洛杉磯的Andrew Reeder是電影行業的領先概念設計師。當你在 《復讎者聯盟：無限戰爭》、《 銀河護衛隊第2卷》、《 創 》等電影中看到他的視覺效果時，你會看到他在加州大學伯克利分校和耶魯大學的建築研究如何在創造如此迷人的場景方面發揮了重要作用。 KeyShot 是這個過程的一部分，在這裡，他告訴我們更多關於他是如何開始的，他如何使用 KeyShot，以及要記住的重要事項。

安德魯·裡德

是什麼激發了你成為3D藝術家/電影設計師的興趣？
嗯，我認為這一切都歸結為對設計、想法和與他人分享的能力的興奮，以及對知識和技能的需求，以便在職業生涯中取得進步。我可以看到3D在表達複雜形式方面的巨大潛力。我知道我對設計有想法，但缺乏用傳統工具表達我在腦海中看到的東西的能力。3D使我能夠向人們展示想法，並偶然發現以其他方式根本不會發生的快樂構圖事故。作為一名年輕的專業人士，我在建築方面擁有很強的學術背景，但在專業實踐方面卻有好壞參半的經驗。有一次，一些朋友建議娛樂圈，所以我跳了進去，再也沒有回頭！

你職業生涯的轉捩點是什麼？
我是沒有互聯網或任何數位工具的一代人。我所有的數字體驗都來自於用Rhino，ZBrush，Maya等軟體重新教育自己。月復一月，年復一年。我會在午休時間練習和練習，在週末 - 只要我能找到一分鐘 - 在學校外和家人一起做這件事真的很具有挑戰性，但這是可以做到的。

我的數位工作慢慢改善，直到2004年底，我被聘為我的第一個數位功能，一個名為 Monster House的動作捕捉專案。我發現自己周圍有很多技術高超的人。時間還早，真人美術系的每個人都還在學習。這是一個真正的轉捩點，因為我結識了人，結交了朋友，並最終證明瞭自己並建立了聲譽。

從這裡開始，有很多令人難忘的專案——阿凡達、創、星際迷航、銀河護衛隊第 2 卷、終結者：Genisys，以及最近的 復讎者聯盟：無限戰爭。設計挑戰總是令人難以置信且非常激烈。但我認為，讓這些專案如此偉大的是你一路上遇到的藝術家和設計師。

您的專案方法有何獨特之處？
我的方法結合了我以前的建築背景和我現在擁有的數位技能。

但我認為我的獨特之處在於我總是如何看待我的同事在做什麼。他們的工作總是影響著我的工作。這有點像演奏樂器。在一個故事片藝術部門，你和一群超級有才華的人在這個房間里，他們似乎都在彈奏同一種樂器——比如吉他——但每個人都在演奏不同，得到這些狂野的聲音。

對我來說，真正的快樂是把我的一幅畫或設計概念扔給一個比我多15年的繪畫經驗的藝術家面前，並聽取他/她的建議。如果您付出努力，您可以在這些電影中免費獲得所有這些。然後發生的事情是驚人的 - 知識被分享，你最終將你學到的知識應用於新的設計挑戰。

您的主要 3D 建模軟體是什麼？
犀牛，放下手，是我選擇的工具。我發現自己在這些最終將被製作的電影上設計環境。我的大部分工作本質上都是建築，而 Rhino 為此類工作提供了很好的工具。最終，您可以優化模型，將其轉換為CAD圖紙，或立即將其作為防水，可加工的資產發送。但是，並非每個挑戰都是架構上的。 銀河護衛隊第2卷 是一種非常有機的美學，所以ZBrush和Modo的Sub-D建模工作流程是我用來應對挑戰的。

您在流程中的哪個位置使用 KeyShot?
KeyShot 在設計過程中的許多方面對我來說真的很棒。我們有ZBrush KeyShot 橋和 KeyShot Rhino外掛程式（帶有LiveLinking），當我在構思並希望在某人面前獲得快速選項時，它的效果非常好。當我在製作更完整的概念畫時，在工作室或導演面前尋求批准，以便我們可以繼續製作， KeyShot 開箱即用，讓我開始重新繪畫。

是什麼讓 KeyShot 一個重要的工具？
這在很多層面上都很重要。 KeyShot 以極快的速度為您提供出色的室內或室外攝影效果！開發人員顯然做出了令人難以置信的努力來簡化渲染過程，以便我們可以專注於設計。憑藉渲染品質，無論是否有藝術背景，每個人都可以立即理解我們的設計意圖——這對我們的成功至關重要。

你會給有興趣做你所做的事情的人什麼建議？
我認為要記住的最重要的事情是，學習新東西永遠不會晚。正如我所提到的，我的數位成功是在我離開學校很久之後。你真的需要堅持不懈——沒有什麼是一夜之間發生的。這真的是關於意識。 隨著年齡的增長，很多人似乎失去了他們早期對世界的孩子般的興趣。你真的需要保持靈活性，好奇心，並保持開放的心態。同樣，你的朋友、同事和導師是你隱藏的資產。今天的軟體公司充滿了樂於分享技巧和技能的優秀人才。由你來跳進去！