ジェイソン・トンクスは、モントリオールのベセスダ・ゲームStudioで働く3D/コンセプト・アーティストで、SynStudio でも教えている。今回は、彼のデジタルアートへのインスピレーション溢れる道のり、KeyShot が彼のワークフローの重要な一部である理由、そしてその過程で得た素晴らしいアドバイスについて話を伺った。

ジェイソン・トンクス

3D/コンセプト・アーティストになろうと思ったきっかけは？
アニメを見たり、ビデオゲームをしたり、映画を見たりして育ったんだ。学校では特に秀でたものはなかった。大学卒業後に進路を決めるときになって、街のメディアや美術大学のプログラムに入るだけの成績がなかったんだ。エンターテインメント業界に入りたいとは思っていたけれど、どうすれば入れるのか、何をすればいいのかわからなかった。私の両親は、お金を貯めて3Dアニメーションの新しいディプロマを提供する私立学校に入学することを勧めた。そこでデジタル・アートに夢中になり、最初の学期で自分が正しい道を歩んでいることを確信しました。ヴィタリー・ブルガロフやネビル・ペイジから初めてもらったグノモン・ワークショップのチュートリアルDVDが、3D／コンセプト・アーティストになることに興味を持つきっかけになりました。

キャリアの転機となった出来事や、キャリアのハイライトは？
小さなハイライトがたくさんあったと思う。私のキャリアを通して、素晴らしい才能を持ったアーティストたちと仕事をし、指導を受ける機会に恵まれたのは幸運だった。ワーナー・ブラザースでの仕事は私の転機となった。私がいた5年間は、とんでもないアートチームだった。それが私の背中を押し、向上心を最も高めてくれました。あの経験には本当に感謝している。あのような素晴らしいクルーと一緒に働き、指導できたことは何物にも代えがたい。今は、私と同じ価値観を共有し、それを信じているベセスダのような素晴らしい会社で働けることを幸せに思っています。また、ここモントリオールのSynStudio で教えることができ、新しい世代のアーティストたちに恩返しができることも幸運です。

プロジェクトに対するあなたのアプローチの特徴は何ですか？
3Dモデラーとして、レベルアーティストとして、ゲームのコンセプトアーティストとして12年以上の経験が、効率的で生産的な独自のパイプラインとワークフローを作るのに役立ったと思います。私は自分のことを何でも屋だと思っています。何が一番というわけではありませんが、仕事をする機会があるすべてのプロジェクトにおいて、最も信頼でき、生産性の高いアーティストになろうと努力しています。

主な3Dモデリングソフトは何ですか？
主な3Dモデリングソフトは3ds Maxです。3D専門学校以来、ずっと使っているソフトウェアだ。モデリングする上で最も快適で生産的なソフトウェアで、モデリングツールは他の追随を許しません。

KeyShot はどの工程で使っていますか？
3DモデリングとポストFXの間にKeyShot 。主にマテリアルの作成、ライティング、レンダリングに使っています。

KeyShot 、何が重要なツールなのか？
KeyShot は野獣のようなソフトウェアだ。仕事で締め切りに追われているときや、高品質のレンダリングショットを作らなければならないときに、時間を節約するのに役立っている。1つのシーンで一度にたくさんのジオメトリを扱うことができる。ほとんどのプログラムでは、このような柔軟性は得られない。小さなオブジェクトのレンダリングだけでなく、4000万ポリゴン以上に達する大規模なシーンのレンダリングにも最適です。非常に安定している。マテリアル・グラフは習得しやすく、高度なプロシージャル・マテリアル／テクスチャ・レイヤリングを実現するための作業も簡単だ。インターフェースもシンプルでわかりやすい。コンセプトアートや高品質な3Dレンダリングに最適なツールだ。

あなたのような仕事に興味がある人にアドバイスをお願いします。
3D/コンセプト・アーティストになるための秘訣は何もない。たくさんの練習と、ちょっとした決意とポジティブな思考が必要です。学校に通ったりオンラインで学んだりして基本を身につけたら、次のレベルに早く到達できるよう、良い指導者のいる会社を見つけること。最初のうちは、お金でキャリアを動かすべきではない。あなたと同じように意欲的で、謙虚で、情熱的なアーティストの周りにいる機会こそが、長い目で見ればあなたを最も助けてくれる。早くから時間と努力を注げば、飛躍的に早く、より良くなる。自分を信じること。