스테판 바커는 광활한 풍경과 환경 콘셉트를 만들거나 캐릭터와 매우 디테일한 기계 생명체를 개발하는 등 다양한 분야에서 특별한 재능을 발휘하는 시니어 3D 아티스트입니다. 오늘은 그의 최신 시리즈인 나카토를 살펴보고, 그의 워크플로에서 KeyShot 를 어떻게 사용하는지 자세히 알아보고 2D에서 3D로 전환하게 된 계기를 들어봅니다.
스테판 바커
3D 아티스트가 되고 싶다는 생각을 하게 된 계기는 무엇인가요?
정확히 기억나는 순간을 꼽자면 Xbox 360으로 기어스 오브 워 2를 처음 플레이하던 날이었어요. 너무 감탄한 나머지 고품질 3D 그래픽을 제작하는 방법을 찾기 위해 ZBrush를 배우고 다른 3D 툴을 살펴보기 시작했습니다.
커리어의 전환점은 무엇인가요?
예전에 일했던 studio 회사에서 새로운 턴제 RPG 게임의 아트 부서를 맡아달라는 요청을 받았어요. 원래는 2D로 제작할 예정이었지만 3D로 만들 수 있다고 설득했죠. 이 게임은 회사에서 제작한 게임 중 가장 큰 성공을 거두었고 더 많은 게임을 만들 수 있는 계기가 되었습니다.
프로젝트에 접근하는 독특한 방식은 무엇인가요?
저는 제가 만들고자 하는 룩을 구현하는 데 도움이 되는 새로운 3D 툴과 소프트웨어가 어떤 것이 있는지 계속 파악하는 것을 좋아합니다. 랜드스케이프 제작 툴, 게임 엔진, CAD 소프트웨어 등을 실험해보고 파이프라인에 어떤 이점이 있는지 파악할 수 있다면 시도해보고 싶어요. 콘셉트를 고수해야 할 때는 그 위에 멋진 무언가를 제안하는 것을 좋아합니다.
주로 사용하는 3D 모델링 소프트웨어는 무엇인가요?
당면한 작업에 따라 다르지만, 저는 많은 프로젝트에서 Modo, ZBrush, Moi3D, Fusion 360 및 Oculus Medium을 주로 사용합니다. 나카토 시리즈와 같은 탐험 콘셉트의 경우 ZBrush와 KeyShot 브릿지의 반복 속도가 정말 마음에 듭니다.
작업 과정 중 어디에서 KeyShot 을 사용하시나요?
ZBrush와 KeyShot 는 서로 잘 작동하기 때문에 첫 번째 3D 스케치 직후에 Keyshot 를 사용하여 재질과 색상 조합을 테스트합니다. 이 초기 렌더링은 포토샵에서 오버페인팅할 때 사용하므로 디테일을 모델링하기 전에 진행 방법을 정확히 알 수 있습니다.
KeyShot 이 중요한 도구인 이유는 무엇인가요?
우선 KeyShot의 속도와 사용 편의성은 제 파이프라인에서 매우 중요한 부분입니다. KeyShot 의 라이팅은 강력하고 완성된 결과물을 완벽하게 제어할 수 있습니다. 머티리얼 라이브러리와 셰이더를 만들고 조정할 수 있는 기능 덕분에 탐색하는 재미가 쏠쏠합니다.
이 일을 하고 싶은 사람에게 어떤 조언을 해주고 싶으신가요?
먼저 영감을 주는 아티스트와 레퍼런스를 공부하는 것부터 시작하세요. 존경하는 아티스트의 작품을 재현하거나 모방하면서 훌륭한 기술을 개발할 수 있습니다.
좋은 워크샵과 튜토리얼도 가치 있는 투자이며, 사용하는 소프트웨어에 능숙해지는 데 도움이 됩니다. 멋진 단축키를 배워 일을 더 빨리 처리하고 새로운 기술을 개발하여 실험을 촉진하고 작업을 향상시킬 수 있습니다.
어느 정도 이해가 되었다고 생각되면 참고 자료나 개념을 정리하고 흐름을 따라가면서 실수도 해보고 창의력을 발휘해 보세요. 그것이 새로운 것을 창조하고 나만의 독특한 스타일을 찾는 방법입니다.