Hossein Alfidehfard è attento ai dettagli

Hossein Alfidehfard è un ingegnere meccanico che ha iniziato la sua carriera nel settore della progettazione per la produzione. Il primo software di modellazione 3D che ha imparato a utilizzare è stato CATIUA, ma ha imparato a conoscere KeyShot. KeyShot e alla visualizzazione dei prodotti ha suscitato il suo interesse per il rendering e ha imparato a usare Blender e zbrush e ha imparato anche Blender e Zbrush. Hossein dice che KeyShot è stato un'enorme svolta, che lo ha aiutato a realizzare la sua passione per la CGI.

Fin dall'infanzia ho amato creare e realizzare oggetti di artigianato. Dopo aver imparato la fisica alle scuola superiore questo amore si è trasformato in qualcosa di più serio: una carriera ambiziosa. Soprattutto perché ero molto bravo in geometria. All'università ho passato più tempo a imparare disegni tecnici e è il motivo per cui per questo ho scelto la progettazione per la produzione piuttosto che imparare la meccanica dei fluidi, ecc. Lungo la strada ho imparato CATIA e poi è stata una benedizione vedere come posso presentare le mie idee nel modo più accattivante possibile. accattivante più accattivante possibile con KeyShot. Anche se ero un principiante, sapevo che combinare arte e ingegneria può qualcosa di più grande. Mi ci è voluto un tempo per imparare, ma ho apprezzato ogni piccolo passo di questo viaggio.

I miei progetti preferiti sono quasi tutti i progetti personali che ho realizzato, perché amo uscire dalla mia zona di comfort nelle fasi di modellazione e rendering. Ma se dovessi sceglierne alcuni, direi che l'animazione della chitarra Gibson Les Paul e l'animazione della Porsche Taycan sono i miei più amati. La Les Paul è stata poi inserita nello splash screen di KeyShot Studio , mentre l'animazione della Porsche Taycan ha avuto un ruolo importante nel mio portfolio, che mi ha permesso di ottenere il lavoro dei miei sogni presso il più grande studio di design del Regno Unito. Creare la visualizzazione della macchina da scrivere per Freewrite (versione Moby Dick) è stato assolutamente piacevole, perché ho potuto visualizzare e catturare la storia che si cela dietro il dispositivo, mostrando al contempo il design senza limiti. Naturalmente, tutti questi progetti sono stati renderizzati completamente in KeyShot Studio.

Utilizzo KeyShot in quasi ogni fase del processo. Nel momento in cui comincio a modellare l'oggetto dalla fase di blocco, mi spesso importare i miei file all'interno di KeyShot per vederli sotto varie configurazioni di illuminazione e mi piace anche applicare materiali semplici. Più vado avanti avanti e il modello inizia a prendere forma, più ripeto il processo. Nelle fasi finali, prima di finire, aggiungo anche l'ambiente circostante alla mia scena. Mi piace creare scene con tutte le geometrie. Non solo non solo questo aiutare ottenere un aspetto migliore risultati e riflessi migliori, ma mi aiuta anche a creare più materiali. A volte può essere impegnativo, ma ogni volta scopro qualcosa di nuovo. Anche dopo tutti questi anni, continuo a imparare.

KeyShot Studio si è notevolmente sviluppato negli ultimi anni, rendendo la visualizzazione più interessante e più facile per tutti. Ci sono molti ottimi strumenti che personalmente apprezzo e uso molto, come lo strumento di unwrap UV (che mi permette di mappare UV anche i modelli CAD), la modifica della geometria, il grafico dei materiali e i nodi della geometria. L'impostazione dell'illuminazione è semplice e l'aggiunta di pin su HDRI è ottima. La recente aggiunta di Stili immagine (modalità Fotografia) aggiunge più realismo all'immagine e vederne l'effetto in tempo reale. tempo reale è sorprendente. Ma in mio parere l'opzione più sottovalutata è quella dei "Bordi arrotondati". Aggiunge dettagli sottili, che hanno un impatto massiccio sul rendering, ed è è super facile - io non ho bisogno di Non ho bisogno di microfilettare i bordi sul mio file 3D e posso modificarli direttamente all'interno di Studio. Studio e modificare il valore per ottenere l'aspetto desiderato.

Quando si entra nel campo della visualizzazione, si migliora continuamente la capacità di guardarsi intorno e di concentrarsi sui dettagli. Ci sono milioni di ispirazioni intorno intorno a noi, ma ci sfuggono se non non attenzione. A volte possiamo anche beneficiare di una spinta da parte di designer più esperti. Questo non significa che dobbiamo fare esattamente quello che dicono, ma ma possiamo mescolare i loro consigli con la nostra immaginazione.

KeyShot Studio Gli utenti di tutto il mondo hanno la migliore comunità a mio avviso. Nei miei primi giorni di utilizzo di KeyShotcaricavo costantemente i miei rendering e ricevevo sempre un feedback dagli esperti che erano così gentili da rispondere alle mie domande. Questo non solo aiutarmi a capire a capire nel dettaglio, ma anche a trarre ispirazione dalle loro opere d'arte. Nei miei primi giorni, se trovavo un'immagine attraente cercavo di catturare l'aspetto esatto. Per farlo, dovevo guardare più da vicino e quando sei in grado di quando si è in grado di ricreare un'immagine che si vede, allora si può creare quello che si immagina perché avete perché si sono appresi i fondamenti e i modi per ottenere il realismo.

C'è sempre da imparare, quindi cercate di renderizzare soggetti diversi come l'automotive, l'architettura, l'abbigliamento, il cibo, i personaggi, prodotti, ecc. Non non è non è necessario essere perfetti in tutti, ma in ogni tentativo imparare cose nuove che vi aiutino a usarli nell'area di cui avete effettivamente bisogno. effettivamente necessario.

"Uso KeyShot in quasi tutte le fasi del processo".

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