エドン・グラジウ

Edon Guraziuはオランダ出身のコンセプトデザイナーで、自分の情熱がどこにあるのかを知り、多くの人が考える映画やエンターテインメント業界へ飛び込んだ。学ぶ意欲を持ち、インスピレーションをロボット、銃器、環境、製品デザインなどの素晴らしい作品に昇華させ、映画やゲームの名作に携わる機会を得た。KeyShot は、リアルタイムスピードとマテリアル機能を備えた彼のツールキットの重要なコンポーネントである。私たちは、彼がどのように始めたのか、何が彼をインスパイアするのか、そしてどのようにKeyShot がすべての違いを生み出すのか、詳しく聞いてみました。

コンセプトデザイナーになろうと思ったきっかけは何ですか？
私はもともとクリエイティブな子供でした。父はとても優れた芸術家でもありました。父は、私に絵を描くことを勧め、画集を見せてはインスピレーションを得ていました。父に連れられて映画館で『スパイダーマン2』を観たときのことをよく覚えています。私は8歳でした。スパイダーマンが空を飛び、タコのような触手ロボットの腕でオクタビウス博士を倒す姿を見て、私は初めてオタクになったのです。それ以来、私は映画がどのように作られるのかに深い好奇心を抱くようになりました。舞台裏の映像を見て、特殊効果や衣装などをどのように実現するのかを考えたりしました。古いサングラスをカットしてレンズを作り、スパイダーマンのマスクを自作してみたり。古い赤色のシャツを使い、自分の頭の形を2つ切り抜き、それを縫い合わせてマスクの形にするのです。ウェビングは複雑すぎたので、黒いマーカーで描きました。ウェビングのパターンが完璧になるように、紙の上で何度も練習しました。これはほんの一例ですが、このように物事に対する情熱と好奇心が、今の私の原動力になっています。

キャリアのターニングポイントは何だったのでしょうか？
この分野で仕事をするために大学を中退することは、間違いなく深みにはまることでした。卒業証書もなく、請求書もなく、自分の情熱を自分のやり方で実現しようとする私の姿勢を必ずしも支持してくれない人たちが周りにいた。肩の荷が下りたと同時に、それを克服し、否定的な人たちに指をさすような壮大な挑戦でもあったのです。6月から12月にかけて、私はポートフォリオの制作を開始しました。新年を迎える直前に、AAAスタジオでのフルタイムの仕事を依頼されました。それがハイライトだったと思います。今、私は明らかに、本当にクールなプロジェクトに携わることができ、とても感謝していますし、ラッキーだと思います。だから、次のプロジェクトがより大きく、より複雑で、より挑戦的である限り、それは私の中ではハイライトなのです

何がきっかけで、どのようにプロジェクトに取り組むのでしょうか？
若い頃は、ロード・オブ・ザ・リングや ウォーハンマー・オンラインなどのファンタジーが大のお気に入りでした。今でも大好きですが、いつしか私の情熱と愛情は、先進的なSFデザインに移っていきました。技術、素材、製造技術など、常に進歩し続けるという感覚は、新しいアイデアを思いついたり、アイデアをさらに推し進めたりするインスピレーションを与えてくれるのです。私の好きな科目のひとつに、武器、インテリア・環境デザイン、製品、ロボット工学などの工業系があります。例えば、ロボット工学にはとても魅力的なものがあります。ロボットアームや義肢をデザインするとき、プロポーションやディテール、人体構造を機械的でより原始的なソリューションに変換するチャレンジは、うまくいったときにとてもやりがいを感じます。

主に使用している3Dモデリングソフトは何ですか？
主にMoI3DとMayaを使っています。リアルな美しさが必要なもの（鋼鉄やアルミニウムのビレットからCNC加工された複雑な形状など）には、MoI3Dを使います。ポリベースのモデリングプログラムであるMayaを使うと、非常に手間がかかるユニークで複雑な形状を、ブールなどの現実的な技術を適用して作ることができるのです。このような工程が必要ない形状については、MayaでSub-Dモードを使ってモデリングするか、特定の外観を得るために手動でベベルとリファインを行います。有機的な形状や複雑なジオメトリ操作にはZBrushを、布のシミュレーションにはMarvelous Designerを使用しています。

KeyShot は、デザインを最終決定し、プレゼンテーションのレベルを一段と高めるために使用します。豊富なマテリアルライブラリーとカスタムメイドできるツールにより、マテリアル、テクスチャ、ラベルを素早く適用し、実際に生産されるような製品の外観を確認することができます。同じデザインの繰り返しによる迅速な研究開発とプロトタイピングにより、最良の結果を素早く選別することができます。

KeyShot が重要なツールである理由は何でしょうか？
フォトリアリスティックな素材やテクスチャを作成できるレンダリングプログラムは、デザインの可能性を最大限に引き出すために持っておきたいものです。投資家の承認を待たねばならない製品デザインであれ、VFX部門が参考にするための映画用デザインであれ。KeyShot は、非常にシンプルで直感的、かつ高速なので、おそらく私のお気に入りでしょうね。

あなたのような仕事に興味がある人に、アドバイスをお願いします。
もしあなたがデザインに大きな情熱を持ち、エンターテインメントや映画、産業界のためのコンセプトを作りたいと考えているならば、自分が本当に好きなテーマを見つけ、その分野で秀でることを強くお勧めします。関連する物事への理解を深め、世界からインスピレーションを受けるようにしましょう。科学、軍事、ロボット工学、医療、輸送の進歩など、さまざまな分野で活躍することができます。

ビジュアルライブラリーは、最も効率的で美しい方法で一連の問題を解決しなければならないデザインタスクに、問題解決スキルを適用するための鍵となります。時間をかけて、自分の思考パターンや、デザインに使用する実績のある解決策によって定義される、自分自身のスタイルを作り上げることができます。複製が困難な独自のスタイルを確立すれば、デザイナーとして、また潜在的なビジネス資産としてのあなたの価値は飛躍的に高まります。最も重要なことは、これは競争ではなく、良いものにはすべて時間がかかるということです。旅を楽しむことを学び、新しいものを作るたびに改善に努め、自分の基準を押し上げましょう。