フリオ・テデスキ

フーリオ・テデスキは、メッシュとマテリアルを巧みに使いこなし、動きの感覚と詳細な構造によってリアリズムのレベルを実現している。Furioは、KeyShot を使って、映画、ゲーム、プロジェクトなど世界中で活躍し、素晴らしいコンセプトとアートを生み出している。

コンセプト・アーティストになろうと思ったきっかけは？
コンセプト・アーティストになるつもりはなかったし、自分でもそう思っていない。ただマンガを描いてキャラクターを作りたかっただけなんだ。今までのキャリアの中で様々な仕事を通して身につけたスキルと、自分自身のアイデアを生み出すことへの愛から、コンセプトの仕事をするようになったんだ。でも、僕の最初のCGのインスピレーションの源となったのは、ケネス・スコット、コルビー・ジュークス、ロドリゲ・プレイラー、セドリック・ソート、そして彼らの素晴らしい技術だった。

キャリアを通してのハイライトは何ですか？
いくつかありますが、私にとって一番大きなものは、ギレルモ・デル・トロと一緒に仕事をしたこと（『パシフィック・リム』のコンセプトデザイン開発-ジーガー・デザインの概要）と、『スター・ウォーズ』のリード・アーティストを務めたことです。

プロジェクトに対するあなたのアプローチでユニークな点は何だと思いますか？
ユニークなアプローチとまでは言いませんが、3Dに関する幅広いバックグラウンドを持っているので、映画であれゲームであれ、3D環境でコンセプト・デザインを素早く視覚化することができ、クライアントのプロジェクトに役立っています。クライアントにデザインの初期段階を多角的に見せることで、コンセプトを視覚化し、より良い感覚を得ることができます。

主な3Dモデリングソフトは何ですか？
3ds MaxとZBrushが私の主力アプリケーションです。3ds Maxは強力なポリモデリングツールがあり、ZBrushはシェイプやボリュームを素早く探求することができます。通常、Maxで調整した後、ZBrushで最初と最後のパスを行います。

KeyShot をプロセスのどこで使っていますか？
デザイン開発中に、マテリアルやシェーダーがデザイン上でどのように見えるかを測るためにKeyShot を使っています。
最終的なプレゼンテーションのレンダーパスは、プロジェクトの要件にもよりますが、KeyShot 。マテリアルやシェーダーのテストを素早く行うことで、コンセプトの段階で、デザインの方向性をより明確にすることができます。最終的なプレゼンテーションでは、KeyShot は超高速で、ゴージャスなレンダリングを出力します。その使いやすさから、私のワークフローにおいて非常に強力なツールとなっています。

KeyShot 、何が重要なツールなのか？
スピード、正確な物理ライティング、そして使いやすさです。多くのアーティストが午後にはKeyShot 。KeyShot 、より業界標準的なレンダリングが持つ技術的要件の多くを取り除くことができ、作品のデザイン面に集中することができます。

他の人へのアドバイスは？
好きだからやっているのだということを確認してください。仕事によっては、インスピレーションや魂が枯渇することもある。だから、そもそもなぜこの仕事をするのかを思い出すことが大切だ。私にとっては、子供の頃、漫画や映画、アニメやゲームで素晴らしいキャラクターを見た後に感じた興奮と同じです。常に刺激を受け、学び続けることを心がけてください。最高のアーティストにはなれないが、より優れたアーティストにはなれるだろう。

攻殻機動隊コラボ・プロジェクト

KeyShot KeyShot 、アイデアに対する素早いフィードバックを得るのに非常に便利でした。プロジェクトの詳細はこちら。