KeyShot スーパーファンであるカム・テイラーは、素晴らしい経歴の持ち主だ：現在はIoconicのアートディレクターで、Chiptosの共同設立者兼デジタルアーティスト、以前はVirtually Human Studiosと EA Sportsのシニアデザイナーだった。2Dデザインから3Dデザインへの道程、NFTを作るようになったきっかけ、そしてアートとKeyShot への情熱を語ってくれた。
カム・テイラー
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使用したモデリングソフトMaya
デザインに興味を持ったきっかけは？
子供の頃からアーティストだったとはいえ、20代半ばになるまで、デザインを仕事として考えたことはなかった。子供の頃は、スケッチやミクストメディア・アート、そして祖父と一緒に木彫りをするのが大好きでした。その後、グラフィティ・アーティストとしてヒップホップ・カルチャーに没頭する日々を過ごしました。デザインを仕事にしようと決めたのは、商業塗装会社に勤めていたとき、美術学校の中で働いていたときでした。学生たちがコンピューターでグラフィックを制作しているのを見て、すぐにピンときたのです。それがきっかけで、アート・インスティテュート・バンクーバーのグラフィック・デザイン科に入学しました。
卒業後数年経ち、フリーランスとしていくつかの会社でジュニアデザイナーとして働いた後、EAスポーツでFIFAを担当する機会を得ました。当初はUIおよびグラフィックデザイナーとして採用されましたが、仕事を進めるためには新しいスキルを身につける必要がありました。そこで3Dを学びました。
余暇にはMayaを学び、最終的にはKeyShot 。3Dの知識を得ることで、新しい3Dワークフローを取り入れ、品質を向上させ、他の3Dアーティストのアートディレクションを経験することができました。EAを退社した後、私はこれらのスキルをブロックチェーン/NFTの分野で応用することができました。
When I became aware of NFTs and what the underlying technology can do, I know I wanted to immerse myself. From an artist’s perspective, it just made sense; the fact that blockchain technology offers transparent and provable ownership of digital assets. As many other artists can attest, this technology is a game-changer.
NFTコミュニティにより深く関わるようになった私は、自分の3Dアートをフィーチャーしたコレクションをいくつか作ることにしました。KeyShot は、私のすべてのNFTの制作において重要な要素でした。KeyShot がなければ、このような高品質でリアルなビジュアルを提供することはできなかったでしょう。
製品やデザインに対するあなたのアプローチをお聞かせください。
私のデザインに対するアプローチは多面的だが、『もっと考え、もっとデザインしない』という言葉が好きだ。これは重要なことで、解決策を急ぐ前に、問題についての協力と調整を促すからだ。問題が客観的に測定可能で明確になったら、私は自分の潜在意識を活用してアイデアや解決策を見つけるのが好きだ。
デザインに対するこのアプローチは、私のNFTプロジェクト『Chiptos』でも顕著だった。解決策を急ぐ前に、コンセプトを明確にしました。私たちは、クリプト・パンクにインスパイアされた美学という点で、NFTの分野で現在流行しているものを活用したいと考えました。また、技術的な側面やプロジェクトの創設者である私たちの経歴と共鳴するようなスピンも必要だと考えていました。私たちは二人ともテクノロジーとPCの組み立てが好きだったので、ChiptosとChiptos Xの2つのコレクションには、NFTスペースで文化的に関連性のあるものと、コンピュータ部品から作られた高品質の3Dレンダリングロボットを組み込んでいます。
お気に入りのプロジェクトは？
私がこれまでで一番気に入ったプロジェクトは、コンピュータの部品から作られた14種類の3Dレンダリングされたロボットを特徴とするNFTプロジェクト「Chiptos X」だ。7680個のNFTからなるこのプロジェクトは、制作に10ヶ月を要しました。各NFTのディテールのレベルやコレクション全体の差別化など、アーティストとして最も誇らしい瞬間です。EAで働いていたときのもうひとつのお気に入りのプロジェクトは、FIFA Ultimate TeamのTeam Of The Yearの3Dアイテムをデザインしたことです。リードデザイナーとしてアイテムをデザインし、開発チームやマーケティングチームと協力して、世界中のプレイヤーに愛されるキャンペーンを成功させました。
デザイナーやアーティストに言いたいのは、常に学び続けること。どこにいても、学ぶべきことは常にある。新しいアイデアを受け入れ、好奇心を持ち続けることが重要です。これはまた、メンターやインスピレーションを与えてくれる他のアーティストを見つけることにもつながります。常に学び、成長しようとするハングリー精神を持ち続けながら、自分の背中を押してくれたり、インスピレーションを与えてくれる人たちに囲まれることが鍵なんだ。
KeyShot は日々の仕事にどのように役立っていますか？
KeyShot 、ビジュアルコンセプト、アニメーション、最終的なレンダリングを作成するために毎日使っています。独学で3Dを学んだ私にとって、KeyShotの使いやすさはすぐに夢中になりました。今では、KeyShot を最大限に活用し、新しい機能や高度な機能を試すことに夢中になっています。
KeyShot はデザインチームにどのような利点をもたらすのでしょうか？
FIFA Ultimate Teamの8人のデザイナーチームをKeyShot にオンボードした経験から、KeyShot はチームに多くの利点をもたらすと自信を持って言えます。私たちは、ビジュアルクオリティを向上させるために、2DのPhotoshopアイテムデザインを3Dワークフローに取り込む必要性を認識しました。KeyShotPhotoshopの使いやすさのおかげで、非3Dデザイナーのチームを簡単に増強することができました。その結果、より高品質で、より望ましいアイテムデザインが実現しました。
デザイナーやアーティストの皆さんに言いたいのは、常に学び続けること。どこにいても、学ぶべきことは常にある。新しいアイデアを受け入れ、好奇心を持ち続けることが重要です。これはまた、メンターやインスピレーションを与えてくれる他のアーティストを見つけることにもつながります。常に学び、成長しようとするハングリー精神を持ち続けながら、自分の背中を押してくれたり、インスピレーションを与えてくれる人たちに囲まれることが鍵なんだ。
私は "Think more, design less "という言葉が好きだ。これは、解決策を急ぐ前に、問題についての協力と調整を促すので重要です。"
