Joey Lopez ist der beste Beweis dafür, was passieren kann, wenn man seine Inspiration in die Tat umsetzt. Während er in der IT-Branche arbeitete, begann er, sein Grafikdesign-Hobby in seine tägliche Arbeit einfließen zu lassen - mit herausragenden Ergebnissen: GeekSquad setzte sein Abteilungs-Redesign landesweit in jedem Best Buy ein. Diese positive Resonanz veranlasste Joey dazu, einen Abschluss in Grafikdesign zu machen, und jetzt hat er seine Karriere erneut in Richtung Produktdesign weiterentwickelt und stellt preisgekröntes Spielzeug für Kinder auf der ganzen Welt her. Ein wichtiger Bestandteil von Joeys kreativem Prozess? KeyShot! Lesen Sie weiter, um zu erfahren, wie Joey mithilfe von KeyShot den Sprung vom 2D- zum 3D-Design geschafft hat.
Joey Lopez
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Verwendete Modellierungssoftware: Rhinoceros, Sketchup, Boxshot Origami
Wann haben Sie angefangen, mit KeyShot zu arbeiten?
Meine erste Begegnung mit KeyShot war bei Jacuzzi Luxury Bath, das KeyShot für Renderings von Bädern und Spas verwendete. Ein Mitarbeiter zeigte mir, wie die Echtzeit-Ansicht von KeyShotIhre Änderungen kontinuierlich rendert, um Ihnen zu zeigen, wie Ihr Rendering nahezu in Echtzeit aussehen wird, und das hat mich wirklich fasziniert. Als ich ein 3D-Modell einer Badewanne einfügte und die Winkel eines vorhandenen Fotos anpasste, begann ich mit KeyShot. Es wurde zu einer lustigen neuen Herausforderung, die Szene so zu bearbeiten, dass möglichst wenig Nachbearbeitung in Photoshop erforderlich war! Ich wollte, dass die Szene so perfekt ist, dass, wenn jemand einen anderen Winkel, eine andere Beleuchtung oder ein anderes Detail haben wollte, nur eine kleine Änderung und ein schnelles Rendering nötig waren, um eine ausgabefertige Arbeit zu erhalten. KeyShot machte dies möglich.
Auf welche Dinge sind Sie besonders stolz?
Es gibt so viele. BrainBolt war das erste Produkt, das ich mit KeyShot entwickelt habe. BrainBolt ist ein elektronisches Puzzlespielzeug wie Simon, aber noch süchtig machender und anspruchsvoller. Sein Erfinder, Richard Levy (der unter anderem den Furby mitentwickelt hat), mochte die Entwürfe anderer Industriekünstler nicht, und dem Produktentwicklungsmanager gefiel meine Arbeit, also wurde ich gebeten, es zu versuchen. KeyShot war ein wesentlicher Bestandteil bei der Entwicklung des BrainBolt-Prototyps und der Verpackung. Die Auswahl der Farben, Materialien und Oberflächen (CMF) sowie das Einrichten mehrerer Optionen mit mehreren Materialien und Studios in KeyShot ermöglichten eine schnelle Iteration und Erforschung des Industriedesigns. Ich habe die Verpackung mit KeyShot entwickelt, zusammen mit einer Begleit-App für Adobe Illustrator namens Boxshot Origami. Origami arbeitet als Plugin für Illustrator, indem es die Linien aus Bemaßungen generiert und dann die Vektorlinien auf eine Ebene in Illustrator legt - und sie in ein gefaltetes 3D-Modell umwandelt, das wir dann zum endgültigen Rendern nach KeyShot exportiert haben. Origami ist ähnlich wie ESKO, aber viel preiswerter und für Grafikdesigner, die mit CAD nicht so vertraut sind, leichter zugänglich. (Falls es Sie interessiert, ich habe ein Tutorial für Designer erstellt, um ihre Verpackungen von Origami auf KeyShot zu übertragen).
Ich bin auch stolz auf die Circuit Explorer Spielzeuge. Mit diesen Bausteinsets zum Thema Weltraum lassen sich nicht nur Fahrzeuge und Gebäude bauen, sondern die Kinder lernen auch die Grundlagen der Elektronik und Elektrizität mit Lichtern, Motoren, Geräuschen und Strukturen. Bei diesen Spielzeugen wurde KeyShot für uns zu einem QC-Tool, mit dem wir die Sets bauen und Stellen finden konnten, an denen ein Teil verändert werden kann, um mehr Spaß zu ermöglichen. Beim "Spielen" auf KeyShot haben wir mehrere Teile gefunden, die wir so verändert haben, dass sie universeller mit anderen Teilen in den Sets funktionieren. Für diese Sets gibt es spezielle Anleitungsbücher, und jeder einzelne Schritt in diesen Anleitungsbüchern wird auf KeyShot veranschaulicht.
Ganz gleich, ob es sich um eine technische Zeichnung in Schwarz-Weiß mit den 'Toon'-Shadern von KeyShotoder um eine realistischere Zeichnung mit richtiger Beleuchtung, Bump-Maps und Transluzenzen handelt, mit KeyShot ist die Produktfotografie für eine schnelle Umsetzung nicht mehr erforderlich."
Wie können traditionelle Designer den Sprung zur Animation schaffen?
Dies wird immer häufiger der Fall sein, da Designer gebeten werden, Bilder zu beschaffen oder zu erstellen, wenn keine vorhanden sind. Bei der Erstellung einer Gebrauchsanweisung für ein Spielzeug zum Beispiel könnte der Grafikdesigner eine Illustration aus Fotos, CAD-Renderings oder technischen Zeichnungen erstellen. Das ist zeitaufwändig und es ist schwierig, eine genaue Illustration zu erstellen, vor allem, wenn das Produktdesign noch im Fluss ist. Wenn wir jedoch Zugriff auf die CAD-Datei eines Standardprodukts haben, können wir es in KeyShot öffnen und realistisch gestalten. Ganz gleich, ob es sich um eine technische Zeichnung in Schwarzweiß mit den "Toon"-Shadern von KeyShotoder um eine realistischere Zeichnung mit richtiger Beleuchtung, Bump-Maps und Transluzenz handelt, mit KeyShot ist die Produktfotografie für eine schnelle Bearbeitung nicht mehr erforderlich.
Anstatt auf die Fertigstellung des Endprodukts warten zu müssen, kann der Designer fotorealistische Bilder des Produkts für die Verpackungsvorderseiten, Marketingmaterialien und Amazon-Miniaturansichten erstellen. Sobald die CMF-Spezifikationen festgelegt sind, kann das Produkt animiert werden. Für viele von uns reicht es aus, sich ein paar YouTube-Schulungsvideos anzusehen, um den Sprung von statischen Renderings zu Animationsvideos zu schaffen. Seit KeyShot die Animation um Keyframes erweitert hat, ist die Arbeit exponentiell rationalisiert worden, was bedeutet, dass wir in KeyShot ähnlich arbeiten können wie in jeder nicht-linearen Videobearbeitungsanwendung. Ein gutes Beispiel ist die explodierte Animationsansicht für meinen zum Spielzeug des Jahres nominierten Artie 3000. Jemand, der heute zum ersten Mal KeyShot Animation lernt, muss nur wissen, dass er sein Modell oder seine Kamera dorthin bewegen kann, wo er es haben möchte, einen Keyframe erstellen und seine Vision präsentieren kann.
"Vielen Dank, dass Sie dieses erstaunliche Produkt geschaffen haben, das so viele Designer dazu gebracht hat, an der 3D-Welt teilzunehmen."
