Sito Web: makerbot.com
Sfide:
- Trasmettere interazioni complesse tra componenti in movimento.
- Migliorare la collaborazione e la comunicazione tra i team interni.
- Presentare i componenti interni e le caratteristiche del nuovo prodotto.
Soluzione:
- Utilizzate l'animazione di KeyShot per comunicare la funzionalità e l'intento progettuale.
- Creare scene di base da condividere e discutere tra i team.
- Composite KeyShot passaggi di rendering e sequenze di animazione.
Risultati
- Gli stakeholder e il personale sono entusiasti del prodotto.
- Decisioni migliori prese in anticipo, in meno tempo.
- Immagini coinvolgenti per il lancio dell'ultimo prodotto e per il marketing.
All'inizio, MakerBot ha utilizzato KeyShot per analizzare i propri progetti in scenari di illuminazione reali e sviluppare immagini per le presentazioni dei progetti. Dopo aver lavorato con il software per alcuni mesi, MakerBot si è resa conto di come poter sfruttare la potenza di KeyShot per la maggior parte delle sue risorse di marketing. "Nel corso degli anni, abbiamo creato centinaia di fotogrammi reali utilizzati per comunicare le caratteristiche e l'estetica dei nostri prodotti", afferma Mark Palmer, responsabile dell'Experience Design di MakerBot. "Negli ultimi mesi abbiamo iniziato a sperimentare maggiormente gli strumenti di animazione per scopi di marketing".
"Le animazioni sono state inserite nella nostra presentazione di lancio in occasione di un recente evento stampa di MakerBot, dove le abbiamo utilizzate in combinazione con After Effects per mostrare le funzioni avanzate del nuovo MakerBot Replicator+. Abbiamo anche utilizzato l'animazione di KeyShot nei nostri video promozionali, come il video MakerBot for Professionals".
Dal concetto alla produzione
Ad alto livello, MakerBot ha scoperto che la capacità più potente che KeyShot offre al proprio team è quella di analizzare rapidamente il design del prodotto e prendere rapidamente decisioni. Si va dal rendering rapido di concetti di design all'esplorazione rapida di opzioni di colore e materiale o all'analisi della continuità della superficie di varie parti. "Ci affidiamo a KeyShot per aiutarci ad allineare e vendere internamente i nostri intenti progettuali", afferma Mark. " KeyShot ci ha aiutato a prendere le decisioni giuste per i nostri prodotti dal primo giorno di progettazione al giorno in cui i pezzi vengono spediti per la lavorazione".
Quando si pensa a come illustrare la funzionalità del prodotto prima ancora che venga realizzato, il movimento è un fattore importante necessario per esplorare e trasmettere le interazioni tra i componenti in movimento, ma trasmettere il movimento attraverso immagini statiche era una sfida.
"Quando stavamo lavorando ai concetti iniziali per il ridisegnato X-gantry della nuova MakerBot Replicator+, abbiamo immaginato un movimento di scorrimento quasi magico tra la traversa in alluminio estruso e il carrello (la parte che contiene l'estrusore della stampante) che si muove lungo di essa. Mentre esploravamo e renderizzavamo i concetti di design, inizialmente abbiamo creato un'animazione di base in loop che illustrava al team come queste parti si sarebbero relazionate e sarebbero scivolate l'una rispetto all'altra. Questa semplice animazione KeyShot è stata un ottimo esempio di creazione rapida di risorse convincenti per esplorare, comunicare e vendere un'idea. Le persone si sono entusiasmate e il concetto è diventato il prodotto finale".
"Negli ultimi anni abbiamo anche iniziato a dedicarci al design del packaging e KeyShot ha svolto un ruolo importante nell'aiutarci ad articolare il valore e la visione di questo progetto. Abbiamo usato KeyShot per creare scene di base di vari fattori di forma di confezioni e scatole senza grafica, che possiamo poi condividere con i designer del nostro team di marketing, esplorando concetti di design visivo e lavorando in armonia con le composizioni grafiche di Illustrator e Photoshop. Questo flusso di lavoro è un modo rapido ed efficiente per esplorare i concetti di design e un grande stimolo per la collaborazione tra i team e, ancora una volta, tutti sono entusiasti dei risultati".
Un lancio critico da non sottovalutare
In vista del lancio delle nuove MakerBot Replicator+ e MakerBot Replicator Mini+, il team sapeva di voler mostrare le caratteristiche e gli interni completamente riprogettati delle stampanti. "Quando ci siamo avvicinati al design delle nuove stampanti, abbiamo deciso che l'ID esterno di questi prodotti non chiedeva di essere cambiato. Hanno vinto premi di design e sono molto iconiche, quindi nello sviluppo delle nuove stampanti abbiamo lavorato a stretto contatto con il nostro team di ingegneri meccanici per ottimizzare le prestazioni, il design e l'ergonomia di molti dei componenti secondari all'interno e intorno all'area di costruzione, come lo stadio Z e la piastra di costruzione, e il sistema gantry".
"Quando si è trattato di lanciare i prodotti, volevamo enfatizzare ciò che era cambiato internamente, ma farlo nel contesto". A tal fine, hanno creato più passaggi di rendering per l'esterno e l'interno del prodotto e hanno combinato varie sequenze di animazione. Mark dice che "hanno composto tutti questi elementi in After Effects, insieme a una grafica di movimento esplicativa. Il risultato è stato un fly-through del prodotto davvero coinvolgente, che esponeva selettivamente i componenti interni insieme alle informazioni di supporto. È stato un modo completamente diverso di mostrare i nostri prodotti ed è stata una delle parti più emozionanti della nostra presentazione alla stampa".
Ci sono volute settimane e mesi di preparazione? Non proprio. "Abbiamo intrapreso questa operazione a ridosso del lancio e siamo riusciti a portarla a termine in un paio di giorni. Gli strumenti e l'affidabilità di KeyShot (insieme a una workstation a 32 core) hanno avuto un ruolo fondamentale nel realizzarlo!".
Su KeyShot Animazione
"Per la nostra animazione fly-through durante l'evento di lancio, abbiamo usato una combinazione di tutti i tipi di animazione (traslazione e rotazione dell'oggetto, orbite e panoramiche della telecamera) per creare animazioni uniche, specifiche per le caratteristiche che vogliamo mostrare. Dobbiamo dire che un'orbita lenta o una piattaforma girevole fanno sempre un figurone".
Su KeyShot Risorse
"Le risorse didattiche diKeyShotci hanno aiutato moltissimo nel corso degli anni, insegnandoci nuove funzioni del software e come creare materiali più difficili. Ogni volta che guardiamo un webinar, impariamo informazioni di basso livello, come nuove tecniche, e concetti di livello superiore sul modo in cui si comportano certi materiali".