Riflettori puntati sui designer

Joe Rosewicz eccelle con un design incentrato sulle persone

Joe Rosewicz
Progettista industriale

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Joe Rosewicz è un designer industriale attualmente residente a Los Angeles. Tra i suoi progetti precedenti figurano lo sviluppo di mobili, attrezzature per esterni, macchinari per l'edilizia, camper e prodotti per bagni. Lavorando in questi team ha indossato molti cappelli, dalla progettazione e direzione del concetto alla produzione e alla gestione del team. Joe lavora a tempo pieno come responsabile del design e della ricerca e sviluppo presso The Splash Lab. Al di fuori del suo lavoro a tempo pieno, si diverte a collaborare con i clienti per creare nuovi prodotti innovativi attraverso la sua consulenza di design.

Joe Rosewicz

Sito web | LinkedIn | Il laboratorio Splash
Software di modellazione utilizzati: Fusion 360, Solidworks, 3ds Max, Rhino

Come è arrivato al design?

I miei genitori e mio nonno provenivano entrambi da un ambiente di progettazione e ingegneria; sono sempre stati una fonte di ispirazione per me. L'aver partecipato alla FIRST robotics alle scuole superiori ha rafforzato il mio interesse per l'ingegneria e la produzione. Mi sono sempre piaciuti il disegno, la ceramica e l'arte. Con l'interesse per l'arte e l'ingegneria, la laurea in design industriale mi è sembrata naturale.

Quali sono i vostri progetti preferiti?  

Lavorare con il team di DMVans alla progettazione del camper "Lifestyle Vehicle" è stata una delle mie esperienze preferite. L'aspetto interessante è che gli spazi abitativi mobili non sono solo prodotti, ma nemmeno solo interni. Lo spazio limitato e la necessità di un alto livello di funzionalità hanno creato un'affascinante sfida progettuale. Le persone vivono in questi spazi e viaggiano per il mondo creando nuovi ricordi. Per questo motivo, l'esperienza del prodotto e l'utente finale erano fondamentali per il progetto. Abbiamo visto il camper come un simbolo di libertà personale e uno strumento di avventura.

Come descriverebbe la sua filosofia di design?

Per me, il design del prodotto è essenzialmente una questione di comprensione delle persone. Così facendo, si crea una nuova esperienza, si risolve un problema o si migliora la routine quotidiana di qualcuno. Spesso un buon design deriva dal trovare la giusta prospettiva e dal mantenere un obiettivo chiaro.

In quale punto del vostro processo utilizzate KeyShot?  

Per la maggior parte del tempo utilizzo KeyShot per la visualizzazione finale, per avvicinarmi il più possibile alla realtà. Mi aiuta a capire quali materiali stanno meglio insieme prima di spendere tempo e denaro per ordinare campioni di prodotti. È anche un ottimo strumento all'inizio del mio processo. A volte è utile mettere qualcosa nello spazio e giocarci fin dall'inizio. Schiacciare o allungare un assemblaggio iniziale con un po' di CMF può talvolta ispirarmi a nuove direzioni.

Quali sono i vostri strumenti, suggerimenti o trucchi preferiti di KeyShot ?

Come potete vedere in alcune delle mie immagini, utilizzo spesso la profondità di campo. Non solo contribuisce a far sembrare un'immagine più fotografica, ma aiuta anche a mostrare all'osservatore dove mettere a fuoco senza togliere troppo contesto. Inoltre, la possibilità di inserire semplici geometrie all'interno di KeyShot può far risparmiare molto tempo. Può essere efficace per apportare semplici modifiche o per testare rapidamente un'idea senza importare un intero nuovo modello.

Dove trova la sua ispirazione?

Sono ossessionato da come funzionano le cose, da come sono fatte e sono curioso di conoscere le decisioni progettuali che stanno dietro di esse. Nel tempo ho acquisito l'abitudine inconscia di prendere oggetti a caso e di decostruirli. Sì, sono quel tipo di persona che al negozio capovolge le sedie per vedere come sono installate le gambe.

Che consiglio darebbe a chi è interessato a fare quello che fa lei?  

Nell'era digitale è facile rimanere bloccati dietro una scrivania. Non abbiate paura di mettervi in gioco. Partecipate agli eventi IDSA, alle revisioni dei portfolio e agli incontri. Fate domande, mostrate il vostro lavoro. Il feedback critico è di solito il miglior tipo di feedback. Avere intorno a voi persone che vi ispirano vi aiuterà a crescere!

 

Foto frontale di Joe Rosewicz
Per saperne di più: jtrosedesign.com