Reid Moulis est un designer industriel et un créateur basé à Boston, dans le Massachusetts, qui étudie actuellement au Massachusetts College of Art and Design. Il travaille le bois, l'acier ou, en somme, n'importe quel matériau qui lui tombe sous la main. Il a récemment remporté un concours de design KeyShot. Il nous parle ici de ses sources d'inspiration et de ses outils préférés dans KeyShot.

Reid Moulis

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Comment t'es-tu lancé dans la création d'images 3D et comment as-tu appris à utiliser KeyShot?  

J'ai commencé à m'intéresser au rendu et à la 3D au début du lycée, en m'amusant simplement avec différents logiciels, en testant l'éclairage, l'animation, les matériaux, la modélisation, etc. Quand j'ai suivi le cours de CAO à l'université et que je me suis familiarisé avec KeyShot, je me suis vraiment senti comme un poisson dans l'eau.

Quels sont vos projets préférés ?  

Je viens tout juste de terminer un tabouret en contreplaqué moulé, maintenu par la tension de câbles. Si l’on retire les câbles, le tabouret s’effondre, mais une fois tendu, c’est un meuble parfaitement solide. J’adore son aspect, et il est assez confortable. Il me correspond vraiment.

Comment décririez-vous votre philosophie en matière de design ?  

J'adore pouvoir entrevoir comment un objet a été créé et comment il fonctionne. Nos produits ont tous une origine et sont fabriqués par quelqu'un ; pourquoi ne pas le mettre en valeur ? Je trouve qu'il y a beaucoup de beauté à découvrir là-dedans.

À quelle étape de votre processus utilisez-vous KeyShot? 

Chaque fois que je veux montrer un modèle 3D à quelqu'un, que ce soit un client ou simplement un ami, ça vaut toujours la peine de l'importer dans KeyShot d'y ajouter un bel éclairage et de beaux matériaux ; ça le rend tellement plus réaliste.

Quels sont vos KeyShot préférés ?   

Ce que je préfère chez KeyShot un outil en particulier, mais plutôt la facilité et la rapidité avec lesquelles on peut travailler. On peut obtenir un rendu vraiment superbe en 20 minutes : il suffit d’importer son modèle, d’ajouter ses matériaux, de configurer un arrière-plan et un environnement d’éclairage, d’y mettre un peu de créativité, et hop, on obtient un rendu époustouflant. Si je devais choisir un outil préféré, je dirais sans doute « Match Perspective ». C’est trop utile pour ne pas le mentionner. 

Où trouvez-vous votre inspiration ? 

Je suis d'origine suédoise et finlandaise ; ainsi, quand j'étais enfant, la maison de mes grands-parents et la mienne étaient remplies de meubles scandinaves du milieu du siècle. Je pense que c'est en voyant ces magnifiques meubles en teck et en merisier que j'ai découvert le concept de « design » en tant que discipline distincte de la fabrication, des beaux-arts ou de l'ingénierie.

Quel type de travail aimeriez-vous exercer après l'obtention de votre diplôme ? 

J'adorerais travailler à la croisée du design et de la fabrication. J'aime travailler de mes mains et voir une idée passer de mon esprit au papier, puis au rendu final, pour finalement devenir réalité.