Innovation ist ein großes Wort. Es bringt eine Menge Annahmen und Erwartungen mit sich. Ein Unternehmen, das diese Erwartungen übertrifft, ist Sprout Studios, ein multidisziplinäres Designbüro aus Cambridge. Für Sprout kann man auch Worte wie ikonisch, kreativ und wow verwenden. Sie sind in diesem Monat unser Customer Spotlight und wir sind stolz darauf, gemeinsam mit ihnen die LOCALIZE Boston auf der IDSA International Conference 2012 zu sponsern. Wir sprachen mit Jordan Nollman, Präsident von Sprout Studios, um zu erfahren, wie sie die Innovation mit KeyShot visualisieren.
Sprout Studios
Jordanien Nollmann
sprout.cc
Jordan Nollman ist in Boston geboren und aufgewachsen. Er ist ein preisgekrönter Designer, der vom unternehmerischen Geist des Designs inspiriert ist. In seiner derzeitigen Funktion ist Jordan Chief Creative Officer bei Clio Design Inc.und der Gründer und Leiter von Sprout Studios. Jordan hat Produkte und Erfahrungen für viele der weltweit führenden Marken und Designberatungsunternehmen entworfen, darunter Alienware, Altec Lansing, Altitude, Astro Studios, Burton Snowboards, Disney, Dell, Eleven, Fisher Price, Herman Miller, HP, IDEO, Microsoft, Manta Product Development, New Balance, Nike, Pogoplug, Puma, P&G, Razorfish, Target und Ziba Design.
Während seiner gesamten Laufbahn war Jordan ein aktives Mitglied der Design-Communities in Boston und San Francisco, wo er den Vorsitz der IDSA Boston innehatte und an zahlreichen Universitäten, Konferenzen und Unternehmen Vorträge über die Macht des Designs hielt. Darüber hinaus war er Juror bei den renommierten IDEA Business Week Design Awards und ist seit kurzem Mitglied des Kuratoriums des Design Museum Boston.
Jordan hat einen BFA in Industriedesign vom Rochester Institute of Technology und seine Arbeiten wurden in zahlreichen Publikationen vom Wall Street Journal bis zu Popular Science veröffentlicht.
Was hat Sie dazu inspiriert, Designer zu werden?
Spielzeug. An meinem 15. Geburtstag fragten mich mein Vater und mein Onkel, was ich machen wolle, wenn ich groß bin. Ich antwortete: "Spielzeug entwerfen, und ich habe nicht vor, erwachsen zu werden." Ich war ganz versessen darauf, Spielzeug zu entwerfen, zu verändern und zu sammeln. Mein Onkel sagte: "Ich glaube, das ist Industriedesign." Sie schnappten sich dann einen College-Almanach (damals gab es noch kein Internet) und fragten einen Freund der Familie, der Industriedesigner war, welche Schule für ID geeignet wäre. Er schlug das RIT vor, und nach einem Besuch war ich überzeugt. Ich hatte keine richtige Mappe, nur meine Skizzenbücher voller Graffiti, einige Holzwerkstattprojekte und meine verrückten Spielzeugkreationen. Ich zog dann zu meinem Onkel, der Künstler war, und sechs Monate später ging ich zurück, um dem Vorsitzenden des RIT-Fachbereichs, Toby Thompson, meine Fortschritte zu zeigen, und wurde auf der Stelle am RIT zugelassen! Ironischerweise habe ich nie wirklich Spielzeug entworfen, aber ich habe trotzdem eine ziemlich tolle Spielzeugsammlung.
Was sind einige Höhepunkte in Ihrer Karriere?
Nun, es sind über 10 Jahre vergangen, seit ich angefangen habe zu arbeiten, über 200 Interviews, Hunderte von erstaunlichen Kunden und Projekten, Jurymitglied bei den IDEA Awards, zahlreiche Designpreise, Patente und Veröffentlichungen und 14 Jobs, darunter IDEO, Eleven, Altitude, Ziba, Manta und Razorfish, um nur einige zu nennen. Genauer gesagt, gründete ich Sprout Studios im Jahr 2001. Als Chief Creative Officer war ich maßgeblich am Aufbau von Clio Designs, Inc. beteiligt, das sich von einem kleinen Start-up zu einem erfolgreichen, weltweit anerkannten Unternehmen für Konsumgüter entwickelte. In den über 6 Jahren, in denen ich meine Fähigkeiten mit der Astro Crew in SF verfeinert habe, gab es eine Menge cooler Programme. Zuletzt war ich Mitbegründer der New Sprout Foundation, einer gemeinnützigen 501c3, die sich auf die Entwicklung mobiler Apps für andere gemeinnützige Organisationen konzentriert. Unsere erste App, Sessions Surf Journal, wird am 16. August auf der LOCALIZE vorgestellt, einer Veranstaltung, die wir im Rahmen des Offsite-Teils der diesjährigen IDSA International Conference in Boston organisieren.
Welche Software verwenden Sie für die 3D-Modellierung?
Ich bin ein Alias-Typ, obwohl ich regelmäßig SolidWorks verwende.
Wie sind Sie zu der Entscheidung gekommen, KeyShot zu verwenden?
Um ehrlich zu sein, habe ich mit Hypershot angefangen, nachdem ich jahrelang andere, kompliziertere Rendering-Programme benutzt hatte. Ich war überrascht, wie einfach es war, schnell einige ziemlich dynamische Renderings zu erzielen. Nach dem Split hat sich KeyShot in Bezug auf Benutzerfreundlichkeit und Funktionen wirklich verbessert, die Updates sind großartig und das Vertriebsteam ist spitze! Fast hätte ich das Beste vergessen... KeyShot läuft auf einem nativen Mac.
Wovon erstellen Sie Renderings/Animationen? Wie hat KeyShot Ihnen dabei geholfen?
Ich erstelle Renderings von Produkten, die von Unterhaltungselektronik bis hin zu Hautpflegeprodukten reichen, sowie von Verpackungen, POP und Innendesign. Keyshot hat unseren Prozess wirklich gestrafft und ermöglicht uns, effizient und effektiv tolle Renderings zu erstellen.
Mein Lieblingsprojekt, für das ich Keyshot verwendet habe, ist entweder die Hypergroom-Rasiererserie, die wir bei Clio entwickelt haben, oder die Arbeit, die Sprout für das iPad-Lautsprechergehäuse von Altec Lansing geleistet hat. Beim Clio-Projekt haben wir KeyShot nicht nur für die Erstellung unserer formatierten Produkt-Renderings verwendet, sondern auch für die Illustration der dynamischen Feature-Call-Outs für die Produktionsverpackung, wodurch wir sowohl Zeit als auch Geld gespart haben, die wir sonst für die Fotografie ausgegeben hätten. Bei der Arbeit für Altec mussten wir eine Vielzahl von Farb-, Material- und Oberflächenoptionen für potenzielle limitierte Auflagen und Co-Branding-Möglichkeiten erstellen. Keyshot erwies sich dabei als unschätzbar wertvoll, und wir erstellen jetzt ähnliche CMF-Studien für alle unsere Projekte.
