邁克·詹姆斯是一位攝影師和數字藝術家。他是一個狗語者（他們不聽）和一個養貓人（他們都去哪裡了）。他是 TB&O的管理負責人，該工作室自1971年以來一直持續運營，為客戶提供產品圖像。提供了超過 100，000 張圖像。在Mike的領導下，該工作室已經從主要提供傳統攝影發展到提供照片真實渲染，動畫和創建互動式網路體驗。客戶群是國際性的，這使邁克也成為世界旅行者。邁克最近最喜歡的一句話是 “渲染到你的手指起泡”。 這有點噁心，但描述了TB&O團隊對創造偉大圖像的熱情。

邁克·詹姆斯

是什麼激發了你對攝影的興趣？
我和我的一個朋友在11歲時就讀於尼康學校。然後我在三藩市的街道上旅行，拍攝任何東西。我小時候做了自己的發展。所以，攝影是我很久以前就感興趣的東西。它讓我流落街頭，而不是流落街頭，但遠離了麻煩。主要。多年來，我的興趣從未減弱，因為總有新的東西可以嘗試。我喜歡看到別人在做什麼，這通常可以激發新的想法或方向。

是什麼導致了CGI的加入？
啊，是的，CGI。我們經常開玩笑說，在CGI出現之前，我們真的在做CGI。當我們開始使用Photoshop時，我們做了很多工作來完善我們的圖像，我認為它有資格作為渲染。除此之外，從膠片到數位，再到計算機模型渲染的過渡對我來說似乎是一個自然的過程（尤其是在我體驗到從中獲取結果是多麼容易之後。 KeyShot).

在谷歌收購摩托羅拉之前，摩托羅拉是他們的客戶13年。他們堅持傳統攝影。他們的律師之所以做出這一決定，是因為他們對廣告中什麼是真實的解釋。但是，我們有一個大型專案，摩托羅拉產品團隊很難從中國獲得樣品，使其看起來像他們想要的樣子。在幾次電話會議中，工業設計師正在使用 KeyShot 為他的演講。

在一次電話中，我們建議我們接受他的 KeyShot 檔並渲染所有拍攝角度和照明。然後，我們會讓團隊批准所有內容，當樣品到達時，我們可以更快地拍攝和生成最終圖像。每個人都認為這是個好主意。除了我們的團隊;我們從未真正使用過 KeyShot.正如我一直傾向於做的那樣，這或多或少是先張開嘴再思考的情況。有一點壓力，但我們很快就知道了多麼強大和容易 KeyShot 供攝影師使用。這樣做可以避免項目脫軌。

這些年來，攝影和攝影行業發生了怎樣的變化？
從膠片相機到手機數碼相機的轉變顯然是巨大的。每個人的口袋裡每天都有一台相機。傳統相機公司正在竭盡全力維持銷售。因為。最好的相機是您隨身攜帶的相機。用於在互聯網上發佈圖像的手機攝像頭的品質使每個人都成為攝影師。但在更廣泛的層面上，我認為攝影的進步類似於印刷書籍。在過去，字體、大小、字元和行間距對於頁面上單詞的可讀性都至關重要。出版商關注排版細節的細微差別。今天，我們關心的只是某些東西是否清晰易讀。我們已經接受了平庸的最低共同點。我們在攝影方面處於同一位置。但是，我是一個積極的人——真的，我是！

我們的工作室一直關注我們工藝的細節，並創造最好的產品攝影。當工作室在1971年開業時，我們使用了膠片。今天，我們使用先進的數位捕獲設備來創建傳統圖像。而且，我們使用 KeyShot 從計算機模型渲染絕對照片般真實的圖像。無論哪種方法，細節決定成敗的是魔鬼。我想指出的是，當我們拍攝一些東西時，我們會在後期非常努力地工作，以去除產品上的所有劃痕、灰塵和瑕疵。當我們渲染時，我們會加入灰塵、劃痕和瑕疵，以增加“真實感”。這是一個怎樣的世界。

當今攝影領域最讓我興奮的一件事是對電影的重新興趣。我加入了寶麗來不可能專案的潮流，當他們開始努力重拍 寶麗來 膠片時。在許多方面，回到寶麗來膠片或任何膠片可以解放你的思想。結果不會那麼尖銳。這部電影甚至無法開始與數位的動態範圍競爭。這些事情和其他事情似乎都是負面的。就像不得不等待開發電影一樣！但是，對我來說，它把我的思維轉移到了圖像的藝術上。這種對電影的重新興趣意味著製片廠正在慢慢重新思考如何製作一些古老的經典。我希望我能看到柯達鉻回歸的那一天！我也看好黑白。我的大部分個人攝影都是黑白的。這是我開始的地方。而且，再一次，它只是解放了我頭腦中的色彩混亂，讓我專注於色調、形狀和紋理。可悲的是，我無法說服任何客戶，用黑白拍攝他們的產品會賣得更多。

