zeichnete ihre Charaktere, die NPCs (nicht spielbare Charaktere) und die Bosse. Das war eine tolle Zeit! Danach luden sie mich ein, meinen eigenen Charakter zu entwerfen und am Spiel teilzunehmen. (Vielleicht sollte ich sie eines Tages modellieren!) Später entdeckte ich meine Leidenschaft für das Erstellen thematischer Gruppen, was mich dazu zwingt, mich immer wieder mit demselben Thema auseinanderzusetzen. Die Sinner-Kollektion , die ich vor ein paar Jahren erstellt habe, ist ein Beispiel dafür.

Was war der Wendepunkt in eurer Karriere?
Der größte Wendepunkt war definitiv der erste – als ich mich entschied, meine Karriere zu ändern. Ich verließ den öffentlichen Dienst, wo ich als IT-Mitarbeiter tätig war, und besuchte eine 3D-Schule in Montreal. Ich verkaufte mein Haus und zog weg von Familie und Freunden, was ziemlich schwer war, aber wenn man eine solche Berufung hat, muss man ihr manchmal folgen, auch wenn man dafür einiges zurücklassen muss. Ich war zu diesem Zeitpunkt ziemlich unglücklich in meinem Leben und hatte das Gefühl, dass dies die einzige Lösung war. Also wurde mir klar, dass ich etwas ändern musste. Ein weiterer Meilenstein war, als ich mich entschied, Square Enix Eidos zu verlassen und mit meinem heutigen Partner Cédric Séaut meine eigene Firma (Keos Masons) zu gründen. Ich war bei Eidos glücklich, aber ich sehnte mich nach etwas anderem: der Chance, an mehr Projekten zu arbeiten und gleichzeitig mit verschiedenen Stilen und Richtungen zu experimentieren. Außerdem gab es mir die Möglichkeit, an mehr Konzeptprojekten zu arbeiten, und verschaffte mir mehr Zeit für meine eigenen persönlichen Projekte, wie meine Sammlung von 3D-Drucken.

Was zeichnet die Herangehensweise von Keos Masons an ein Projekt aus?
Ich denke, unsere größte Stärke ist unsere Vielseitigkeit. Wir sind zwar nicht in allem Experten, verfügen aber über ein breites Spektrum an Fachwissen, das es uns ermöglicht, mit vielen verschiedenen Studios zusammenzuarbeiten – darüber sind wir sehr glücklich! Außerdem legen wir als Outsourcing-Unternehmen großen Wert darauf, die Erwartungen des Kunden zu erfüllen und sogar zu übertreffen. Wir engagieren uns sehr dafür, dass der Kunde zufrieden ist, sei es in Bezug auf Kommunikation, Zeitplanung, Arbeitsaufwand oder natürlich die Qualität unserer Arbeit. Was das Design angeht, hat Keos Masons eine bestimmte Vision, die wir in unseren Entwürfen umsetzen. Cédric und ich haben sicherlich unterschiedliche Stile, was für eine gewisse Vielfalt sorgt, aber es gibt einen Kern, um den sich alles dreht und der meiner Meinung nach den Gesamtstil von Keos Masons definiert.

Welche 3D-Modellierungssoftware nutzt du hauptsächlich?
ZBrush, ohne Frage. Beim Ausarbeiten eines Konzepts ist es SO einfach, die Richtung zu ändern. Es fühlt sich an, als gäbe es fast keine technischen Einschränkungen. Das ist der Grund, warum ich keine vergleichbare Software schätzen gelernt habe. Natürlich kennen wir auch die anderen Programme, denn sie alle haben etwas zu bieten, aber in diesem digitalen Zeitalter finde ich, dass viele Programme zu technisch sind und den Arbeitsfluss irgendwie unterbrechen.

Was macht KeyShot zu KeyShot unverzichtbaren Werkzeug?
Ich nutze KeyShot ich ansprechende Bilder für meine Entwürfe erstellen möchte. Außerdem setze ich es auch für illustrative Arbeiten ein, meist im Rahmen meiner privaten Projekte. Ich habe festgestellt KeyShot die Rendering-Software KeyShot , mit der ich während des Rendering-Prozesses am besten im Flow bleiben kann. Ich finde es sehr einfach, mit verschiedenen Umgebungen zu experimentieren, einige Werte anzupassen, um die gewünschte Stimmung zu erzielen, mit voreingestellten Materialien zu spielen und dann ein paar Durchläufe zu rendern, die mir eine solide Grundlage für die anschließende Bildbearbeitung in Photoshop bieten. Was die Benutzerfreundlichkeit im Verhältnis zur Qualität angeht, finde ich, KeyShot hier unübertroffen ist!

Welchen Rat würdest du jemandem geben, der daran interessiert ist, ein Unternehmen im Bereich „
“ zu gründen? Ich empfehle, zunächst viel Erfahrung als Freiberufler zu sammeln, denn sobald man ein eigenes Unternehmen hat, gibt es VIELE zusätzliche Aspekte, um die man sich kümmern muss. Man muss also bereits mit all den grundlegenden Dingen vertraut sein, wie guter Kommunikation, Planung, dem Verständnis für die Bedürfnisse der Kunden, der Interpretation verschiedener Stile, dem Wissen um den Wert der eigenen Arbeit usw. Sobald du all das beherrschst und ein Outsourcing-Unternehmen gründen möchtest, musst du lernen, andere Künstler unter Berücksichtigung all der oben genannten Punkte zu führen, aber es gibt auch rechtliche Aspekte zu beachten. Es ist eine Herausforderung, aber es ist beflügelnd, wenn du siehst, dass du tatsächlich etwas Eigenes aufbaust und es nach deinen Vorstellungen gestaltest – vorausgesetzt, du bist bereit, die nötige Arbeit zu investieren!