Fin dall'inizio, Boyd MeeJi ha dimostrato le capacità architettoniche d'interni di KeyShot. Vive a Bangkok, in Tailandia, dove si è laureato all'Accademia delle Arti di Pohchang con una specializzazione in Arte Tradizionale, per poi diventare un artista di successo nella visualizzazione architettonica d'interni che insegna anche ad altri a fare lo stesso. In tutte le sue attività ha scelto KeyShot per le capacità di editing della geometria, la visualizzazione accurata delle scene di interni e la visualizzazione in tempo reale che velocizza ogni aspetto del suo lavoro. Abbiamo finalmente avuto l'opportunità di parlare con Boyd, di saperne di più sulla sua esperienza e su come utilizza KeyShot.
Cosa ha scatenato il suo interesse per il design e l'architettura d'interni?
Di recente ho cambiato lavoro per lavorare a tempo pieno nel settore dei display 3D, sulla base del mio precedente lavoro nel visual merchandising e nella progettazione di negozi al dettaglio. Ho lavorato come artista freelance su 3D rendering ma ho una passione per l'interior design. Ho riconosciuto l'importanza dell'interior design in casa, a scuola, in un negozio, in un ufficio o in un altro edificio e come il design dell'arredamento ne fosse parte integrante. Questo mi ha dato una prospettiva unica rispetto ad altri in questo campo sulla progettazione di vetrine e visual merchandising con il mio stile personale per la selezione dei colori, la composizione, la visualizzazione e l'illuminazione.
Qual è stato il punto di svolta nella sua carriera?
Devo premettere che sono una persona analogica in un'epoca digitale. Ho iniziato con la pittura e l'artigianato. Dopo la laurea mi sono occupato di arte tradizionale tailandese per molti anni. Ho avuto l'opportunità di creare un'animazione 2D e ho capito quanto fosse divertente. Ho iniziato a usare di più il computer e dopo aver conosciuto la modellazione 3D, il mio mondo è cambiato per sempre. Ha unito il mio interesse per il design 2D e 3D. Mi ha permesso di creare tutte le immagini nel corso della mia carriera nel design di prodotti e negozi, ma volevo qualcosa di più. Volevo un progetto tutto mio. Così ho iniziato a pubblicare i miei lavori online: immagini 3D, personaggi, rendering automobilistici e varie forme di arte dell'intrattenimento. Molti mi hanno ingaggiato per progetti che utilizzavano il mio stile, così mi sono dedicato a una formazione più intensa. Ho pubblicato più lavori e partecipato a concorsi. Questo mi ha dato esperienza e mi ha ricompensato con maggiori competenze nel design di mobili, nel design di interni e nell'architettura. Mi piace lavorare in questo campo.
Qual è il tuo software di modellazione 3D principale?
Utilizzo i prodotti Autodesk, SketchUp e ZBrush, ma per la modellazione 3D uso principalmente SketchUp. È facile da usare, funziona rapidamente, ha un'ampia base di utenti di architettura ed è dotato di un linguaggio di programmazione supportato da grandi aziende. SketchUp ha molti plug-in "gratuiti" e poco costosi e ha anche un'eccellente comunità online con persone disposte a condividere le loro conoscenze, risorse e modelli. Poi, sto imparando ZBrush per espandere le mie capacità nel campo dell'arte e del design.
Cosa c'è di unico nel suo approccio a un progetto?
Sono in grado di usare KeyShot per creare design di interni e visualizzazioni architettoniche di alta qualità e di livello professionale, e sono in grado di farlo rapidamente. Questo mi ha distinto da altri per molti progetti.
Può parlarci del suo anno di pausa per lavorare al suo ultimo progetto?
Da circa due anni lavoro a progetti speciali utilizzando KeyShot . Gestisco corsi online per l'insegnamento del rendering con Keyshot e ho sviluppato corsi di formazione per diversi flussi di lavoro utilizzando vari software per un team di artisti del rendering 3D. Creiamo modelli 3D pronti per il software DAZ 3D e scene KeyShot per l'apprendimento. Forniamo anche servizi di sviluppo 3D. Ho anche vari altri progetti per esplorare le tecniche di rendering in KeyShot, e continuo a creare arte 3D e a partecipare a concorsi. Tutto questo mi spinge a scoprire nuove tecniche creative che si differenziano dalle altre.
In quale punto del processo utilizzate KeyShot?
Uso KeyShot verso la fine del mio lavoro. Le proporzioni sono migliori in KeyShot che nel software di modellazione, quindi di solito trasferisco il modello in KeyShot il prima possibile. La vista in tempo reale mi permette di applicare rapidamente texture, materiali e illuminazione per trovare l'aspetto desiderato e poi di aggiornare il modello tra SketchUp e KeyShot (usando il plugin KeyShot ). Il completamento di una scena di interni può richiedere molto tempo, quindi, durante il processo, ho bisogno di mostrare i progressi e un rapido rendering di KeyShot mi è molto utile.
Cosa rende KeyShot uno strumento importante da avere?
KeyShot È facile da usare e veloce. I risultati si vedono immediatamente. KeyShot permette di visualizzare gli interni con facilità. Le funzionalità di modifica della geometria e le preimpostazioni per l'illuminazione degli interni riducono il mio lavoro e rendono i miei interni straordinari. La vista in tempo reale funziona con precisione e mi aiuta a vedere l'immagine finale prima ancora di renderizzare. E poiché la vista in tempo reale è sempre vicina al risultato finale, raramente ho bisogno di rivedere il mio lavoro in un secondo momento, riducendo così i tempi di composizione della ripresa. KeyShot mi ha dato più tempo per dormire.
Che consiglio darebbe a chi è interessato a fare quello che fa lei?
Tre cose:
Imparare - Il vostro primo progetto probabilmente farà schifo, ma questo non deve scoraggiarvi. Indipendentemente dal fatto che ve ne accorgiate o meno, durante quel progetto avrete imparato lezioni preziose che porterete con voi nel prossimo. Il fallimento è fondamentale per il processo di apprendimento. Imparate ciò che dovete imparare, poi imparate ancora di più. Continuate a lavorare anche quando siete fuori dall'aula o dal lavoro. Sforzatevi di essere i migliori. Ripetete questa procedura più volte e avrete lentamente acquisito le competenze necessarie per affrontare con fiducia qualsiasi nuovo progetto. È una sensazione meravigliosa immaginare qualcosa nella propria mente e sapere esattamente come crearlo in KeyShot.
Sperimentare - A volte è divertente giocare con le funzioni senza avere un obiettivo in mente. E a volte questi esperimenti portano a grandi cose. Il mio lavoro nell'arte 3D è iniziato per gioco. Dopo aver capito che potevo ottenere risultati interessanti, ho iniziato a sperimentare sempre di più, finché alla fine ho ottenuto un piccolo successo. È stato un piccolo progetto divertente che mi ha divertito. Non è un lavoro di livello mondiale, ma ho imparato molto e mi sono divertito.
Sfidate voi stessi - Iniziate un progetto che non rientra nella vostra zona di comfort e costringetevi a portarlo a termine. Decidete il risultato finale e fissatelo nella vostra mente. Una volta che avete in mente quell'obiettivo, troverete sempre un modo per raggiungerlo.
