纳乔·里埃斯科·戈斯坦萨（Nacho Riesco Gostanza）是一位来自西班牙马德里的2D/3D艺术家。您或许对他那精妙迷人的珠宝设计风格最为熟悉，但他的才华远不止于此。 他最初从事纯艺术和插画创作，随后将创作领域拓展至数字雕刻工具，其捕捉每一件艺术作品的精准度无与伦比。在KeyShot 进行渲染KeyShot 将这一过程比作电影制作，并从这种工作流程中获得慰藉——它让他能够以想象的速度迅速实现自己的创作构想。我们与他进行了对话，深入了解了他的背景，以及KeyShot 如此不可或缺。
纳乔·里埃斯科·戈斯坦萨
使用的建模软件：ZBrush
网站：artstation.com/artist/nachoriesco
是什么最初激发了您对数字雕刻和珠宝设计的兴趣？
我最初是从数字雕刻起步的。八年前，当我发现ZBrush时，便一见钟情。我虽然知道3D软件能做什么，但掌握3D建模的规则需要深厚的技术知识。然而，ZBrush却能让人仅凭艺术天赋就能进行创作——这正是我最喜欢的地方。 于是，我从2D世界迈入了3D世界，或者说，迈入了ZWorld！如今，它已成为我的主要创作工具。我进入珠宝行业几乎是一次偶然。当时我联系了一家珠宝工坊，他们正需要一位雕塑师来教授技艺并制作有机造型作品，正是在那里，我遇到了那些了不起的人，他们引领我走进了这个神奇的世界。
您职业生涯中的亮点有哪些？
我最初是一名插画师，一直使用传统技法，直到我发现了喷枪绘画，此后多年它都成了我的主要创作工具。当转向数字艺术时，我将纸张、画笔和丙烯颜料换成了Photoshop中的像素。如今，多边形就是我的画笔。这么多年过去了，我仍然不认为自己是某个领域的专业艺术家。 雕塑是我谋生的方式，不仅包括珠宝创作，还包括比例模型以及那些将通过3D打印制作的物品。
您认为自己在处理项目时有何独特之处？
一切都源于创意或概念。在此之后，资料收集和灵感汲取至关重要——这是激发艺术灵感的源泉。至于剩下的部分，则靠技艺和天赋来完成。不过，当我为客户工作时，情况就完全不同了。能够根据客户的要求调整项目，是一项巨大的挑战，这需要极强的专业素养。
你主要使用什么3D建模软件？为什么？
当然是ZBrush！我喜欢它能让人专注于艺术创作，而不是技术知识。我想这就是为什么对于许多来自需要更多技术思维的传统3D建模背景的人来说，它会显得有些特别。作为一名艺术家，我喜欢以一种更自然、更随性的方式进行创作。在进行3D打印时，ZBrush也是完美的工具。 凭借极高的创造力，你可以制作任何想要的作品，而Pixologic在每个版本中都在不断拓展其功能。没有它，我简直无法生活。
你在制作流程的哪个阶段使用KeyShot？
当建模工作完成后，我会将模型导入KeyShot 开始我最喜欢的工作环节。这是一种放松的方式。KeyShot 栩栩如生——就像走进电影院，坐下来欣赏一样——其操作如此直观，让你能享受整个渲染过程。作为一名拥有插画等视觉艺术背景的创作者，渲染阶段是另一种创作方式。这不仅仅是将模型放置在场景中并点击渲染按钮，而是通过调整每个元素——光线、阴影、色彩、材质、背景——来发现并构筑一件微型艺术品。
为什么KeyShot 不可或缺的重要KeyShot ？
在我看来KeyShot 您为作品增添更多价值。KeyShot 丰富的工具，助您提升雕塑作品的视觉冲击力——无论是逼真的写实效果，还是卡通风格的外观，所有操作都通过简单直观的工作流程即可实现。
对于那些对你的工作感兴趣的人，你会给出什么建议？
追随你的热情，热爱你所做的事。这正是推动你前进、提升你能力的力量。这也是将你周围的灵感转化为动力，从而投入更多时间进行练习并探索新技巧、软件和工具的关键。掌握艺术基础同样至关重要。 如今我们生活在一个数字化的世界。KeyShot 数字工具让我们能够创作出令人惊叹的艺术作品。但若能将过去的艺术作品以及色彩理论、构图、平衡和解剖学等艺术原理作为灵感来源加以研习，你将拥有更坚实的基础来不断成长。
