Danilo Makio Saito是一位驻扎在巴西圣保罗的多学科设计师。多年来，他磨练了自己的技能，领导项目并与世界上一些顶级品牌合作，通过以用户为中心的设计来改善他们的产品。作为一个成功的概念艺术家，他的个人项目显示了他有多么广泛的天赋。我们很荣幸地采访了Danilo，听听他的故事，以及KeyShot 在他的过程中扮演了什么角色。
Danilo Makio Saito
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使用的建模软件。Blender, Gravity Sketch, Rhino, Alias
您在不同的设计领域都有丰富的经验。是什么激发了你对设计的兴趣，并使你现在担任XR的设计主管？
像许多设计师一样，我从小就喜欢绘画。而且我也一直对学习新事物充满好奇和热情。因此，这两件事使我对设计产生了兴趣。当我开始在圣保罗大学（FAUUSP）学习设计时，我非常幸运地接触到与设计相关的各种学科。我能够学习工业设计、平面设计、数字设计、技术、字体设计、工程和许多其他学科，最重要的是学习真正的设计过程，在这个过程中我们把人放在中心位置。我遇到了了不起的老师，也遇到了伟大的设计学生，他们现在在不同的领域做着了不起的事情。
我的职业生涯开始时更注重工业设计，特别是在汽车行业。设计汽车是我从小就有的爱好之一，我很幸运地在大众汽车的设计工作室做实习生。这是一个令人惊奇的经历，我与了不起的专业人士一起工作，在此期间学到了很多东西。这就像生活在一个孩子的梦想中。
我开始我的职业生涯时，更注重于工业设计，特别是在汽车行业"。
然而，由于我的多学科背景，我也对探索其他领域和在一个更开放的设计过程中工作感到好奇。这就是为什么之后我去了Questtono Manyone工作，这是一家全球设计咨询公司，在那里我可以真正将以人为本的设计过程的核心应用于许多不同类型的挑战。在此期间，我为华纳传媒、Magic Leap、Niantic、LG、三星、福特、松下等公司做了几个项目，也帮助早期创业公司将他们的产品推向市场。在这些年里，我能够戴上许多帽子，从事工业设计、用户体验、服务设计、概念艺术、研究、战略和技术工作，我帮助设计了一些实体和数字产品、服务和体验。
几年后，我成为圣保罗办事处的体验设计主管，在那里我帮助建立了一个团队，并领导了一些物理和数字产品和体验的设计项目。最近，我过渡到成为我们纽约办事处的XR（AR/VR & Mixed Reality）的设计主管。在这个职位上，我领导的项目正在帮助这个领域的一些主要科技公司探索、设想和交流沉浸式技术将如何改变人们互动和生活的数字体验。
除此之外，我也是一名概念艺术家/设计师。我在日常工作中做了很多素描、3D建模和数字绘画，以展示沉浸式体验的想法，但我也喜欢尽可能多地做个人概念艺术作品。这让我不断练习和推动我的技能，但也让我喜欢做一些有趣的事情。我只是喜欢在空闲时间创造宇宙飞船、未来主义概念车和科幻环境。
你职业生涯的转折点是什么？ 或亮点或你的职业生涯？
我认为我的职业生涯有两个转折点。第一个转折点是我决定在汽车行业的职业生涯中进行转折，追求以更全面的方式进行设计工作。我认为这使我发展了一套不同的技能，这些技能本质上与草图或3D建模无关，而是与战略、商业和用户体验更相关。
另一个转折点发生在2018年我开始与Magic Leap合作，并真正参与到空间计算领域。他们是建立这种混合现实技术的领先公司之一，我遇到了一个了不起的团队，他们在那里工作，来自卢卡斯影业、美国航空航天局、暴雪、维塔、苹果、谷歌等公司。我所做的帮助他们设想这种新兴技术的未来体验和使用案例的工作，使我看到了我们在这种新媒介上的许多机会，这使我后来决定要专注于探索这些沉浸式技术。我意识到这是结合我在物理和数字产品设计方面的经验的一个完美方式，它也使我开始实践并使用概念艺术作为设想和沟通这些未来体验的想法的方式。在那之后，我能够为娱乐、游戏、健康和科技领域的公司从事许多其他XR项目。
你对一个项目/设计的方法有什么独特之处？
