Good 星期一专注于为广告和设计行业提供高端3D产品视觉效果、CGI和修图。创始人兼高级CG艺术家Frederik Tennholt对灯光、构图和材料开发的理解，使他在为客户解决一系列视觉化挑战方面具有独特的优势。我们有机会听取了Frederik关于他是如何开始的，他的视觉背后的过程，以及KeyShot ，如何帮助他与客户合作。
你从摄影到3D的过程是什么？
完成学业后，我开始在斯德哥尔摩的一家大照片店做相机销售员。那是在90年代末，所以拍摄35毫米胶片仍然是正常的，但消费类数码相机却越来越流行。这引起了我的兴趣，我经常从公司借来不同的相机，在周末测试它们。在玩数码相机的时候，我需要学习图像编辑。于是，我开始在晚上学习Photoshop，阅读书籍，玩弄所有可用的过滤器。很快，我就帮助客户进行简单的修饰，两年后，我找到了第一份工作，在一家专业照片打印工作室担任全职修饰师。
我在那里工作了几年，在更多地与专业客户合作的同时，我对广告修饰的兴趣越来越大。我想我是幸运的，但有一天我在一份报纸上发现了一个招聘广告（当时还没有iPhone），在当时瑞典最负盛名的修图工作室之一有一个职位。两个月后，我开始在那里工作，我有机会向周围一些最好的修图师学习。我做了很多汽车修饰工作--主要是为SAAB，这是他们最大的客户之一，当时他们还存在。
几年后，我转到了另一家大型图片制作工作室，仍然是修图师。就在那里，大约在2007年，我们的一个客户问我们是否可以帮助制作CGI。当时我和我的老板都不太了解，但他希望我们研究一下，看看我们是否可以学习。于是，我们联系了一个3D软件经销商，他推荐了Cinema 4D。当时，我已经开始渴望学习新的东西，在很短的时间内，我就完全迷上了。我订购了关于Cinema 4D的书籍，以及关于CG照明技术的书籍，并从头到尾地阅读它们。我坐在上班路上的公交车上，阅读关于ZBrush的雕刻，或者阅读印刷版的渲染手册。我慢慢变成了一个3D书呆子，今天我对此感到非常高兴。
今天，我经营着自己的超级迷你制作工作室Good 星期一，在那里我结合了摄影师的修图工作和不同设计和广告公司的大量CGI工作。
您在您的工作流程中使用什么软件？
自2007年8月以来，我每天都在使用Cinema 4D，所以它被认为是我的主要3D软件包。它拥有我所需要的一切，还有更多。我也很早就开始学习ZBrush的雕刻，不是为了创造怪物之类的，而是为了给我们的客户提供更有创意的图像。今天，我经常使用ZBrush来制作包装中的细节或其他软性有机模型。例如，在为我的客户FLIR制作手带或为ZOEGA的咖啡制作软袋时。
在我刚开始的时候，我经常用Maxwell Renderer来做照片的真实性。但很快就换成了Vray。在很长一段时间里，我们的大部分项目都是用这个，再加上Cinema 4D的内置高级渲染器。但现在我几乎所有的渲染都使用Cinema 4D、Corona和KeyShot 。它们各自适合不同的需求，而且对我来说，何时使用每一种都很清楚。
我的大部分修饰工作都是在我的Mac上完成的（只是因为我习惯了），但去年买了一台56核的Windows PC用于3D建模和渲染。这个工作站的性能比我的Mac要好得多。当拥有如此多的CPU ，使用像KeyShot ，可以利用所有这些力量的渲染器是非常合理的。
在你的过程中，哪里使用了KeyShot ？
我广泛地使用KeyShot --而且几乎是唯一的--用于各种产品的视觉效果或 "静物 "图像。KeyShot我的Cinema 4D插件是两者之间的桥梁，所以我可以在Cinema 4D中处理我的模型，只需点击一个按钮，我的完整场景就会被发送到KeyShot ，以便立即进行照明和渲染。
在没有所有建模工具的情况下设置渲染，使得KeyShot 视口非常容易使用。我的模型总是被加载，在视口中居中，所以我可以立即开始设置有趣的相机角度，创建我的灯光设置，并建立材料。