您的專案方法有何獨特之處？
如果我需要弄清楚我們做我們所做的事情的獨特之處，我會說我是一名攝影師。這意味著我們採用與在工作室拍攝時相同的方法。我們與眾不同，因為我們了解構圖;我們對鏡片的細微差別瞭解得太多了;我們在各種不同的光源中長大;而且，我們已經非常適應各種類型的光在不同材料上的行為。工作室里的每個人都有攝影背景。他們學會了渲染、建模、UV 貼圖等。在他們學會了設置燈光並點擊快門之後。

您的主要 3D 建模軟體是什麼？
所以在工作室里，我們使用SOLIDWORKS。事後看來，我希望我們能做出其他選擇。但是，實際上，我們的大多數模型都來自我們的客戶。當我們確實需要一些特殊的東西時，我們會在 SOLIDWORKS 中完成。或者，通常情況下，我們會聯繫我們在 NDA 下擁有的藝術家網路。我們與在 KeyShot 社區。

我是一個壁櫥渲染器。 蒂姆·費赫（Tim Feher ）教我成為那樣的人。他會在周末打電話給我，問我在做什麼。我會告訴他我正在駕駛一輛老式摩托車。而且，他會說，“在 KeyShot?"而且，我不得不承認我在車庫里，手上沾著真正的油，指甲下塗著油脂。蒂姆可以很頑強。所以，我開始採用其他人的模型和渲染。為了好玩。幾年前，蒂姆和我在一個耶誕節假期合作，一起製作了一輛汽車。這個想法是從 KeyShot “粘土”到英雄和細節鏡頭。假期結束后，我們發佈了大約兩周的每日通訊，每天都有一張從“粘土”到完成英雄鏡頭的新圖像（在此處查看結果）。與蒂姆合作和學習很有趣（並減輕了假期的壓力）。

您能為3D專業人士提供什麼視角？
對我來說，模型中重要的是對真實事物的準確性。在將它們與參考圖像進行比較后，我丟棄了很多模型，因為細節缺失或錯誤。在我看來，當你渲染一些東西時，尤其是一些歷史性的東西，首先要賦予可信度的是準確性。而且，如果我不指出能夠將零件平滑到我不好意思承認的水準對我來說是多麼重要，那將是史詩級的失職。我會花一分錢買一個像我一樣關心細節的人的模特。

您在流程中的哪個位置使用 KeyShot?
對我們來說，我們使用 KeyShot 在專案的前端。我們的許多專案都是渲染，然後是動畫或互動式網路體驗。所以 KeyShot 是我們的第一線工具。我們的動畫序列在其他軟體（主要是After Effects）中組合在一起，我們的靜止圖像至少在99.9999%的時間內在Photoshop中發佈（給予或接受）。

是什麼讓 KeyShot 一個重要的工具？
KeyShot，對我來說，就像軟木塞之於酒瓶。嗯，這很奇怪。但是，我會堅持下去，因為任何葡萄酒都需要軟木塞，我們真的不會達到我們沒有的水準。 KeyShot.如果我喜歡紋身，我會有一個 KeyShot 在你不想看到的地方紋身。那可能是酒在說話。底線是，真的，的力量 KeyShot 材料圖。當我第一次看到材質圖時，我幾乎不知道我在看什麼。現在，我的大部分夢想都是關於材料圖或徘徊在非常複雜的材料圖的細微差別中。奇怪，我知道。 #donthate

你會給有興趣做你所做的事情的人什麼建議？
哇！撐住。想都別想。進入銀行或房地產或龐氏騙局。但是，如果你一心想成為一名建模師或視覺藝術家，那麼首先成為一名攝影師。真。攝影的基本原理對我們做出的每一個決定都非常重要 KeyShot.而且，如果有一個子學科特別，那就是輕盈和它的行為方式。我記得當我第一次開始做商業攝影時，我的搭檔試圖說服我，我最終會走進一個房間，在我看到人們之前測量光線。我不買它。我以為那是瘋子。但是，如果不是這樣的話，我會成為猴子的叔叔。而且，可悲的是，僅憑這一事實就是為什麼我很少成為雞尾酒會的熱門。或者，真的是任何一方。

然後，還有這條建議，值得每一分錢，等待它...... 選擇你的軟體，並真正，非常，非常擅長它。 這不是工具，而是藝術家用工具做什麼。很多人會試圖說服你他們的工具更好。不是工具讓你變得好，而是你對工具有多好。但是，隨著工具的發展，我沒有得到報酬， KeyShot 可以讓你看起來非常非常好。約會網站除外。為此，您需要Photoshop。可能。

最後一個問題：為什麼你總是說「我們？
我很少獨自工作。我最好的作品幾乎總是與工作室的人合作的結果（主要是）。我們是一個團隊。我討厭人們試圖用“I”來拼寫團隊。