Kelton Cram es conocido por su trabajo en películas como Teenage Mutant Ninja Turtles, Power Rangers, Ghost in the Shell y otras grandes películas y juegos. Hablamos más con Kelton para saber cómo se convirtió en un artista conceptual y por qué utiliza KeyShot.
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¿Qué despertó su interés por convertirse en artista conceptual?
Yo quería ser dibujante de cómics desde niño. Siempre me han gustado el cine y el entretenimiento, así que, naturalmente, en cuanto supe lo que era un artista conceptual, supe que eso era lo que quería hacer.
¿Cuál fue el punto de inflexión en su carrera?
Ha habido algunos puntos de inflexión. Estudiar 3D fue el primer paso que me llevó a hacer unas prácticas. Trabajar en algunas de las franquicias favoritas de mi infancia ha sido un punto culminante para mí, sobre todo en TMNT, que fue una pasada. Más tarde, dejar los estudios y convertirme en artista independiente me dio más oportunidades y papeles más importantes en los proyectos.
¿Qué tiene de particular su forma de abordar un proyecto?
Solía trabajar en 2D un 75% del tiempo. Ahora utilizo sobre todo el 3D y luego pinto encima. El 3D se utiliza para crear un flujo de trabajo más rápido y eficaz, y ayuda a acelerar la aprobación de las imágenes. Mi enfoque depende de las especificaciones del proyecto. Casi siempre comienzo con una investigación y un boceto, procedo a bloquear en 3D, renderizo en KeyShot y luego paso a Photoshop para retocar y pintar encima.
¿Cuál es tu principal software de modelado 3D?
De vez en cuando utilizo Maya para modelar polígonos, pero la mayor parte del tiempo uso ZBrush. Para el diseño conceptual en 3D, hay que producir resultados rápidamente, de lo contrario se pierde el propósito de usar 3D en primer lugar. Si utilizara 3D para arte de producción, probablemente no tendría que depender tanto de la velocidad.
¿En qué parte del proceso utiliza KeyShot?
Para los renders. Con el tiempo, me he ido familiarizando con el software, como los materiales y las situaciones de iluminación que puedo combinar para obtener resultados específicos. Estos renders se realizan antes de pasar a la composición de la imagen en Photoshop.
¿Qué hace que KeyShot sea una herramienta importante?
Velocidad, velocidad, velocidad. Sin los renders en tiempo real de KeyShot , todo mi flujo de trabajo sería inexistente. Empecé a utilizar KeyShot en sus primeras fases alrededor de 2011; entonces era increíble y sigue mejorando.
¿Qué consejo le daría a alguien interesado en hacer lo que usted hace?
Tener una base de arte tradicional es muy valioso, al igual que asistir a una buena escuela de diseño en 3D. Por supuesto, establecer contactos es fundamental. En mi opinión, cuanto antes sepas exactamente lo que quieres hacer, antes podrás conseguirlo.
