Colie Wertz是一位概念艺术家和建模师,他的职业生涯跨越了国界,从南卡罗来纳州的克莱姆森大学到与西海岸最大的电影公司合作。自从他开始走上 "通才 "视觉效果艺术家的道路以来,他已经积累了丰富的经验,并在一长串科幻电影中得到了肯定。星球大战 》首先激发了他的创作兴趣,这从他的作品集的激光焦点中可以看出,他精心制作的机械机器人和宇宙飞船,所有这些都描绘了超越现代科技能力的飞跃。在这里,他告诉我们更多关于他作为一个艺术家的演变,以及KeyShot ,如何帮助塑造他的道路。

科利-韦尔茨

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使用的建模软件。玛雅
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是什么激发了你对成为一名3D概念艺术家的兴趣?
我对成为一名概念艺术家的兴趣是一个相当长的过程,无疑是在我小时候看到拉尔夫-麦考利和乔-琼斯顿为《星球大战》创作的作品而引发的。它是如此的有计划,我相信它。

首先,我一生都在画画。我有一个建筑学学位,这伴随着大量的实际建模和绘图。在98年,我作为一个普通人使用Mac和一些(有点)实惠的软件进入了视觉特效行业。非行业管道的东西。我最终被归类为CG模型师,并以此来支付账单。不过,做镜头的通用方法让我有兴趣尝试结合我所有的视觉技能,一旦我学会了足够的3D,并能在硬件、软件和对我工作的需求之间找到一个财务交叉点。

你职业生涯的转折点是什么? 科利-韦尔茨
我职业生涯的转折点有几个方面。放弃建筑,搬到全国各地(我来自南卡罗来纳州,搬到洛杉矶)是一个重要的转折点。收拾好汽车,开车去了好莱坞。那时候没有学校,没有互联网的指导。那是一个狂野的西部。你只能通过某种方式来学习。SiliconGraphics的机器又贵又复杂(UNIX),如果你不在有这些机器的学校,在视觉特效方面的竞争力就很难。但事情发生了。

第二个大动作是被ILM录用,在那里我真正展开了我的通才翅膀。我在那里的一个小的精品小组里,在Mac上做流水线的拍摄。我在SiliconGraphics的那些机器周围,我曾经认为坐在前面是遥不可及的。Mac精品组持续了几年,最后,这个小组被解散了,因为流水线实在是太,嗯,工业化。一辆马克牌卡车的做法。

然而,我被安排在艺术部旁边,得到了非常好的教育,了解他们作为一个团体和个人是如何工作的,以及他们的风格。我意识到,所有在那里制作的艺术作品都是为了更清楚地传达一个想法,让生产线上下的人更好地实现导演对其成品的想法。这与我的建筑学有直接联系......我在建筑学中的施工图是给建筑商看的,等等。对我来说,在CG和概念艺术方面也是如此。最后,交付的产品是二维的,要么在纸上要么在屏幕上看到。沟通的质量是艺术或插图的质量。

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在进入ILM的12年里,我开始看到进入CG世界的 "成本 "在下降。随着软件的改进,更多的参与者参与到市场中来,PC比Mac更便宜,功能更强大。SGI是不必要的。我离开了ILM,并试图让自己在我居住地附近的不同公司担任更多设计方面的职位。学校已经开始了CG课程,在CG市场上竞争的人数成倍增长,推动了工资和空缺职位的减少。

这是很重要的一点,因为我看到我的设计兴趣使我有别于那些年轻的、刚从学校毕业的、渴望在一个著名的机构工作的人。我明白了,因为那个人就是我,在我职业生涯的早期阶段,我在全国各地开车。我渴望学习和研究更多的概念艺术,所以我做了。我有管道和非管道通才的技术知识和经验,并决定利用这一点给自己带来我一直希望的机会,那就是概念艺术事业。随着经济能力的提高,对自己技能的信心,以及网上更多的信息,我可以向这个目标进攻。我仍然在为这个目标努力工作。我发现,它有很多方面。

你对一个项目的方法有什么独特之处?
使我的方法与其他艺术家有点不同的是我对绘画的热情。人们似乎不像以前那样喜欢画画了。我想这是建模场景的一个副产品。这在某些方面是有道理的,但一张草图可以让事情快速发展,我就是喜欢这样。给我一支铅笔和一张纸。

