迪迪埃-科宁斯是一位概念艺术家、哑光画师和制作设计师。他因在《神奇女侠》、《X战警：黑暗凤凰》和其他许多电影和电视作品中的工作而闻名。最近，他成立了自己的制作公司--夜路工作室，提供概念艺术服务并执导了他的第一部电影、 不伦瑞克.他在概念开发中使用KeyShot ，并告诉我们为什么它对他的过程是如此重要的工具。
是什么激发了你对概念和制作设计的兴趣？
从很小的时候起，我就知道我想在电影业工作，因为我看了电影《侏罗纪公园》。我想知道他们是如何让恐龙活着的。对很多人来说，当他们看到 "幕后 "时，魔力就消失了，但对我来说，当我看到他们如何制作时，魔力变得更加神奇。在随后的几年里，我开始意识到，你实际上可以靠它来谋生。我仍然带着同样的激情；电影是我的生命，它一直都是。
你职业生涯的转折点是什么？或你职业生涯的亮点是什么？
我职业生涯中的第一个亮点是为《加勒比海盗5》制作概念艺术。我是这个系列的忠实粉丝，当时又一次几乎每天都在看幕后花絮。我有机会为萨拉查的船员做一些设计。那真是太有趣了，你打赌我在画画时播放了原声带。
我职业生涯中的另一个亮点是与韦斯-鲍尔合作，在 鼠标卫士.他是伟大的，鼓舞人心的合作者，因为他自己曾经是一个视觉特效艺术家，他知道这个过程并说着同样的语言。此外，我有相当大的自由度来设计电影的环境，周围还有其他艺术家组成的伟大团队。
我职业生涯的一个巨大转折点是在2020年成立了自己的公司，名为夜路工作室。正因为如此，我能够腾出更多的时间来恢复我执导自己电影的雄心，同时仍然能够提供概念艺术服务。
最近，我发布了我的第一个短片 乱世佳人在几个电影节上赢得了许多提名和奖项。经过多年的努力、激情和奉献，到目前为止，它受到了广泛的欢迎，这是令人惊讶的。我很高兴地与大家分享，它获得了一些兴趣，希望能把这个短片变成长片。我们已经有了一个故事的草稿，并有了一本书的形式的艺术作品。所以祝你好运
你对一个项目/设计的方法有什么独特之处？
从很小的时候开始，通过我在鹿特丹的高中，我就有机会接触到3D Studio Max、Maya、Photoshop和After Effects。我想学习当时的动画和视觉效果管道的一切。因为我在视觉特效方面做了很多实验，所以我在日常工作流程中仍然使用同样的心态、知识、工具和技术来做概念艺术。
在这个过程中，你在哪里使用KeyShot？
大多数时候，我在Maya中创建我的场景/环境。当所有的摄像机都设置好后，我再把所有的东西导入到KeyShot 。再一次，以我的合成思维，我很清楚我在Photoshop中的最后步骤需要哪些通行证/材料通行证。作为一个概念艺术家，我认为保持流程是很重要的。
我最喜欢的是KeyShot ，它的工作速度非常快。首先，对于我有时导入的疯狂的多维数据来说，导入速度真的很快。我总是惊讶于它的导入速度！我也喜欢使用KeyShot 中的预设，如材料和HDRI环境。KeyShot 中的默认预设总是看起来很好，并允许我快速尝试不同的外观，这使我保持在流动状态。我喜欢材料预设的原因是，我可以点击并拖动许多不同的材料/阴影到我的场景中，以快速找到适合的味道。有时，我把随机的材料或纹理图拖到我的整个场景中，以产生快乐的意外，并找到我不会想到的想法。后来，我会把它作为一个通证，在Photoshop中与其他通证混合，用于我的构图。
你会给有兴趣做你的工作的人什么建议？
努力在你的生活中保持一种平衡，你总是计划好时间去做你的个人项目。在我的职业生涯中，我有幸参与了许多令人惊叹的电影和项目，但我觉得找到一些时间来处理你的个人事务也很重要，你可以作为一个艺术家充分表达自己。找一个能指导你的导师，用正确的资源为你指出正确的方向。这真的能让你的道路清晰，让你的学习曲线有效，尤其是现在有这么多可用的东西这听起来是老生常谈，但要始终追随你的激情，并不时地回顾和反思最初是什么让你爱上了你的工作