这取决于它是一个客户项目还是只是一个个人项目。
对于客户项目，我认为独特之处在于从过程的一开始就与多学科团队合作。我们所做的大多数项目都涉及复杂的挑战，所以让来自不同专业的人一起工作真的很关键。此外，我总是喜欢对我们的想法和解决方案进行快速建模，无论是通过素描、3D建模、数字绘画、故事板、在Figma中创建线框和UI屏幕等。与团队、客户和其他利益相关者快速迭代，确保我们在过程中尽早得到反馈，并朝着正确的方向前进。
对于个人项目，我认为这只是我喜欢给自己的创意自由，以探索我脑海中的任何东西。对于客户项目，我们总是有限制条件、商业战略和许多利益相关者需要协调。个人的项目，对我来说，更多的是一个内部过程，我只是在想我要练习和提高我的技能，以及我将会在做什么时获得乐趣。我总是试图随时保存大量的灵感，并在笔记本上画草图的想法，所以当我有时间的时候，我就坐下来，重新审视这些想法，并开始在3D中构建它们，无论是宇宙飞船、交通工具，还是只是环境画。
我总是试图随时保存大量的灵感，并在笔记本上勾画想法，所以当我有时间的时候，我就坐下来，重新审视这些想法，并开始用3D技术建造它们，无论是飞船、车辆，还是只是环境画。"
你的主要3D建模软件是什么？
我的主要3D软件是Blender。我只是喜欢用多边形工作，因为我在创作过程中拥有自由，而且我可以快速地阻止任何形状和形式。另外，因为它是免费的，所以更容易获得，而且你可以在网上找到的来自不同艺术家和设计师的教程数量是巨大的。
我喜欢的另一个工具是Gravity Sketch。每当我有时间，我总是跳到我的Oculus Quest，开始玩它。在VR ，绘制草图和3D建模非常有趣和直观，我认为在不久的将来，我们会看到越来越多的人把它作为主要工具。
最后，对于工业设计项目，我总是使用Rhino或Alias，因为精度和表面控制对于这些类型的项目真的很重要。
在这个过程中，你在哪里使用KeyShot ？
我既在设计过程的中间阶段使用KeyShot ，也在最后创建最终的效果图。由于KeyShot ，设置一个场景超级容易，在这个过程中使用它是完美的，可以看到你的方向是否正确，并看到哪里需要更多的完善。而当我完成最终的3D模型时，我会花更多的时间来玩弄材料、纹理、环境和相机，以获得令人惊奇的效果图，用于最终的展示。当我想展示场景中或XR体验中的不同互动和动作时，我也会使用KeyShot 来创建动画。
由于KeyShot ，设置一个场景超级容易，在这个过程中使用它是完美的，可以看到你的方向是否正确，看到哪里需要更多的完善。"
是什么让KeyShot ，成为一个重要的工具？
在这么短的时间内就能获得惊人的渲染效果。我可以很容易地导入一个3D模型，快速玩弄不同的材料，添加任何纹理，玩弄HDRi环境，快速创造出惊人的高分辨率渲染。由于速度在这些客户项目中非常重要，拥有一个能让你快速达到优秀效果的工具几乎是每个设计过程的关键。而KeyShot ，绝对是实现这一目标的主要工具之一。
你会给有兴趣做你的工作的人什么建议？
要有学习新事物的好奇心。作为设计师，我们总是需要不断学习。我喜欢阅读书籍（设计和非设计相关的），看到其他艺术家和设计师的工作流程，听播客的采访，阅读Medium上的文章，学习新的工具，等等。所有这些都有助于我每天学习新的东西，这些东西最终会影响我的设计决策，有助于我在项目中与团队的讨论，或者只是改善我的工作流程。
获取灵感。 我总是尝试花一些时间在Pinterest、Instagram、ArtStation、Dribbble和任何其他平台上，只是看看和保存有趣的图片。我也总是通过听别人的故事和经历来获得灵感。每天收集灵感是我保持自己的创造力和每天尝试新事物的主要动力之一。
练习。 就像你需要掌握的任何运动或能力一样，你总是需要不断练习以提高你的技能。只有这样，你才能变得更快，开始看到你以前无法看到的细节，并真正开始将你的工作细化到新的水平。
"就像你需要掌握的任何运动或能力一样，你总是需要不断练习以提高你的技能。"
