Jonathan Welch meistert die Unzulänglichkeiten des Fotorealismus

Zurzeit bin ich Kreativmanagerin und leite ein Team von Künstlern, aber meine erste Liebe wird immer das Industriedesign sein, und darin lag schon immer meine Leidenschaft.

In der Schule wurde mir SolidWorks beigebracht, aber ich hatte das Gefühl, dass es mir nicht genügte. Ich liebte die Möglichkeit, 3D-Modelle zu erstellen, aber ich brauchte etwas, das mich auf die nächste Stufe brachte. Dabei stieß ich auf eine damals aufstrebende Software namens KeyShot 2. Ich verbrachte unzählige Stunden meiner Tage und Nächte damit, mir KeyShot beizubringen. Ich verliebte mich schnell in die Leichtigkeit, mit der ich meine Ideen, Designs und Modelle visualisieren konnte. Ich war begeistert, dass ich diese fotorealistischen Texturen, Szenen und Bilder erstellen konnte. Die Software steckte damals noch in den Kinderschuhen, aber ich war für immer gefesselt.

Nach meinem Abschluss am Art Institute of Fort Lauderdale begann ich als Industriedesigner in einer Agentur, aber es wurde klar, dass meine Visualisierungsfähigkeiten mit KeyShot meine Karriere wirklich lenken würden. Nach fast 15 Jahren in der Kreativbranche hat mich meine Karriere in so viele Richtungen geführt. Im Laufe der Jahre habe ich mit KeyShot verschiedene Stile und Techniken erforscht, die es mir ermöglicht haben, für Marken in einer Vielzahl von Märkten zu arbeiten, darunter Transportwesen, Spielzeug, medizinische Geräte, Robotik, Elektronik, Haushaltsgeräte, Konsumgüter und mehr. Ich fühle mich jetzt sehr geehrt, die Entwicklung der jungen Künstler in meinem Team als Kreativmanagerin zu begleiten und zu fördern, aber im Herzen werde ich immer ein 3D-Künstler bleiben.

Schon in jungen Jahren wusste ich, dass ich für einen Beruf im Bereich Design bestimmt war. Ich stamme aus einer Familie, in der es auf der einen Seite Ingenieure und auf der anderen Seite Künstler gibt, so dass ich mich von Natur aus zu kreativen Tätigkeiten hingezogen fühlte. Ich verbrachte enorm viele Stunden mit Zeichnen und Skizzieren und spielte mit Spielzeug wie LEGO und K'NEX. Während meiner Kindheit dachte ich zunächst, ich wolle Architektin werden, dann wurde ich zum Ingenieurwesen gelenkt, aber keine dieser beiden Karrieren war das, was ich anstrebte. Nach einigen Recherchen entdeckte ich den Bereich des Industriedesigns. Der Bereich Industriedesign war damals noch nicht so populär wie heute, aber ich habe die Chance ergriffen, die Schule gewechselt und einen Abschluss in Industriedesign gemacht. Das war mit Sicherheit eine der besten Entscheidungen, die ich je getroffen habe.

Vor kurzem habe ich an der 36 Days of Type Challenge teilgenommen, und das hat mir wirklich Spaß gemacht. Ich habe mich selbst dazu gezwungen, jeden Buchstaben aus einem Material zu machen, das mit diesem Buchstaben beginnt. Dadurch war ich gezwungen, einige Materialien und Texturen herzustellen, die ich sonst nie ausprobiert hätte. Darüber hinaus habe ich in letzter Zeit an ein paar anderen Projekten gearbeitet, darunter eine HydroFlask-Animation, die ich aus Spaß gemacht habe, ein Design für einen Klebebandabroller, das ich mir ausgedacht habe, und ein modulares Tastaturkonzept, das im Rahmen einer der RenderWeekly-Herausforderungen vorgestellt wurde.

In meiner jetzigen Position verwende ich KeyShot Studio , um viele Aspekte des Designprozesses zu visualisieren. Ich verwende es zur Erstellung von Konzept-Renderings für Pitch-Meetings, zur Überprüfung von Verpackungsdesign-Konzepten, zur Visualisierung von Planogrammen mit Schildern für den Einzelhandel, zur Erstellung von Anleitungen für Montageanleitungen, zur Gestaltung von Messeständen und für hochwertige Renderings für Marketing und Werbung. Es hilft wirklich in jeder Phase des Designprozesses.

Falls Sie es noch nicht mitbekommen haben, ich habe KeyShot erst seit Version 2 benutzt. Das bedeutet, dass ich beobachtet habe, wie die Software nach und nach erweitert wurde, und ich bin sehr dankbar für das, was sie jetzt im Vergleich zu ihren früheren Versionen kann. Besonders angetan bin ich vom Materialgraphen. Wahrscheinlich verbringe ich viel zu viel Zeit damit, den Materialgraphen zu erforschen und massiv komplexe Materialien zu erstellen, um diese fotorealistischen Unvollkommenheiten zu erreichen, nach denen wir uns alle sehnen. Darüber hinaus liebe ich einige der neueren Ergänzungen der Software, wie den Fotomodus und seine verschiedenen Funktionen. Das hat mir viel Zeit für die Nachbearbeitung in Photoshop gespart, nachdem das endgültige Rendering abgeschlossen ist.

Der beste Rat, den ich geben kann, ist, sich einfach hinzusetzen und mit der Software zu experimentieren. Vieles von dem, was ich gelernt habe, ist durch Versuch und Irrtum mit KeyShot Studio entstanden. Haben Sie keine Angst, neue Dinge auszuprobieren und zu experimentieren. Sie werden etwas dabei lernen, egal wie gut oder schlecht Ihr Rendering ausfällt. Außerdem ist die KeyShot fantastisch. Ich habe im Laufe der Jahre so viel gelernt, indem ich Kontakte geknüpft und mir Tutorials von anderen 3D-Künstlern angesehen habe. Es geht vor allem darum zu verstehen, wie die Welt aussieht und funktioniert. Studieren und analysieren Sie jedes Detail, das Sie können, und Sie werden sehen, was diese Welt so schön macht.

"Ich fühle mich jetzt sehr geehrt, die Entwicklung der jungen Künstler in meinem Team als Mentorin und Kreativmanagerin zu begleiten, aber im Herzen werde ich immer eine 3D-Künstlerin sein."

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