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但是,当我身边没有这些东西,或者只是站在咖啡排队的时候,我就用我的iPhone和iPad上的一些程序,在我想画草图的时候,只要心情一好,就可以画。我可以在餐巾纸上涂抹草图,然后拍照,再在上面作画。这对我来说是不可思议的,但这是可能的。

因为我在CG建模方面培养了这么多年,我知道一个建模者需要什么才能让一个好的模型开始,我就这样画草图。我在画草图时问自己 "你能让这个模型开始吗?"。所以我知道该把草图画到什么程度。颜色、油漆工作、情绪等等,现在都可以在手机上进行。而不是坐在办公桌前的1万美元的机器。

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你的主要三维建模软件是什么?
我的主要建模软件是Maya。ILM在《星球大战:第一集》的制作过程中使用了它,我在那个时候从Alias的表面处理和FormZ的细节处理转换过来。Maya给了我多面体和NURBS,以及在一个场景中渲染两者的能力。这是我的第一次 "一体化 "体验,我努力使自己处于能够接受Maya所提供的所有方面的位置。我是一个布道者吗?也许吧,但在那时,你需要了解每个人都在使用的东西,这样文件才会对你以外的人有用。

今天的情况并非如此。所有的东西都能很好地结合在一起,而且你可以让一个好的模型在大多数渲染器中工作。我在ILM学到了有效使用管道的最佳建模方法,甚至在概念艺术中也继续使用这些方法,以保持模型在CG中的可行性,如果节目需要。并非总是如此,但我尽力了我也使用MOI、Gravity Sketch和ZBrush。无论工作需要什么。

MSI

GE66突击队龙盾限量版

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微星公司与科利-沃茨合作,将发布限量版GE66 Raider Dragonshield高功率笔记本电脑。这款笔记本电脑具有科里熟悉的风格,基于专门为微星创造的龙盾概念船设计。这款15.6英寸的笔记本电脑配备了英特尔酷睿i7、64GB内存、2TB固态硬盘和NVIDIA的GeForce RTX 2080,带有背光键盘、USB-C和Windows 10,将带给你一些最好的GPU 渲染。
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在这个过程中,你在哪里使用KeyShot ?

我在设计过程的早期就使用KeyShot 。我在任何情况下都要做一个模型,然后把它放到KeyShot ,用快速的材料和灯光来观察它。"

我在设计过程的早期就使用KeyShot 。我在任何地方做了一个模型,然后把它放到KeyShot ,用快速的材料和灯光来观察它。我可能会在跑出门外的时候用手机拍下我的屏幕,这样我就可以开始在上面作画。如果我有更多的时间,我可能会跑出一堆通道,并在Photoshop中画/揭示它们。KeyShot这款软件已经为我服务了近十年了。它处理大型多维数据的能力是巨大的。

是什么让KeyShot 一个重要的工具?
KeyShot 是我现在不可缺少的工具,因为我已经了解了材料图。标签允许我在瞬间将图形添加到一个非紫外光的模型上,并调整它们的大小,以及在飞行中将它们与风化程度混合。这对我来说是件大事,因为在任何时候,我都可以吐出一个高质量的模型的渲染图,而不需要花时间去做UV。它的材料是,而且一直是,易于理解和使用的。这是我第一次有了 "让我们担心着色器 "的经验,它让我大吃一惊。

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你会给有兴趣做你的工作的人什么建议?
我给有兴趣做我的工作的人的建议是,只要有机会,就要研究你周围的世界。看看你的汽车上的污垢。在不同的光线和角度下拍摄照片。有可能,你可以在一个好的渲染器中复制它,比如KeyShot 。一个小小的测试可能会在以后的工作中派上用场。研究形式。汽车是很好的选择。了解过去的艺术和建筑风格。提高绘画水平。我每画一张草图,都会努力让自己画得更好一些,或者传达一些我以前没有的东西。找到你职业生涯中能够使你前进的部分的交叉点,并把它作为一个目标。

"研究你周围的世界,只要有机会,都要研究"。
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更多信息见coliewertzdesign.com
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