Es gibt ein paar Worte, die wir gehört haben, um die Arbeit von Jordi Cerdà zu beschreiben - erstaunlich, realistisch, einzigartig. Sie sind alle wahr, aber es ist schwierig - seine Arbeit mit einem Wort zusammenzufassen wäre so, als würde man sein Leben mit einem Wort zusammenfassen. Seine Fähigkeiten und seine Aufmerksamkeitsspanne sprechen Bände und sind das Ergebnis seiner mehr als 12-jährigen Erfahrung als 3D-Künstler, dessen tiefes Studium von Formen, Oberflächen und dem physikalischen Verhalten von Materialien in seinen Visualisierungen deutlich wird. Er wählte KeyShot als Werkzeug, um sein Wissen anzuwenden und seiner Arbeit Leben einzuhauchen. Der in Barcelona lebende Künstler mit einem Hintergrund in Fotografie und Design erzählt uns, wie er sich auf die Reise als 3D-Künstler begeben hat und warum er KeyShot verwendet.
Verwendete Modellierungssoftware: ZBrush
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"Ein Studio, das so groß ist, wie man es sich wünscht, die besten Lichter, die man sich vorstellen kann, volle Kamerakontrolle, perfekte Formen, makellose Materialien... und das alles im Computer? Als Fotograf und Designer war ich anfangs nicht bereit zu akzeptieren, dass man alle Schattierungen der realen Welt in einer 3D-Szene darstellen kann. Im Jahr 2007 begann ich zu sehen, wie sich dieser Bereich sehr schnell entwickelte, und ich beschloss, mir einige Tutorials anzusehen, um den Anfang zu machen.
"Was ich sah, war so beeindruckend, dass ich beschloss, meine ganze Kraft darauf zu verwenden, so viel wie möglich über 3D-Modellierung, Texturierung und Rendering zu lernen. Also verkaufte ich mein gesamtes Studiomaterial und meine Fotoausrüstung und verbrachte ein ganzes Jahr, 12 Stunden am Tag, mit dem Studium dieser Disziplinen. Das war eine meiner besten Entscheidungen überhaupt. Von diesem Moment an habe ich weder eine Taschenlampe noch eine Kamera angefasst."
Es ist dieses Maß an Leidenschaft, das Jordi in seine Arbeit einfließen lässt, und das zeigte sich von den ersten Tagen an, als er begann, als 3D-Künstler zu arbeiten. Besonders als freischaffender Künstler gibt es immer ein Element des Unbekannten, das Jordi als eine Möglichkeit erkannt hat, seine Fähigkeiten von anderen zu unterscheiden, auch wenn es eine Herausforderung war.
Das änderte sich, als ich begann, als 3D-Künstler in der Werbefotografie zu arbeiten. In dieser Branche ist jede Arbeit eine große Herausforderung, und man muss in kürzester Zeit ein Experte für viele verschiedene Stile mit einem hohen Ausführungsniveau werden. Die erste Arbeit, um die ich gebeten wurde, war der fotorealistische 3D-Helm für einen Hasen in einer Volkswagen Golf-Kampagne.
Musik von Tomás Peire Serrate
Auch wenn er hart daran arbeitet, so viel zu wissen, gibt es den künstlerischen Ansatz und die Anwendung des Wissens, das nur der Künstler durch die Materialien, in diesem Fall die Software, herausarbeiten und aus einer digitalen Leinwand etwas hervorbringen kann, das die Fantasie des Betrachters anregt. Ein Projekt mit voller Aufmerksamkeit für den Kunden anzugehen, hilft ihm, den Prozess effizienter zu beginnen und direkt mit der Entwicklung von Ideen fortzufahren.
Ich betrachte mich als ständigen Beobachter und guten Zuhörer, so dass ich nach Erhalt der Vorgaben in der Regel eine Vorstellung von den Bildern habe, die der Kunde sucht. So kann ich mehr Zeit in den kreativen Prozess investieren, anstatt Zeit damit zu verschwenden, Ideen zu präsentieren, die nicht akzeptiert werden. Ich verwende immer ZBrush, um die Modelle zu skizzieren und zu produzieren, alle Arten von 3D-Modellen. Es funktioniert perfekt bei organischen und harten Oberflächen. Cinema 4D oder Maya verwende ich nur, wenn ich Modelle mit konkreten Maßen oder einer genaueren UV-Kontrolle benötige.
Musik von Tomás Peire Serrate
Wo verwendet Jordi KeyShot? Während des gesamten Prozesses, vom anfänglichen Licht bis zur Fertigstellung der Produktions-Renderings und wenn es darum geht, das zu tun, was nötig ist, um ein erfolgreicher Künstler in einer wettbewerbsorientierten Branche zu sein, gibt er Ratschläge, die jeder in jedem Alter nutzen kann, um motiviert zu bleiben.
Ich verwende KeyShot , wenn ich in Echtzeit sehen muss, wie die Form auf Licht und Schatten reagiert. Und wenn das 3D-Modell fertig ist, verwende ich KeyShot , um auch das endgültige Bild zu erhalten. KeyShot ist eine sehr vielseitige Software mit außergewöhnlicher Qualität und Geschwindigkeit. Der Arbeitsablauf zwischen KeyShot und ZBrush ist einzigartig.
Stehen Sie morgens früh auf, arbeiten Sie 8-10 Stunden am Tag, aber seien Sie nicht besessen. Verbringen Sie Ihre Freizeit weit weg von Ihrem Computer; halten Sie sich fit, denn Sie verbringen zu viele Stunden auf einem Stuhl sitzend. Und das Wichtigste: Niemals die Neugierde verlieren, hungrig bleiben.
