Curve ist ein Designbüro, das sich auf das Fahrzeugdesign in der Automobil- und Transportbranche spezialisiert hat. Mit ihrer Branchenerfahrung und ihrer unübertroffenen Leidenschaft für Kreativität bringen sie einen einzigartigen Stil zu Kunden auf der ganzen Welt. Der Direktor von Curve, Ian Nisbett, hat für die einflussreichsten Automobilstudios der Welt gearbeitet, darunter Citroen, Nissan und Mazda, mit aktuellen Projekten in den Bereichen Luxus, Sport, Maßanfertigung und mehr. Wir sprachen mit ihm, um mehr zu erfahren und zu lernen, wie sie KeyShot verwenden.

Was hat Ihr Interesse an Automobildesign geweckt?
Ich war schon als Kind von Autos und Lastwagen fasziniert. Ich habe immer mit Spielzeugautos gespielt, Plastikmodellbausätze und LEGO-Autos gebaut und sie natürlich auch gezeichnet. Ich habe allerdings keine bestehenden Autos gezeichnet, sondern immer versucht, neue Ideen und Konzepte zu entwickeln. Als ich entdeckte, dass das Zeichnen (Entwerfen) von Autos ein echter Beruf ist, wurde das zu meinem Ziel für "wenn ich groß bin".

Was ist das Besondere am Designprozess oder an der Herangehensweise an ein Projekt bei Curve?
Wir haben ein kleines Kernteam bei Curve, aber wir arbeiten mit einem großen Netzwerk von erfahrenen Mitarbeitern. Da wir eine breite Palette von Projekten im gesamten Verkehrssektor abdecken, können wir für jedes Projekt die besten Leute mit den relevantesten Fähigkeiten auswählen.

Welche 3D-Modellierungssoftware wird bei Curve hauptsächlich verwendet?
Wir verwenden Autodesk Alias für unsere digitale 3D-Modellierung. Alias ist der Industriestandard im OEM-Automobildesign und eine Software, die ich seit Ende der 1990er Jahre verwende. Es eignet sich hervorragend für die Oberflächengestaltung im Außenbereich und funktioniert auch nahtlos für die Interaktion mit unseren Entwicklungs- und Fertigungspartnern.

An welcher Stelle Ihres Prozesses wird KeyShot eingesetzt?
Früher war die Designentwicklung sehr linear, mit einem Übergang von der Skizze/Idee zum 3D-Modell (digital und physisch) und der Visualisierung, die dem Endergebnis vorbehalten war. Heutzutage arbeiten wir viel fließender und nutzen KeyShot , um unsere Designarbeit während des gesamten Prozesses mehrfach zu überprüfen, zu bewerten und zu informieren. Während wir also vielleicht mit einer Skizzenphase beginnen und dann zur 3D-Modellierung übergehen, nehmen wir unsere digitale Arbeit schon recht früh in KeyShot auf, als WIP (work in progress), um zu sehen, wie sie sich entwickelt oder ob es offensichtliche Probleme gibt. Manchmal sogar, um eine vorgeschlagene Materialaufteilung zu testen. Von dort aus geht es dann vielleicht zurück zur 3D-Modellierung oder sogar zurück zum Skizzieren und so weiter. Für uns ist KeyShot eines der wichtigsten Designwerkzeuge und nicht nur für schöne Bilder!

Bei welchen Projekten wurde KeyShot eingesetzt?
Ich würde sagen, wir verwenden KeyShot bei fast jedem Projekt. Eine unserer Spezialitäten sind Luxus- und Nischenfahrzeuge, die entweder Unikate sind oder in sehr geringen Stückzahlen gebaut werden. Daher werden viele der Teile, die in diese Fahrzeuge eingebaut werden, auf Bestellung von spezialisierten Herstellern und Verarbeitern gefertigt. Wir haben festgestellt, dass KeyShot von unschätzbarem Wert ist, wenn es darum geht, die Teile nach den Vorgaben des Kunden zu entwerfen und den Teams, die das physische Teil konstruieren und herstellen, das Produkt zu veranschaulichen und zu erklären.

Wie hat KeyShot insgesamt dazu beigetragen, Zeit und Geld zu sparen und/oder die Qualität zu verbessern?
Als Beratungsunternehmen haben viele der Kunden, die zu uns kommen, keinen Design-Hintergrund. Wir haben festgestellt, dass die Erstellung realistischer Visualisierungen in KeyShot ein äußerst effektives Mittel ist, um die Entwicklung des Projekts zu vermitteln. Obwohl wir immer noch mit physischen Modellen arbeiten, sind viele unserer Projekte von Anfang an bis zur Fertigstellung rein digital. Die Visualisierung auf KeyShot ermöglicht es unseren Kunden, wichtige Entscheidungen schneller und mit größerer Sicherheit zu treffen. Infolgedessen können wir unsere Meilensteine schneller erreichen, was natürlich Zeit und damit Geld spart.

Welchen Rat würden Sie anderen geben, die sich für Ihren Beruf interessieren?
Ein Designer muss in der Lage sein zu zeichnen. Ich habe an Schulen für Autodesign unterrichtet und als Mentor fungiert, und das Skizzieren scheint heutzutage ein wenig in Vergessenheit geraten zu sein! Skizzieren ist nach wie vor die Schlüsselqualifikation für die Fähigkeit, Ideen zu entwickeln, aber auch Probleme zu lösen und zu kommunizieren. Darüber hinaus möchte ich die Menschen ermutigen, immer weiter zu lernen und ihre Fähigkeiten zu verbessern. Ich verfüge über mehr als 25 Jahre Branchenerfahrung und habe Tausende von Stunden mit digitaler Modellierung und Visualisierung verbracht, aber ich nehme mir jede Woche Zeit, um Webinare zu besuchen, Tutorials zu üben oder Tipps zu lesen, um mich zu verbessern. Ich finde immer wieder Dinge, von denen ich nichts wusste, oder lerne, wie ich etwas schneller/besser machen kann!