Introduction

EM Design est un studio de création suisse studio par le designer Eric Meyer, spécialisé dans le design de produits haut de gamme, la visualisation 3D et la narration visuelle. Le studio des objets qui suscitent une forte émotion ainsi que des rendus photoréalistes alliant précision technique et sensibilité artistique.

Inspirée par la culture mécanique, les beaux-arts, l'aviation, l'horlogerie et les objets cinétiques, EM Design conçoit des projets qui vont au-delà de la simple fonctionnalité pour explorer l'atmosphère, l'émotion et la narration. Chaque création est abordée comme un équilibre entre innovation, savoir-faire artisanal et impact visuel.

Le parcours multidisciplinaire d’Eric Meyer, qui allie sculpture, peinture et design industriel, apporte une perspective unique au processus créatif studio. Son travail se caractérise par des formes raffinées, un souci du détail très marqué et une approche cinématographique de l’éclairage, des matériaux et de la composition. Tout au long de sa carrière, Eric a collaboré avec des marques de renommée internationale telles que MB&F, L’Epée 1839, Rolex, Swatch Group, Nespresso et Philips Design. Parmi ses projets récents, on peut citer la Belly Tank Racer pour L’Epée 1839, présentée au salon Watch and Wonders de Genève, ainsi que l’Albatross, une collaboration avec MB&F développée et fabriquée par L’Epée 1839, qui a remporté le Prix de l’horlogerie mécanique au Grand Prix d’Horlogerie de Genève (GPHG) et s’inspire des univers visionnaires de Jules Verne.

À travers EM Design, Eric continue de créer des objets et des visuels uniques, à la croisée du design, de l'ingénierie et de la narration.

J'ai fondé EM Design avec la volonté de développer une approche plus personnelle et indépendante du design, à la croisée du design industriel, des beaux-arts et de la narration visuelle. Inspiré par la culture mécanique, l'horlogerie, l'aviation et les objets cinétiques, j'ai toujours été attiré par les objets capables de raconter une histoire à travers leurs formes, leurs matériaux et leur présence visuelle.

Aujourd'hui, EM Design me permet de m'investir dans des projets où l'innovation, l'expérimentation et la sensibilité artistique peuvent cohabiter en toute liberté.

KeyShot me KeyShot d'explorer rapidement les couleurs, les matériaux, l'éclairage et les proportions grâce à des rendus très réalistes tout au long du processus de création. Cela m'aide à peaufiner les détails esthétiques et l'impact visuel d'un projet avant même qu'un prototype physique ne soit réalisé.

C'est également un excellent outil pour communiquer mes idées aux clients et présenter des concepts complexes de manière claire et captivante grâce à des rendus et des animations.

KeyShot me KeyShot éviter de nombreuses allers-retours tout au long du processus de développement grâce à des visualisations très réalistes dès les premières étapes de la conception. Les clients saisissent immédiatement l'intention du projet, ce qui facilite grandement la communication et la prise de décision.

En ce moment, j'apprécie particulièrement VR Quick VR de KeyShot. Il me permet de créer des présentations immersives où les objets peuvent être explorés sous tous les angles, ce qui est particulièrement intéressant pour mettre en valeur les détails mécaniques, les matériaux et les proportions d'une manière plus interactive et plus évocatrice.

Je pense qu'il est important de rester curieux et d'explorer des sources d'inspiration qui vont au-delà du design lui-même. Les objets les plus intéressants naissent souvent à la croisée de l'art, de l'ingénierie, de la culture et des émotions.

J'encourage également les designers à développer leur propre sensibilité visuelle et à toujours s'efforcer de créer des objets capables de raconter une histoire.

«KeyShot éviter de nombreuses allers-retours au cours du processus de développement grâce à des visualisations très réalistes dès les premières étapes de la conception.»