Hélène Bert gewann Anfang dieses Jahres den Hauptpreis beim KeyShot Weekly 3D Paint Challenge“-Wettbewerb. Derzeit ist sie als freiberufliche Designerin in Barcelona tätig und hat einen Master-Abschluss in Industriedesign am Institut Supérieur de Design in Frankreich erworben. Hélène hat bereits zu Beginn ihrer Karriere enormes Talent bewiesen. Im Folgenden gibt sie uns Einblicke in ihren Schaffensprozess und ihre Inspirationsquellen.
Hélène Bert
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Verwendete Modellierungssoftware: SolidWorks, Rhino
Was hat Ihr Interesse an der Produktvisualisierung geweckt?
Die Produktvisualisierung war Teil meines Designprozesses, als ich meine Projekte für Schulpräsentationen vorstellen musste. Heute bin ich mir der Möglichkeiten von Rendering-Programmen viel bewusster. Ich mag es, durch die Konzentration auf bestimmte Details eine bestimmte Atmosphäre zu schaffen, und ich mag es auch, schnell verschiedene Farb- und Oberflächenvarianten zu entwerfen. Manchmal entstehen durch zufälliges Ausprobieren interessante Materialeffekte, an die man in der Konzeptphase gar nicht gedacht hatte.
Was wolltest du werden, als du mit dem Design angefangen hast, und was ist derzeit dein Ziel?
Die Welt des Designs und der Kunst hat mich schon immer fasziniert, und nach meinem Studium der Angewandten Kunst habe ich mich dem Industriedesign zugewandt. Heute beschäftige ich mich auch verstärkt mit Grafikdesign, Illustration und Fotografie und versuche, diese Aspekte in meine Designarbeit einfließen zu lassen.
Was hat dich dazu inspiriert, das „Mic/Brush“-Projekt ins Leben zu rufen?
Die Idee habe ich von einem der Wettbewerbe von Render Weekly übernommen. Ich habe Spaß an diesen kleinen Herausforderungen und lasse mich gerne von spontanen Einfällen leiten. Die Idee ist eine Hommage an Sänger, die gerne ihre Haarbürste als Mikrofon benutzen. Deshalb wollte ich ein Mikrofon entwerfen, das ein wenig vom Vintage-Charme eines Mikrofons und einer Haarbürste bewahrt.
Welche 3D-Modellierungssoftware verwenden Sie hauptsächlich?
Ich arbeite bei der 3D-Modellierung hauptsächlich mit SolidWorks, da ich das Programm bereits während meines letzten Praktikums verwendet habe. Mir gefällt der Ansatz, mit dem man damit etwas erstellen und effizient bearbeiten kann. Früher habe ich mit Rhino gearbeitet, aber das hängt von der Art der 3D-Modellierung ab. Manchmal wechsle ich zu Rhino, da es mir mehr Flexibilität beim Ausarbeiten des Entwurfs bietet.
„Ich mag den Prozess des Experimentierens, das Ausprobieren, um das beste Ergebnis zu erzielen.“
Wie schafft man es als Freiberufler oder Unternehmer, sich zu behaupten und erfolgreich zu sein?
Derzeit wechsle ich zwischen Aufträgen im Bereich Produktdesign und Grafikdesign, bin aber auch offen für eine Anstellung bei einem Unternehmen oder einer Agentur. Wenn ich auf der Suche nach neuen Kunden bin, realisiere ich persönliche Projekte, die mich inspirieren, und übe mich in Dingen, die ich gerne beherrschen möchte.
Wie entdeckt man neue Funktionen in Keyshot?
Es ist wirklich toll, eine Design-Community zu haben, in der die Leute Tutorials und Tipps austauschen. Ich habe angefangen, mich intensiver mit KeyShot zu beschäftigen, KeyShot ich mich mit dem Material Graph beschäftigt habe. Im Grunde spiele ich gerne mit den Möglichkeiten der Materialien, der Beleuchtung und der Umgebung, indem ich neue KeyShot ausprobiere, und erstelle später mein eigenes Setup.
„Behalte im Blick, was um dich herum geschieht, lerne von anderen und teile dein Wissen. Achte stets auf die Details und überlege, was verbessert werden kann – sei es bei deinem 3D-Modell (Proportionen, Kanten, Trennlinien) oder bei der Render-Einstellung (Komposition, Beleuchtung, CMF). Übe auch außerhalb deiner beruflichen Projekte und hab Spaß dabei!“