由于我与摄影师在工作室工作了这么久，我经常试图模仿摄影师如何创造他们的场景。使用KeyShot Pro中的HDRI编辑器，我可以非常容易地做到这一点。
KeyShot ，有哪些项目曾被使用过？
几年前，我的一个客户，一个包装盒工作室，要求我教他们Cinema 4D来创建内部3D包装盒。我知道这将是非常技术性的，而且我们在研讨会上只有时间从头开始，所以在他们实际制作任何图像之前，需要一段时间。
要完全学会使用任何三维软件包，确实需要时间和精力。但是，我刚刚开始在我自己的一些项目中使用KeyShot ，并对它的简单程度留下了深刻印象。我立即想到，"任何人都可以做这个"。这就是我的解决方案。我将教这个客户在KeyShot照明和渲染，并帮助他们在Cinema 4D中建立模型。他们是工作室的摄影师，所以对他们来说，探索不同的相机角度和使用HDRI编辑器来创建自己的照明感觉非常自然。这是一个完全的成功。三年后，他们现在在Cinema 4D中创建自己的3D模型，我们仍然一起工作。
另一个伟大的合作是我与瑞典公司FLIR的合作。FLIR公司设计、开发和制造用于热成像的红外相机和设备；政府、警察、军事防御和其他工业和商业市场使用的设备。我为他们的工作涉及到设计的最后阶段，以及为他们的红外摄像机等创造最终的营销视觉效果的工作。
KeyShot ，如何协助与FLIR的合作？
瑞典FLIR系统公司的工业设计负责人安东-霍夫曼(Anton Hoffman)对他们如何以及为何能如此顺利地合作进行了最好的解释。
"在内部，我们在两个不同的部门有KeyShot --在市场部和与我们一起在研发部的设计部。在设计部门，我们使用KeyShot ，作为草图过程的一个自然组成部分，在这里，与物理原型和手绘草图一起，我们通过KeyShot ，运行从早期CAD模型到内部讨论，测试想法，并快速创建图像，以便用草图和Photoshop进一步构思。这些图像反过来又为开始绘制数字解决方案的草图提供了基础，如GUI，作为一种凝聚力的工作方式--与产品的所有部分一起--创造一个完整和直观的产品体验。"
"当我们在这个过程中稍有进展时，在对物理原型进行关键性的评估之前，我们会快速测试颜色、材料和图形。这些都是用于内部沟通和用户调查，作为一种方式来更好地沟通我们的想法。它简化了我们的流程，节省了时间和成本"。
"当我们接近成品时，好的周一和营销就会出现在画面中。因为我们都运行KeyShot ，所以我们设计部门更容易向Good 星期一传达产品的意图、材料、图形和颜色。在一起，形成了一种风格，有助于很好地展示产品，并作为一个组合一起工作，甚至在多年的产品周期中也能区分设计。随着生产开始前许多想法草图的来回分享，KeyShot ，在传达思想/意图的同时减少生产时间方面发挥了关键作用"。"通过这种早期合作，市场部可以使用创建的相同文件来生成动画或其他他们将来可能需要的营销相关材料，与实际产品的视频一起使用。"
你会给有兴趣做你的工作的人什么建议？
今天，在瑞典有一些学习摄影、修饰和3D的好学校。对于没有学校学位的人来说，竞争已经变得更加激烈。这是一个教训，如果你真的想完成一件事，没有捷径--你必须花时间学习和实践。展示你的工作。不要害怕你的工作受到批评。事实上，最好能习惯它。
虽然我在学校里没有3D（或修图）课程，但我一直对创造图像有很大的兴趣，并一直试图真正掌握我所感兴趣的领域。当我的孩子们坐下来玩粘土--实物粘土--我被发现留在那里好几个小时，而他们已经跑去看电视了。这就是我的工作方式。
我作为修图师和三维艺术家已经工作了大约18年，我仍然每天都在学习新的东西。这就是它的乐趣所在。我认为自己是一个 "3D通才"，因为我的工作涉及到所有的生产领域。如果你在一个更大的工作室，那么你的技能可能只集中在一个领域，比如只做建模，或者只做灯光、渲染或动画。因此，如果你打算为一个大的工作室工作，专攻几个领域并成为真正的高手可能是有用的。
然而，与此同时，我希望仍然有可能通过你的热情和兴趣在企业中找到一份工作--当然要有一定的技能--并有机会在公司的其他人中学习和成长。